写意风光摄影技巧,写意风光摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于写意风光摄影技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍写意风光摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 写意摄影代表摄影师？
2. 什么是写意风光作品？
3. 风光摄影是很简单、易复制的吗？
4. 诗词摄影，谁来聊一聊“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”的拍摄思路？
5. 写意山水画如何表现意境？

写意摄影代表摄影师？

Robert Farber，美国摄影师，出生于1944年，他的作品涵盖面十分广泛，包括人体，静物，风景，建筑等，其绘画写意般的摄影风格影响了几代摄影人。

公众号曾做过一期Robert Farber的专题，主要是呈现其作品的全貌，而这期图片内容主要展示他的人体摄影部分，Robert Farber所拍摄的人体，线条，光影，画面完美无缺，它们精致到让人不相信是摄影。

什么是写意风光作品？

写意风光是近年来兴起的一门新颖艺术，它是将传统的思维和方式运用到作品的创作中，从而使作品达到意和形的完美结合，无论是运笔、色彩、造型和构图都比传统的作品更有积极的探索意义。

当你面对自然，自然界的山水、人物情动于心时，心底就会涌现出冲动，笔下就会出现源于自然又有别于自然的色彩，就会行云流水般把对自然的爱，对生活的体悟尽情地宣泄出来，所谓见山不是山，见水不是水。这就是写意作品的精髓。

风光摄影是很简单、易***的吗？

风光摄影简单吗？个人觉得一点都不简单。

想做一件事情很简单，但要是把他做好了谈何容易啊！摄影更是如此，

更何况摄影是一门艺术，要想将你的情感融入作品之中、拍出与众不同的作品，

就算在同一时间、同一地方，每个人拍出的作品是不一样的，

再者说，为什么要***？为什么要拍出与别人相同的作品呢？

风光摄影并不难，难的是拍出新意。现在从事风光摄影的摄影师和摄影爱好者众多，美丽的风光大家都会去抢着拍，基本上各大摄影基地、名胜古迹、有特色的城市和乡村都早已经被大家拍遍了。在众多的风格相似、内容相似、色彩相似的风光摄影中如何能够独树一帜，有特色，有识别性，其实是很难的。

风光摄影根据表现手法和风格特色可以分成两种，一种是写实风光摄影，一种是写意风光摄影。前者是客观记录式的，后者是主观审美式的。前者展示暴露的平台，强调各种信息；后者则突出意境，更讲求内涵的艺术性。当然有时二者也经常互有交叉。成功的风光摄影能让观者跟摄影师有同样的感觉，视线和思想都进入景色里，好的风光照能让我们有一种地点感。可见，真正的风光摄影并不是很简单、易***的，而是要自己用摄影观察力、审美观、思想力去发现。

感谢邀请！

现在在至少在我国是全民摄影的阶段，在某些地方比如小东江、坝上草原等等就有了“中国式摄影”的说法。因此风光片子已经被有的人说成了“糖水片”了——很甜，但没有营养的意思。不知道拍摄的片子还需要什么营养？现在摄影已经走入大众，而非一小部分人的专利，所以就有了人文摄影为高的说法。到目前为止，最贵的摄影作品依然是风光摄影作品，比如以下这幅：

这幅作品拍卖价格是434万美元，价格高的出奇。但是你看不出它好在哪里。但这一定是一幅风光摄影作品。要***这样一幅完全一样上述作品并不容易，因为客观场景并不一定一样。因此个人观点是：风光摄影作品并不简单也不易***。

谢邀~这个问题，问得很深刻，斗胆码个字，如有不妥之处，欢迎交流~（以下摄影作品来自：花粉俱乐部论坛）

对于风光摄影，如果要出色、让人眼前一亮，往往需要到很少人能拍到的地方，这考验到的就不仅仅是拍摄技术，还有***的周密性、探险能力等等；

对于普通爱好者来说，我们往往遇到的是常见的风光，比如到上海外滩拍摄东方之珠。这种情况下，同样的机位，无论怎么拍，都会拍出一张差不多的图片，我们可以说它是可以***的，但照片还是会有拍的好和拍的一般的区别，由于影响因素很多，这里从本美的知识水平上拎几个重点来说~

1. 基础功底：器材和参数的合理使用，这个会直接影响到前期，是否可以拍一张正常曝光，对焦准确、不虚不糊的图片。很多人有时候会拍出天空一片黑，地上一片亮的图片，是因为还没完全掌握曝光：

这张图片在曝光和对焦上面，就控制得比较不错：

2. 现场条件：这就是大家常说的“运气”了...一般人遇到极端[_a***_]，欢呼的原因只是因为可以放***，这个群体欢呼，是因为可以出门拍片了...当然平时没有极端天气，如果有火烧云，各种云之类的，也足以让他们很兴奋了。

3. 后期基础：如果前两个条件都已经达到了，但最后没有使用后期的话，只能说...非常可惜了（除了那些拍出来已经是美到不需要后期的场景）。因为好的后期能够使照片的优点发挥到最大化，既然你已经有一张异于常人的风光作品，为什么不把它的特点炫耀出来呢？而且我们也可以看到，很多赛事是鼓励适当的后期调整的（下图第三条）。

最后附上一张后期过的图，谢谢：

诗词摄影，谁来聊一聊“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”的拍摄思路？

这首大文豪苏轼的诗篇，将西湖的湖光山色美景描写的栩栩如生。要想拍好西湖的话，还需要到西湖去走一走看一看，电视中见到的画面短暂应像不深。上有天堂，下有苏杭，桂林山水甲天下。这些地方都可以去看一看。

我是冰贵神速，我来回答。原诗出自

《饮湖上初晴后雨二首·其二》宋 · 苏轼

“水光潋滟晴方好，

山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，

淡妆浓抹总相宜。”

晴天，在阳光的照耀下，晴空万里、水波荡漾，雨天烟雨蒙蒙，烟波浩渺。

诗人赞美天晴“晴方好”阴天“雨亦奇”。

如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能表现出她的迷人神韵，正所谓的浓淡“总相宜”。

这就是摄影中有光影就拍光影风光旖旎、色彩绚丽的色彩和质感，阴天没有光影就在大的散光下拍出简洁的画面和中国画似的大写意，若隐若现的朦胧美。

写意山水画如何表现意境？

意境是什么？说深了就是一种只可意会 不可言传的审美感觉，神秘体味，不可说破，一说出来这幅画画出了什么意境就白了，就不准确了，就破坏了意境了。因为一幅画的意境是多元的，十个人可能会说出十个不同的意境，即使大家感觉到的意境比较接近也有微妙差别。这是第一，意境是不可言传的，包括作者在内，有时候他自己也说不清楚，而这种情况下的画作，可能是精品。

第二，有美妙意境的好画多是无意间画出的，即所谓无心插柳柳成阴，朦胧捡个金元宝，如宋人梁楷的没骨和尚图，如明人徐青藤的墨葡萄图，如清人石涛的山水画卷，意境都有但一言难尽，给人的感觉是随意涂抹但不失经典，虽然不是刻意所为但技法纯熟，由技进道过渡自然，达到令人怀疑是否有鬼斧神工相助。有人说现在一些被赞美的写意画作也难掩刻意和做作，在展厅的效果好像怕别人看不懂里面的禅意似的。

第三，写意画的意境本质上应该是画家的心境。这种心境虽然是画家的整个精神世界，丰富无比，千头万绪，瞬息万变，即使通过语言或文字来表达也是困难的，但是他运用自己多年修炼成熟的属于画家自己独特的中国画笔墨语言，在宣纸上就轻松自在甚至酣畅淋漓地表现出来了！无论山水花鸟和人物写意画，里面或隐藏或盎然的美妙意境，都是画家丰富心境的写照，那是分毫不差的。正因为如此，我们古今画坛上才有了群星璀璨的大家，他们以自己鲜明的画作意境和独特的笔墨语言风格而各领***。

第四，意境也是气息，也是南齐谢赫论画六法***别重要的“气韵生动”。没有气韵生动就没有扑面而来的国画气息，没有国画气息何谈画作的意境呢？中国画妙在笔墨宣纸颜料和水在画家手下产生的无穷幻化，似是而非，似有还无，特别是太极阴阳渗透纸背，一张古画上千年你仍能闻得到作者由线条笔墨传递出的气息，这也是古语“纸笔千年会说话”的佐证啊！

到此，以上就是小编对于写意风光摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于写意风光摄影技巧的5点解答对大家有用。