拇指人静物摄影,拇指人图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于拇指人静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍拇指人静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 打坐的正确姿势与方法？
2. 素描怎么样才能准确的抓住型？

打坐的正确姿势与方法？

本人有15年的打坐经验，可以给您点建议。

打坐前主要是做两方面的准备工作：一是调身：即调整身体的姿势包括打坐环境的安排。

1。打坐姿势可用单盘或双盘，散盘都可以，初学者建议散盘或单盘

2。***下垫个小枕头或打坐垫，只坐半边让身体保持端正即可。

3。关于腰和胸部，保持自然正直，不要用力，因为一用力身体就没法放松，气就通不了。

4。关于手，初学者两手自然叠放在小腹下方大腿上退可，两拇指轻轻相对。

5。关于头和眼睛，头部也是自然保持正直即可，哪怕有颈部毛病也没关系，自然是怎样就怎样，不要强求正直，只要靠着后衣领，下巴微收即可，对于初学者请把眼睛闭上。

6。肩膀和手放松。

7。以上做好后开始调整全身放松，做下晃海的动作，不懂可继续提问或百度。

二是调心：以上7点做到后就不要动了，哪怕一点点动。这时开始感受自己的呼吸的进出，吸时知道在吸，呼时知道在呼，是快是慢，是冷是热，是轻是重，自己都去感受。

素描怎么样才能准确的抓住型？

首先谢谢邀请

刚看到这个话题的时候，心中浮现的都是待在画室的里不断的调整画面的画面。学画画，尤其是绘画基础时最怕的就是培训师告诉你型不准，这会使我难过一天，后来在慢慢的学习过程中，摸到了抓型的门，想要你的形准一定要退远看，要注重整个画面的整体性，这是我觉得最为容易做到的一件事，因为每一个画画的人在绘画的过程中都容易陷入画面中，会缺乏一个旁观者的感受。所以，一定要跳出来，才可以以找到自己需要改的局部或是大体的形。想要单个物体的形很准，就得靠练习结构素描了，结构素描是让人进步最为快的一种绘画锻炼方式。

素描是绘画的基础，造型又是素描的基础，可见造型是基础的基础，一幅画，造型不准确是失败了，当然中国画写意不以造型准确不准确为标准，近代随着西洋画的进入中国，人们才知道的造型，比例，透视，光感，色调，以及层次相互影响，当然西画是一门严谨的视觉效果学科。话归原题，素描造型是长期基础训练的结果，有的人造型感觉强一些，有的人弱一些，但通过很多的写实写生训练，都可以到达造型的准确。初学者通过物体人物之间的比例***关系 定位物体人物大小的比例，可以用土办法，捉笔的胳膊伸直，用画笔量出物体之间的比例大小关系，通过反复目测，反复修改，逐步才能把握好造型的，熟能生巧，最后自己的眼睛就是一把造型的尺子。

画型的心态我觉得也很重要，之前也烦恼过形体不准确，但是通过临摹画作的练习会逐渐建立自己的自信心，形体最起初的认识来自于几何图形的各种变形，世界万物的形状都可以由几何图形经过变形而来，几何形体造型简单比列关系容易掌握，所以线条自然也就好控制了，比如我把要画的头像看成一个正方形然后慢慢切削，改良，控制，用画几何图形的生硬线条逐渐改变把头像的形画圆润画立体，逐渐的获得控制线条的感觉，慢慢的就能画好其他的形体了

素描怎么样才能准确的抓住型?这个问题也一直困扰着我，小时候就喜欢画画，只是没有条件学，中学的时侯又失去了学习画的机会，后来生活忙碌渐渐将画画的心收起搁置一边。就在去年，在头条上看到许多美术大咖的教绘画的视频，又勾起了想画画的心。因没有系统的学过素描基础知识，便关注了好几个教美术的老师们，每天学习一点绘画知识，在闲暇之时按照他们教的方法，去练习。每天都在想怎样才能准确的抓住型，画的像呢？根据这两个多月的素描练习，深有体会，觉得学习素描不能急于求成，要循序渐进。首先要学会观察，先从大形入手，观察对象形体，学习***和比例关系，远大近小，宁方勿圆。就拿画头像说起，要以整体概括的角度观察，抓住特点，特征。学习了解一些基本的骨骼结构，面部肌肉走向。尊循意在笔先，画上看下，画左看右，整体观察。然后尝试了不同的起形方法，比如剪影法，局部推移法，八点定位起形法，概括形体起形法。概括起形将物体对象简化成几何体的组合，先方后圆。用长直线概括确定头顶与下巴的定位，找出视平线与人中线定出三庭，左脸轮廓线与右脸轮廓线用长直线定位，脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸旳宽度分成五等份，为五眼。确定好五官的位置，画出大关系，注意***，用简单的线条把头颈肩的关系定出来，上调子，找出明暗交界线，区分受光面背光面，头发固有色。刻画，调整，从整体一一局部一一整体。加强画面黑，白，灰的对比。起形准确画就成功了一半。还要勤加练习，熟能生巧。多画多练贵在坚持。谢谢您的邀请。这是我画的素描，请大家指教。

到此，以上就是小编对于拇指人静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于拇指人静物摄影的2点解答对大家有用。