这才是风光摄影,这才是风光摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于这才是风光摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍这才是风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国风光摄影第一人？
2. 风光摄影作品中，都可以“取”哪些“景”？经常“被入镜”的都有哪些题材？
3. 风光摄影，如何拍摄出让人魂牵梦绕的感觉？
4. 探索更多视角，风光摄影师会选用什么镜头拍摄？

中国风光摄影第一人？

郎静山，这个名字在摄影界内鼎鼎大名，对大多数摄影爱好者来说并不陌生。

郎静山共有755幅作品在265次国际摄影沙龙中入选，至1948年年底累计入选国际沙龙为300余次，数量为千幅以上.......。

2019年12月“纪念摄影术诞生180周年”活动中，郎静山被评选为“摄影术诞生180年180人”之一。

其摄影成就以及对中国摄影的贡献，绝对是中国摄影第一人。也是中国风光摄影第一人

1、郎静山

郎静山（1892年—1995年），浙江兰溪人，是中国较早的摄影记者。郎静山运用绘画技巧与摄影暗房曝光的交替重叠，创立“集锦摄影”艺术，在世界摄坛上独树一帜。他是以中国绘画的原理应用到摄影上第一人，先后获得美国纽约摄影学会颁赠的1980年世界十大摄影家称号、中华艺术金马奖终身摄影成就奖等荣誉。其摄影代表作包括《春树奇峰》、《松荫高士》、《松荫***》、《飞泉幽涧》等。

风光摄影作品中，都可以“取”哪些“景”？经常“被入镜”的都有哪些题材？

既然是风光摄影场景肯定要大气，也就是得具备前景、主体和背景，如果场景不够开阔距离拉不开就会显得小气，拍出来以其说是风光还不如说是小品。顾名思义，风光片不仅要交代出风和光这样的气象气候，还得明确的交代地理环境。是山是海，是江河湖泊，在不同季节不同气象下展示给大家不同的感受。有明确主体的场景，主体不被附属物干扰的都适合入镜。也就是说摄影是减法，不能让无关紧要的东西干扰观者的视觉，影响你想要表达和交代的主题。

风光拍摄最多的景致是自然风光，中国是世界上自然风光种类最丰富的国家之一，名山大川，戈壁沙漠，南国椰林，北疆雪野，可以说有拍不尽的景色。

还有城市风光也是热门的拍摄题材，城市园林，城市交通，城市建筑，城市夜景等都可以作为不同的门类进行拍摄。

再有一些小的景致也可以作风光题材进行拍摄，象植物花卉，飞乌昆虫等，拍出精美的风光小品也需要功夫。

卞之琳有一首诗《断章》

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦

景由心生，一切皆可入景。而景又是服务于主题，就像一篇文章，不关词藻如何华丽，没有中心思想皆为下作。一幅好的风景作品，不仅仅要有构图的精巧，光影的取舍和相得益彰的色调，更要有鲜明的主题，否则将沦为明信片般的作品。一点愚见！

我认为。最佳风光摄影的景色就是我们最常说的有山有水才是风景。其实可以作为风景的景色有很多，比如说城市里的高楼大厦，宽广的马路。好多城市的一些街景，都是不错的风光题材。如果说城市以外的风景，那就是高山流水。还有茂密的森林，宽广的沙漠。一望无际大海，涓涓的河流都是不错的风景题材。青藏高原的蓝天白云，内蒙古沙漠的胡杨林。海南岛一眼望不到边的蓝色的大，都是最佳的风光摄影题材。下面的照片是手机拍摄的《城市风光》。

风光摄影分两大类：大场景风光类；小场景风光小品类。通过这两类的划分，我们就应明白，世间的一切，小至一片雪花一棵草，大至山河大地、宇宙星空，均是风光摄影师大展身手，潜心创作的对象。金像奖摄影师叶文龙，利用脚下的泥洼土块，就能拍出高山大河般的壮美。所以佛家说：一花一世界，一叶一菩提。

现在是全民摄影、全民读图时代。在这个世界上，你再也找不到一片没被摄影人光顾过的土地、涉足过的河流。现在，他们的触角已伸展至外部星空；他们的目光已探究到物质内核。所以很难定义风光摄影师最喜欢拍的体裁，会偏爱哪些画面入镜，因为这太狭义了！

风光摄影，如何拍摄出让人魂牵梦绕的感觉？

风光摄影，如何拍摄出让人魂牵梦绕的感觉？1，捕捉最美光线，2，用云彩增强画面效果，3，用倒影扩大表现力，4，利用前景增强空间感，5，重复线条的节奏和韵律，6，慢门的新视觉体验，7，全景图片表现壮美，8，大场景风光注重留白

拍出魂牵梦绕的感觉，也就是作品表现出来的情调和境界，让人有身临其境的感觉，这就是中国传统文化所讲究的作品的[_a***_]。风光摄影是作者主观感情与客观景物相交融，运用恰当的摄影语言，创造出来的艺术境界，是诗意的美。要拍出这种感觉，可以利用以下几点：

第一，利用云雾，使景物产生虚实相生，清新淡雅的气氛，营造出意境深远，诗情画意的效果。

第二，利用早晚的暖色调营造气氛，如遇到霞光，会为画面增色。这幅照片的游泳池和整个画面的色调的色调，形成了色彩对比，增强了作品的表现力。

第三，前景的运用，让画面鲜活起来，这些精灵般的海，和满天的鱼鳞云，即小小的渡船，共同营造出小普陀神秘的气氛。

第四，利用倒影可以很好的表现对称之美，给人以丰富的联想，一些司空见惯的场景，也能拍出新鲜感。

第五，利用动静虚实对比，增加作品的表现力，运用较慢的拍摄速度，将水流拍出虚幻的动感，使静与动的美，都表现得更加充分。

第六，利用云营造画面乡愁的气氛， 一条蜿蜒的小路，两旁金灿灿的油菜花，远处升腾的白云，营造出和谐静谧的诗情画意。

第七，运用局部光，在草原上形成了如五线谱似的条条光影，牛羊如五线谱上的音符，共同演奏出优美的旋律。

第八，利用大小对比，是营造画面气氛的重要手段，开阔的绿地，高大的树木，休闲的人们点缀其间，营造出人与自然和谐共处的绿色空间。

第九，线条与节奏营造出紧张压抑的氛围，广角镜头表现出夸张的透视效果，饱经风吹浪打的木桩列队伸向远方，天边的乌云滚滚而来，营造出令人心情沉重的岁月悲凉感和沧桑感。

非常感谢你的提问！

个人经验是；当我对某一个场景产生了深厚的情感之时，我就会下功夫，花时间去观察这个场景的一切动态，包括天空 ，气温，甚至风吹草动都不放过。把自己比做想拍的物体 /一门心思融入进去以后便尝试拍几张试验品验证一下，如果认为不满意，那就证明自己功夫没下足，接下来我会废寝忘食的仔细观察每一个角度 ，光线，对我的影响在哪里？找到答案了再动手拍照，一定会让我得到一个比较心满意足的纪念！

下面几张照片是凤庆县小湾水电站，电力工人👷在高山之上架设电缆线 ，云雾弥漫的清晨一直到下午。

大坝泄洪/动感十足

小湾水电的夜晚/多姿多彩

小湾水电站以及前方的小湾大桥/宁静的物体

不同的时间，不同的效果/气势磅礴

梦幻感觉的时刻/夜晚难得突现天空的白云，锦上添花。

澜沧江的真实面貌，碧水蓝天/祥和安静

铺天盖地的云团，把江面覆盖得严严实实，不知情的人，无法猜到白云下是澜沧江

探索更多视角，风光摄影师会选用什么镜头拍摄？

拍摄角度也就是如何构图，那么如何构图，镜头的选择就比较关键了。我们在摄影的过程中，最常用的镜头就是那么几种:拍风光一般会选用广角镜头和长焦镜头；微距镜头比较适用拍近距离较小的物体；标准镜头拍风光和人像也是不错的，而超长焦镜头主要就是拍体育运动和打鸟。

风光摄影除了镜头的选择，也就是现场的构图视角的选择了，如果能寻找一些极为特殊的拍摄角度那当然就更好了，独特的视角就是创新的开始。现在比较普及的无人机，无非就是换了个视角，让航拍变得轻而易举，鸟瞰图使风光摄影更宏伟。

在风光摄影中，广角镜头的使用，可以在狭小的空间内，获得宽旷的视角，并且得到强烈的***关系，获得极强的视觉冲击力。所以，如果你想要让画面中的前景更为突出，那么就可以借助广角镜头的优势，以较近的距离进行拍摄。一是可以让风光摄影中的主体更为丰富明显，二是也让画面立体感更强。但是，使用广角镜头拍摄时，切记要把握水平线，天空不宜留过大的空间，否则画面易显得头重脚轻。

长焦镜头对视野的压缩和远摄的纵深感正是其魅力所在，所以人们才会叫其是“空气压缩机”，而我们更要利用这一特性，用长焦镜头的视角去构图。大部分的摄影师，都习惯用广角镜头来拍摄风光，无非就是广角可以轻松容纳更宽广的天地，带来更强烈的视觉冲击力。这是最常用拍摄思路，但看多了又会有些腻味，而实际上，长焦镜头同样可以在风光摄影中有它的长处，尤其是在拍摄远处的山峰时，或者突出一些局部特色的时候，长焦镜头所具有的“压缩空间”的特性，让远处的山峰和其下面层层叠叠的山峦更为的紧密，这样就能带来意想不到的画面。

下面的这两张照片就是广焦和长焦对比

到此，以上就是小编对于这才是风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于这才是风光摄影的4点解答对大家有用。