静物照片摄影暖色,静物照片摄影暖色背景

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物照片摄影暖色的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物照片摄影暖色的解答，让我们一起看看吧。

1. 光源面发冷色还是暖色？
2. 室外冬雪人像，怎样才能拍摄的既美丽又不冻人？
3. 联考色彩必备丨如何画好静物组合？

光源面发冷色还是暖色？

冷色调为主，亮部和暗部可少加些暖色，暖色调为主，亮与暗部稍加冷色。会使画面达到意想不到的统一。

其实冷暖取决于你作画时面对那些静物的感受，取决于你内心的思想，绘画本来就是抽象的心灵语言，你想表达什么，那些冷暖色调只是为了突出你要表达的东西。顺便说下，有时不能只看光源，还要看你所画的静物总体偏向什么色调，光源只是为了突出明暗与色彩微妙的变化关系。

室外冬雪人像，怎样才能拍摄的既美丽又不冻人？

✨时间：在东北由于白昼比较短，可以选择10点～15点之间的这段时间进行拍摄，既温暖光线又好，再晚的话天就开始渐渐变暗气温降低了

✨服装搭配：服装颜色一般以浅色系为主，白色、粉色、蓝色、***等，比较常见的是秋装或是毛衣搭配半身裙，或是JK制服，可以准备帽子、手套、耳罩等小物营造冬日气氛。妆容可以选择淡妆，整体干净一些。

✨动作：由于光线比较充足，睁不开眼睛的话可以选择闭眼的动作，同时记得保持微笑。记得多和雪互动，比如踢雪、捧雪、扔雪，坐/躺在雪地里，双手合十哈气、弯腰/转身/回头等。模特玩的时候可以多抓拍，也可以拍一些风景和细节，让照片有故事感。

✨构图：合理构图，雪地通常比较空旷，可以适当的加入前景或背景增加照片层次感

✨后期调色：雪后拍出来的照片比较干净，后期可以去掉干扰画面的背景，调色方面让画面更通透就可以了。

冬季不同于春夏，拍一组外景人像也别有风味，万物凋零的季节，最能体现冬天的色彩有枯黄的植物，找了一处郊外的池塘，利用枯黄的芦苇来作为画面中的环境。

1、 人物的服装首先选择了符合季节特性的毛衣，既解决了保暖的问题，又不会像棉衣一类的显得臃肿，服装色彩上选择淡米色，使之与环境和谐统一，拍摄亮调照片不会破坏画面气氛，即使拍摄暗调照片也可以凸显人物。

2、 由于雪景人像是在户外，气温很低，所以我们在拍摄之前要做好充足的准备。可以提前去要拍摄的地方踩点，看好哪里适合拍照，等到拍摄的时候直接过来，避免拍摄时现找地方，浪费时间。其次要对想拍摄的内容做好构思，在拍摄时快速的指导***，不然时间越久***越冷，状态也会慢慢降低的。如果你的***和你已经合作过，有了很大的默契，那么拍摄起来会非常省力。我们在拍摄服装的里面一定要多穿，暖贴、保暖内衣，在不影响美观的情况下可以多穿几层，修身很重要，其次是衣服的透气性。

3、 说完里面的，我们来说说外面穿的拍摄服装。雪景人像一般是以秋装的搭配方法去进行搭配，例如衬衫+裙子，毛衣+裙子，或+裤子，或者是一条毛呢材质的连衣裙，都是比较好的选择。这些衣服会看起来有一点点秋天的感觉，在拍摄的状况中还会有一些飘逸的感觉。

4、 有时在户外拍摄冻得不行了都是从脚开始的，脚实在太冷了。所以我们要选择一款保暖的鞋子。推荐买长筒的鞋子，雪比较深的地方可以保护一下。注意自己鞋子的高度不要让雪钻到鞋子里。还有袜子，建议只穿一双特别特别厚的袜子，然后再贴上暖宝宝，这样子会有更多的透气的效果。因为我们的脚需要血液循环才能暖起来的。

冬季你在雪景下拍人像，路遇或看过照片的他人，很容易甩出一句话——“美丽冻人"。不是吗，在下雪的寒冷冬天，你在那里美拍，弄不好引发伤风感冒，遭到热嘲冷讽也属自然。***取什么办法，做到既美丽又不冻人，我体会：一是注意穿着。穿暖是前提，不然冻病得不偿失。即是拍摄中间增减和调换衣服，也要量情而行，不能不顾寒冷蛮干。在穿暖不冻的前提下，身体要舒展，摆拍要协调，不能缩脖蹙眉，表情难看。穿着还要考虑色***，尽量着暖色衣服，因为衣服颜色与冰雪的反差越大，越能消除画面的冷意。二是注意营造热闹气氛。如堆雪人、打雪仗、跳集体舞(在安全前提下，可只摆跳舞动作)等，以活跃止冷，以热闹压冷。三是利用门窗。被拍主体站在门洞里、窗户下，透过人与门的间隙或玻璃窗，既照到人，又照到室外的雪景。四是***用特写加柔焦。一个画面中，当人像大景物小时，很容易使人将兴趣点、观察点集中到人物上。***用柔焦，使背景模糊，更不引人注意。五是多用中国风。以[_a***_]为主色调，除保证雪白外，将其他静物，如建筑、树木、石头，以至人的头发、衣着等，适当调黑，并把背景调暗，这样主体人就相应显亮，更吸引视众的目光。

联考色彩必备丨如何画好静物组合？

构图要准备好，要确定好物体大小，在画面的左右上下位置，确定好构图之后，画面一般呈s型走向，或者c型，构图时手法要灵活，位置要准确，在铺大色的时候，先从背景开始，然后画衬布，要注意衬布颜色变化，前后颜色要有区分，做出空间感，前期把大的色块铺好，定好色调与冷暖关系，后期再做深色与亮色的变化。

铺水果颜色的时候要鲜亮点，罐子的颜色一定要重下去，有的物体，虽然他是冷色调，但我们画的时候要往暖色偏，要跟整个画面的色调和谐，成为暖冷色，在画的时候，主体物的颜色要调的好看，冷暖变化要有度，不能过分，灰色要拉开，就像我们平时画物体暗部的时候，颜色要串联到一起，主体物和旁边物体，相呼应不能分开画，要整体画，在画面中间找变化，然后做重色的投影，使画面颜色更加丰富，更漂亮，暗部的颜色与固有色要衔接到位，然后注意光源的走向。靠近物体的一边是实的，然后离物体越远越虚。然后深入刻画静物，最后做一些过度面面儿的点缀。整体来说，色调的把握就是整个颜色的倾向，冷是冷的，暖是暖的，大部分时间，冷色还是要往暖色走。

重点来说，固有色是表现物体的基础，一般来讲，物体呈现固有色最明显的地方就是明暗交接线往上一点的灰灭，这个物体灰面部分受环境影响较少，这个面的饱和度也往往是最高的。亮面偏亮，暗面就会偏暗，所以说灰面往往是最体现固有色的地方。在铺完色调时，我们应该整体的观察色调和大的色块关系，做到胸有成竹，尽快的薄涂，不要太厚，可以先忽略形体的关系，也不用纠结如何去摆笔或调子什么的。就用最直观的感受，大胆用色去铺这个物体。铺完色调之后，不要急于单体塑造，要整体的去画。

塑造的时候，要从画面的视觉中心开始，逐步推进深入画面。中心物体一定要画的精细吸引眼球，陪衬的物体要画的淡一点，用高级灰去调节一下，这样有利于增强画面的色彩层次。刻画细节的时候其实有很多细节是可以省略的，但是物体特征的质感还是要表现，重要细节一定要加强，刻画不能省略，这是一种画龙点睛的作用。尤其是物体上的笔触尤为重要。这个一定不要覆盖，一定要暴露到观众的眼前。在画画的过程中。一定要注意整体的去画。不要把单个物体或者说单个色调给跳出来，这样会破坏整个整体画面。一块重复修改的地方，如果太厚了就用刮刀刮掉，重新上色。多画多练，先从单体开始画，然后再画组合，注意环境色哦，然后就是背景不太闷。

加油祝你联考顺利。

到此，以上就是小编对于静物照片摄影暖色的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物照片摄影暖色的3点解答对大家有用。