初见摄影作品静物,初见摄影作品静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于初见摄影作品静物的问题，于是小编就整理了1个相关介绍初见摄影作品静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 绘画里，画面的形式感到底是什么？

绘画里，画面的形式感到底是什么？

你好，很开心回答你的疑问

很开心和你一起探讨一下绘画形式感的问题

1 之前的回答也提到过，欣赏一幅画作，最重要的，并不是欣赏画家画的是什么内容，而是欣赏一幅画面的形式美感

就是说，欣赏一幅画作，首先是形式美感的审美，其次才是内容情感审美

一幅优秀的油画作品，画什么题材，其实是不重要的，怎么画，才是最重要的

所谓怎么画，就是一幅画的形式美感

而形式美感，就是一幅画面的构成感，画家对构图的安排和组织，对色彩冷暖的组织，对画面意境的掌控，画面点线面的构成感等等

2 简单地说，欣赏一幅画作，首先应该欣赏画面的艺术效果，而不是画的什么

比如欣赏画家阎平的画作，首先应该欣赏她作品奔放大气苍劲的笔触，绚丽显眼的色彩搭配，写意的线条书写，厚重笔触的艺术效果等等

绘画里的形式感，或叫形式美感，是画者对一幅画作的表达、构成手法或风格，因人而异，并不一定是个固定模式。就好比你欣赏、喜欢一幅作品，源于一种“形而上”的感受，谢谢！

绘画里画面的形式感属于构图范畴。构图是为更好地表现所画对象服务的。画好后的画面有画的感觉，能引起观众的共鸣。形式感是通过线条，色彩来展现的。不同画家有不同的展示手法。

绘画具有六种形式要素：点、线、面、色彩、肌理、构图。对这些要素的组合、运用不同，形成的形式感也会有不同的风格特点。形式感包括色彩、构成等诸多因素。这些因素相互构成，最终成统一的画面呈现给观者。这是一种目的性的构成，若画家主观上不去探索自己画面的形式感，那么创作必然没有目的性，反而不利于个人风格的形成。

好比影片中的黄金比例分割点，首先是作品给观者的第一视觉冲击力，构图美、形式美、笔墨美，就像写文章一样，主题立意，形象塑造，都要留给观者独特的感受。绘画的形式感就是你去如何布局你的笔墨语言，所塑造的形象留白、空间、疏密等，然后用什么样的笔触及色彩去描绘、排列，还有落款位置等等给人的视觉冲击、美感，更好的抓住读者的视觉，通过你的作品去读懂你，走进你的内心......

到此，以上就是小编对于初见摄影作品静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于初见摄影作品静物的1点解答对大家有用。