静物摄影光线调色,静物摄影光线调色方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影光线调色的问题，于是小编就整理了2个相关介绍静物摄影光线调色的解答，让我们一起看看吧。

1. 夏天怎么拍摄阳光下的静物？
2. 拍摄静物时，如何体现节奏感？

夏天怎么拍摄阳光下的静物？

摄影没有一个固定的模式，这个也是要分情况的，阳光是不是很强烈，静物是什么颜色和材质。

例如阳光不是那么强烈可以尝试逆光大光圈拍摄，利用景深来突出静物的质感。

如果阳光非常强烈物体又是不那么吸光的颜色，表面又是反光的材质，这种情况最好是用个灯否则阴影会非常暗。

阳光下拍表面粗糙，颜色吸光的静物质感会体现的非常好！

阳光下拍摄静物，由于光线强能很好突出静物或物体的色彩，但也要视具体拍摄物或表达目的去选择拍摄时段，不同时段反射的阳光会给物体不同的色彩，摄影者应该掌握冷暖两个色调的基本原理并多去实践中观察。随着太阳东升西落，阳光照亮静物的角度也在不断变化，不同光线角度拍摄的静物也会有很大变化，大片的阴影应用或是明暗的对比都在考验着拍摄者的审美观。具体的操作可选侧光、侧顺光和逆光、侧逆光等光线角度时拍摄，这些光线时拍摄的静物，更加符合大众的审美和突出的表现。对反射光较强的静物可使用偏振镜消除反射光，还原静物的本来面目。

拍摄静物时，如何体现节奏感？

拍摄静物时主次很重要，不管是平角、仰角、俯角，都必须要有主体。有了主次之分画面就比较活，也就有了节奏感。在拍摄时距离也影响主体与环境中的表现，静物拍摄多为特写，相机与静物很近，主体也要聚焦到你所要突出的那一个点或面上，这样主体就很强、很精细，背景相对较弱，对比就强，画面也就更活、更好看。

拍景物时，体现节奏感，有三种情况，三种办法。一是一静一动，拍摄者动起来。比方说拍路灯，你坐在车里拍移动的车，那就可以也能提现节奏感。二是两者都是静止的，那就要通过第三方的运动来打破这份宁静。再比如拍路灯，你可以拍路灯下从对面过来的车和渐行渐远的车。三是拍摄者丶景物及第三方参照物都不动。那就要通过物体间的大小丶高低丶趋势来体现动感。比方雕塑与路灯，那就得几个雕塑，并且大小丶高低丶大小丶形态丶趋势不同，来体现静止的运动趋势。

1、主要利用光与质感。静物的拍摄除了借助某些道路外，关键在于光。可以这样布光：

（1）柔光：适合柔情，朦胧的情调

（2）直射光：适用于质硬物体，强悍的情调

（3）侧光：***光。测光相对于正面光而言，立体感表现较好，较能突出物体的质感，所以静物拍摄常用侧光。

（4）逆光：体现物体轮廓

（5）顶光

2、利用摄影构图：黄金分割、对角线构图、三角形构图、散点构图、对比构图、曲线构图

3、使用大光圈背景虚化，突出主体。利用追求对焦点及其附近清晰即可，远离对焦点的前景或背景可以模糊，（背景不要杂乱，尽量让主体简洁，）这样可以突出照片的层次感。

4、后期利用photoshop，lightroom等专业软件对图片的质感比如进行处理

5、拍摄静物时，建议使用三脚架，以便对构图进行微调和避免失焦。

根据平时拍摄的经验，静物的节奏感，可以用如下的方法来实现:

1.静物造型的节奏感:静物构图和组图的节奏排列，包括左右上下关系和前后关系。还包括大小关系形成的节奏感等。这种形式节奏感效果很好。可以试试看拍摄。

2.静物明暗的节奏感:可以利用明暗关系，从明到暗，形成节奏感。

3.色彩的节奏感:可以利用色彩的明暗关系，不同冷色和暖色的节奏变化，还有同种色的节奏变化，都可以来运用拍摄。

4.上面三种方法的综合运用，用在同一种照片上，也有特别的节奏效果。

到此，以上就是小编对于静物摄影光线调色的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影光线调色的2点解答对大家有用。