静物摄影油画感觉,静物摄影油画感觉不好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影油画感觉的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物摄影油画感觉的解答，让我们一起看看吧。

1. 陈逸飞静物油画特点？
2. 单反相机拍摄静物的最高境界是什么？
3. 油画静物，如何画反光？
4. 你认为摄影艺术的“光影效果”和油画艺术的“光影效果”一样吗？

陈逸飞静物油画特点？

陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静和平和，在写实主义中渗透着中国传统的美感。无论是描绘江南水乡的风景还是生动传神的女子肖像，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。

单反相机拍摄静物的最高境界是什么？

单反相机拍摄静物的最高境界不晓得，我只知道我眼里的最高境界，静物有很多，但是拍摄实质是本体要表达清楚，然后就是环境表达与静物的协调。

静物门类太多，就拿几个例子来说一下我的看法吧

一、建筑拍摄的高境界，让人看了想进去

无论是构图的对称性、结构宏伟的表达上很多人都可以拍摄出来，但是对于色彩环境带入的感觉上不是每个人豆表达的好，所以我觉得看到建筑让我有一种进去的冲动就是他们拍摄的最高境界。

二、产品摄影

太多的电商及电商拍摄，很多只是拍出产品的样子，但是没有让人购买的冲动，越是简单的东西越是难以表达，如果能让人产生强烈的购买欲望，这就是产品拍摄的最高境界。

三、美食拍摄

食物是美味的，人看到食物都想吃，但是我觉得好的菜品，拍摄时要表现它的色彩、层次、以及原料的本味，图片的表达能让人很想吃，却又舍不得吃时，就是高境界。

最高这个词不太恰当，说个故事，我有个法国朋友凯莉娜是法国时尚杂志拍摄师，19***年到2009年，她在12年多的时间进出20多次，去西藏拍摄花卉，树和岩石等，陪她一起的有香港风光摄影师李汉权，德国电台主持人罗伯特西斯和我四人一起，12年凯莉娜用两台莱卡M6三支镜头，拍下七百多卷图片，2009年元旦我们一起聚会上，我们都祝贺她多年拍了那么多的好作品，凯莉娜说七百多卷两万多张照片，没有一张百分百满意的，大家沉默了一会儿，后来她再也没有来过了。我不知道这算不算高的境界！

对于绘画来说，画静物既是基本练习，同时，静物画本身也是顶级的绘画题材，比如说，塞尚啊，梵高啊，还有中国的齐白石，都画了很多静物，拍卖价值非常高。

韦斯顿和他的静物摄影

韦斯顿的静物摄影

韦斯顿的静物摄影

但是，对于摄影来说，可能拍摄静物是最低等的艺术了。

油画静物，如何画反光？

关于反光不亦画的太突出。反光在暗部太强调则失去整感。在画反光的时候，注意整体观察整体谐调。尤为重要的是近浓远淡，前面的物体要处理的清淅一些，后面的则要虚一些，以突出空间感。反光是在画将要完成之时，来画以便使画面增加立体感。

你认为摄影艺术的“光影效果”和油画艺术的“光影效果”一样吗？

我们说，艺术是相通的。这一点，在摄影艺术和油画艺术中得到了最好的诠释。

有人说，油画是摄影的老师，摄影又是油画的“对手”。

说油画是摄影的老师，是因为油画早于摄影几百年，积累了丰富的经验，形成了系统的绘画理论体系。摄影技术正是受了油画的启示和影响在十九世纪西方工业革命时期发明产生的。而且摄影技术产生后，直接借鉴了油画艺术中的构图、色彩运用和光影运用等原理，使摄影很快提升为一种独立的视觉艺术。

说摄影是油画的“对手”，是因为摄影虽然产生于油画之后，但是其依赖科技器材形成的极强的造型具像功能使原来只是依靠油画还原客观物象的情况发生了巨大改变，事实上对油画艺术产生了冲击和影响，但是同时又催生了油画艺术的创新发展。印象主义油画、抽象主义油画、现代主义油画、超写实主义油画等正是在有了摄影艺术以后相继产生的。而油画艺术的发展又为现代摄影艺术提供了许多可资借鉴的地方。比如印象主义摄影、抽象主义摄影等等。

作为同以图象示人的视觉艺术，摄影与油画有许多相通相同之处，尤其在光影运用上，它们运用的原理是相同的，因此它们表现在画面上的明暗关系强弱关系层次感等光影效果是一样的。

需要指出的是，摄影更多的是摄影师借助摄影器材来达到所要的光影效果，而油画则完全靠画家[_a***_]绘画技法和表现手法来创作出需要的光影效果。摄影作品一般看上去比较光滑鲜亮，油画作品相对要温润柔和一些。

艺术是相通的，至于什么时候有这样的说法，就不得而知了，其实什么时候开始有这说法并不重要，重要的是人们已经认可不同种类的艺术之间是相通的，比如，摄影艺术和油画艺术被称之为“姐妹花”，问题来了：你认为摄影艺术的“光影效果”和油画艺术的“光影效果”一样吗？

摄影艺术的“光影效果”和油画艺术的“光影效果”

当我们在欣赏超写实主义油画作品时，第一印象就是：哇，真厉害，画的跟摄影照片一模一样啊！大家都对摄影照片不陌生了，摄影是一门“光影艺术”，油画是以色彩为载体的视觉艺术，从超写实主义风格油画和摄影照片的相似度，这层面来讲，摄影艺术的“光影效果”和油画艺术的“光影效果”是一样的，

当然了，我们还可以从其他方面来解释油画艺术和摄影艺术两者的“光影效果”是一样的，没有光影就不能进行摄影；没有光影，油画就不能烘托氛围，这说明了“光影”对于摄影艺术和油画艺术的重要作用，其实，在油画艺术中，对色彩进行处理修饰时，光影效果就形成了，

摄影艺术先诞生，还是油画艺术先诞生呢？大家都知道油画艺术先诞生，17世纪荷兰伟大画家伦勃朗创造了“伦勃朗式用光”，19世纪，摄影技术诞生，借用的是油画艺术中的“伦勃朗式用光”，然而，当代的超写实主义风格油画又是借用了摄影艺术的“光影效果”，

这可以说明，油画艺术和摄影艺术两者在表现技巧和视觉形式上存在着相互借鉴之处，以至于，人们把油画和摄影称之为“姐妹艺术”，要注意的是，光影是摄影艺术的灵魂与生命，如何控制光影的变化、敏锐地捕捉光影是摄影师要培养的基本素质；同样，光影是油画艺术情感情绪的表达，巧妙灵活的处理光影，很考验画家的绘画功底。

到此，以上就是小编对于静物摄影油画感觉的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影油画感觉的4点解答对大家有用。