时装静物摄影照片,时装静物摄影照片大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时装静物摄影照片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍时装静物摄影照片的解答，让我们一起看看吧。

1. 时装摄影如何在突出时装特色的同时，拉近现实感？
2. 时尚摄影，如何拍摄同一件衣服的N种搭配？
3. 人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？
4. 时装摄影的亮点在哪里？
5. 能作为油画临摹素材的，色彩很跳跃的照片，可以拍些什么内容呢？

时装摄影如何在突出时装特色的同时，拉近现实感？

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们要讨论的是:时装摄影如何在突出时装特色的同时，拉近现实感？所谓的“现实感”可以理解为照片的真实感，具有现实意味，带有纪实摄影的风格，引起观众去思考，

时装摄影的现实感

可以这么认为，时装摄影比纯粹的人像摄影难度更大一些，主要是时装摄影的主体是静物时装，陪体却是人像模特，时装和***之间的关系，很多摄影爱好者往往一不小心就本末倒置了，把***拍摄的光鲜亮丽，时装却黯然失色的感觉，就是观众把注意力都集中在***身上了，

所以在拍摄时装摄影时，除了时装和***的搭配非常重要之外，拍摄角度也尤其重要，我经常都是这样认为，可以不同程度的忽视***的面部表情，很简单的道理，***丰富的表情是容易吸引观众的注意力的，

那么怎样在突出时装特色的同时，拉近现实感呢？开篇已经稍微解释了一下，照片的现实感，落实到具体拍摄时，还是应该以光影效果来拉近照片的现实感，这应该是较为直接的方法了，本身摄影就是光影艺术，光影同样可以表达摄影作品的情感，即使忽视了***的表情，也不影响时装照片的整体情感，

要拉近时装摄影照片的现实感，在光影效果上可以以黑白模式来呈现，它能够排除一些鲜艳色彩对视觉的干扰，使画面变得干净、纯粹，从而给画面带来一种严肃感和形式感，达到了现实的意义，当然了，这只是拉近时装摄影照片现实感的方式之一，

时尚摄影，如何拍摄同一件衣服的N种搭配？

首先拍摄服装可以分为服装静物拍摄或者***穿搭拍摄，服装静物拍摄又分挂拍或平铺。服装拍摄注重的就是搭配，一件衣服搭配不同可以拍出多种效果。下面我列举几种简单说明一下。

静物拍摄可以根据服装面料质地、款式、颜色来搭配不同道具配饰，这样是可以拍多种风格的。换一条裤子或者换一个背景颜色都是有不同的效果。还有可能就是换一下布光方式都是可以产生不同风格效果。

***穿搭拍摄就更灵活多样，同一件衣服，不同的***就有不同的拍摄风格，还有***拍摄的其他配饰选择不同也是效果不同，比如帽子、包包、首饰等，还有搭配的鞋子也很重要。不同场合搭配不同的鞋子，换一双鞋或换一只包包都可以拍出不同的效果。甚至换一个发型都可以。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

谢谢邀请。

人像摄影的专一目的就是想方设法把人物拍好，这也是唯一目的；

时尚摄影对环境、***、器材、设备等，都有很高的要求，一言难尽；提高自身技术的方法就是多看，多研究大片。

服装摄影的主体是服装，目的是最大限度展示服装，***只要符合相应标准就好，毕竟相貌可以通过化妆改善。

打个不恰当的比喻，服装店的塑料***都是光头甚至无眼的，这就是为了让顾客全神贯注看衣服。

希望满意。

商业摄影师分几个领域，人像也算是其中的一小项。例如：产品摄影（静物、服装、汽车等）、时装摄影（带人物）、明星或***卡摄影、人像摄影（婚纱、写真）。

现在又流行起时尚人像摄影了，和传统摄影有很大的差别。时尚人像摄影所提供的是独特的摄影作品，现在更是受到了广大消费者的喜欢。时尚人像摄影是艺术人像的一个重要体现，其实只是广义艺术人像中的一个分支。这是一个特殊的行业，与其它商业摄影尤其与婚纱摄影有着一定的区别。只有让更多的人了解到其中的区别，才能将其独特的推广，才可能被消费者发现其优势，也避免把艺术人像与婚纱摄影拍成一个模式。 时尚人像摄影投资规模较小。店面一般处在城市的中心黄金地段，地价高。门市布置宽敞明亮，室内装饰、装修非常讲究，员工多，开销大，广告投资大，婚纱礼服、背景、道具投资也多。而艺术人像摄影的规模则小得多。一般以工作室的形式出现。室内外的装饰突出个性和创意。投资不大，员工少。门市小，广告多以新颖的软性广告为主。另外，就是消费人群比较特殊。时尚人像摄影的消费群年龄范围在 12-50岁之间。主要是年青女性，淡旺季划分不明显。 摄影师的文化底蕴艺术修养、个性、风格不同。艺术人像摄影师在拍摄中注重个性，画面有一定的主题。婚纱摄影师对于画面的形式感和顾客在拍照时的表情注重较多。用光方面，艺术人像注重用光的新颖精到，而婚纱摄影注重“平”、“柔”。用色上艺术摄影较为夸张浓重，强调画面的形式感。

所谓人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作[_a***_]，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。拍摄形式分为胸像、半身像、全身像。一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。

时装摄影的特殊功能是能展现时装的魅力以及人们在某一时期的穿着方式。但这个明显而简易的目标却是包含在一种复杂的、难以言述的感受中。时装摄影所表现的时装之美，有时美得惊人，摄人心魄；有时散发着优雅馨郁的芳香；有时情趣诙谐，幽默滑稽。

从艺术角度看，侧重点不同：人像摄影，以塑造人物形象为主；时尚摄影侧重时尚即当下流行风格；时装摄影，则通过人物反衬服饰，突出服饰对于人物形象的关键作用！

人像摄影，时尚摄影，时装摄影，本真上有什么不同?

谢邀。

题主，最后的提问，本真是指什么含义?

个人意见:

人像摄影，首先，人像摄影，关注的是人物本身，要完成的任务就是，通过光线的刻画，反映出被摄者的现实真实状态，刻画的主题，主体都是人物本身。

时尚摄影，则关注的是“流行因素”，虽然拍摄主体有时候，也是人物，但要表达的诉求不是人物本身，，而是时代“流行因素”。

时装摄影，关注的主题是“时装”，拍摄的人物主体，只起到***作用，突出的主题是“时装”，与时尚摄影的不同之处是，时尚摄影包涵时装摄影，时尚的题材更宽泛，而时装只局限在时装上的流行因素，时装摄影是，时尚摄影的一部分，但不是全部。

总之，不同的摄影主题，突出的主题是什么是不同的，同样一张人物照，人像摄影，关注的是被摄人物本身，时尚摄影关注的是“流行因素”，而时装摄影，关注的焦点肯定是“服装”。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影从大的范畴讲，都是以人物为对象的拍摄过程。但因表达的重心不同，在实际拍摄时有所区别：

1.人像摄影，顾名思义以刻画人物为重点，在拍摄过程中要注意把握人物的内在特点，如性格、气质、身份特征等。摄影师在拍摄时应根据人物特征选择最恰当的角度、姿态和景别，让观众对所拍摄的人物有最直观的了解。

2.时尚摄影，顾名思义是以时尚气息和元素为重点，人物在这里是时尚气息和元素的表达载体。因此，摄影师在拍摄过程中要紧紧围绕时尚气息和元素去处理人物在画面中的比重和位置，防止人物喧宾夺主冲淡主题。

3.时装摄影，顾名思义拍摄的重心更为集中，以表现时装的款式、质地、风格元素、适宜场景和人群为重点。因此，摄影师在拍摄过程中要注意捕捉***将服装特点展示得最充分的姿态瞬间、运用现场或***光去充分表现服装的色彩和面料细节等等。

总之，要根据表达重心不同而用最恰当的构图设计和拍摄技巧，将观众的视觉中心第一时间聚焦到拍摄重点上。

时装摄影的亮点在哪里？

时装摄影，与时尚人像摄影有着非常紧密的联系。时尚人像摄影表现的主体为被拍摄的***，而时装摄影的表现主体为时装，但二者都必须得要有***来表现。

不管我们拍摄什么类型的题材，一幅作品，或者一组作品，都必须有亮点，这样才能更好地吸引观众的眼球，引起观众的内心共鸣。

那么，我们的人像摄影或时装摄影作品，同样需要亮点，来突出主体元素，提高作品的视觉冲击力，增强画面的内涵表现。

摄影表现中，不论是内容的表现，还是画面的表现，都必须要有主次关系。没有主次，就没有重点；没有重点，就无法表现出亮点。

时装摄影也是如此，首先要找准表现的主次关系。因为时装摄影，时装是作品表现的主体，因此，时装表现的亮点，应该在时装本身的款式亮点，以及时装设计内涵的亮点。

时装摄影主要表现时装的款式，色彩和特点，时装摄影，除了挂拍和平拍，更多是由***来演绎，就是说***穿着来拍摄，这样能够全方位地展示给大家，更能够引起大家的购买欲。

时装摄影和其它的摄影作品相同，都需要有一个主题和一个亮点，人像摄影的亮点是人物的神韵和气质，花卉摄影的亮点是各种不同造型的花卉特点，而静物摄影可能表现某一种情绪，某一种美食和某一种氛围。

那么时装摄影的亮点在哪里？我觉得时装摄影的亮点主要由这三部分组成，时装的风格、款式和设计亮点来组成。

时装的风格是服装的灵魂所在

时装和人物一样，也是有气质和风格的，比如高定服装的奢华型，棉布裙装的休闲型，青春靓丽的活泼型等等。不同服装根据自己的定位设计了不同的风格和款式，那么风格就是一件服装的灵魂所在？如果把***身穿的高定服装拍出了地摊感，那么就是失败的，所以说摄影师拍摄时装也需要对时装的定位有个基本的了解，才能够根据主题把时装的气质做最好地演绎。

时装的款式和亮点是拍摄的关键

时装摄影应该是突出时装，是商业拍摄的一种，***儿身材必须要好，满足时装的特点。比如，旗袍出镜，***儿要高瘦，腿长，身材有一定曲线。汉服的***儿要清秀。总是要身段。

能作为油画临摹素材的，色彩很跳跃的照片，可以拍些什么内容呢？

．能作为油画临摹素材，色彩很跳跃的照片，可以拍的内容很多。下面，我们来分析一下:

一、从光的角度考虑。光线要充足，对比度要拉大，这样拍出来的照片色彩层次会更丰富一点。但这样的光最好是自然光，因为在自然界的光反射出来的色层会比较多。如果是室内光，通常会比较冷（即便用到暖光灯），并且色层相对单一一些。

二、从色彩方面考虑。选择色彩丰富的环境或者主观安排鲜明的色彩。比如春和秋两个季节的外景，色彩很丰富，这个时间段拍摄的素材比较好入画。而室内拍摄的场景就要考虑得很充分，所选道具要考虑色彩的搭配，不能太花，光源要选择比较稳定的，室内拍摄的照片可用作画静物的素材。

三、从构成上来考虑。从点、线、面构成三要素来考虑拍摄的内容，在光照允许的范围内，有恰当的构图比起随意拍照效果会更好。不管是静物、风景还是人物都可以考虑点线面的穿插，比如人物可以从服装和头饰上来搭配，这样拍出来的素材是很好用的。

四、用电脑PS照片。PS对图片的处理是很多画家常用的素材资料，特别是大题材的创作常用这种方式，它的优点是可以调整照片的光线、角度、对比度，还可以拼接与合成，用起来很方便。

以上四点是我对这一问题的看法，希望对你有所帮助。

到此，以上就是小编对于时装静物摄影照片的问题就介绍到这了，希望介绍关于时装静物摄影照片的5点解答对大家有用。