素描黑白静物摄影,素描黑白静物摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描黑白静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍素描黑白静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何画素描汽车，怎样用黑白体现车本身的颜色？
2. 学习素描时，你觉得最难的静物是什么？

如何画素描汽车，怎样用黑白体现车本身的颜色？

首先要明确素描静物的作画步骤1、确立构图：确立构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。画出大的形体结构，用长线条画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。2、画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。3、基本色调要准确到位，这里的色调包括光影和物体的固有色。要注意物体质感和量感的表现，质感就是物体材料的属性。比如它是什么材料做的是金属的，玻璃的，还是陶瓷的等等。量感就是物体在视觉上产生的重量，而不是物体本身的重量（中心主体物不一定是很重很暗的物体）。4、深入刻画时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体 ，最后再深入调整完成。其次就是多练多看好的作品了

学习素描时，你觉得最难的静物是什么？

谢谢邀请！

学静物素描，我以为写生建筑要画好需要有一定的基础。

1.构图：我们要把眼睛里看到的建筑物画到自己的纸上，就要掌握好焦点透视的技巧。你的视准点决定了你的这一幅画成败的关键。好的观察角度，能够比较全面的反映该入画建筑物的最具神韵的一面。

2.掌握好光的演绎，因为在你作画的一段时间，自然光不会凝迟不动。光的自然变化，反映到我们的脑海里，眼睛就会看到明暗深浅的色差。再通过铅笔在画种反映出来。

3.一幅画的神韵一定是主次分明，虚实相交的。你一定要清楚什么是主体，什么是背景，什么是花晕，什么是陪衬。

4.技巧上：对主体要精心构描不惜重彩浓墨有清晰的立体感。对背景等掌握分寸该浓则浓，该浅则浅。千万不能把整个画面弄成等粗、等细、等黑、等白，若这样那你就要好好的再打基础啦！

比较业余，没专业学过，完全是个人爱好。个人觉得最难的一个是玻璃，仅用明暗就表现透明材质，很难；然后是高反色且不平整的表面，像是不锈钢的水壶，上面反射的静物相当于把整幅画缩小变形又画了一遍；还有就是毛绒类的，或是猫狗之类的动物，大量的毛又急不得，能把耐心一点一点耗光。

画画是一种爱好，可以从画画中找到一种自我满足感，就无所谓孰难孰易了。

你好，亲，很开心回答你的问题

画一幅素描静物，最常见的写生静物是各种各样的陶罐，陶瓷罐子，白瓷盘子，苹果，香蕉，梨子，葡萄各种水果等等

个人拙见，一般花卉，比如玫瑰花，百合，羊头，相对于静物罐子，水果更难画一些

静物罐子，由于形体一般都是对称的，所以画上中轴线，形体更易掌握

而花卉，不是对称的形体，结构，层次丰富，所以更难画一些

个人拙见，画画，你是在画一幅画，而不是在画静物

画素描，不在于你画的什么，而是你的画面效果如何

如果你基本功很强，功底深厚，你画静物素描，无论你画什么，都能轻松驾驭

静物素描，是最基本。把握黑白灰就可以。对于几何体这就是素描里的一个理论:画圆先画方。所有的物体是由方形切出来的，一般刚开始学习素描静物时，会让你画结构素描，结构素描就是让你把看到的和看不到得线都画上，并且分出虚实。对于素描来说，一开始把握不住技巧，不会运用理论是很正常的。要多去练习，只有熟能生巧时，你就慢慢领悟到道理了。我是学设计的，从小画画。对于静物素描一定不能急，因为她是以后画画的基础，一定要打好底子。其实在这里也没什么好解释楼主的疑问的，因为想必楼主对几何体和结构的概念很明白了，只是不会运用，运用这件事不是别人教出来的，是自己慢慢练出来的。这是我学画的一点经验希望能给你帮助。答案补充 在画瓶瓶罐罐之前，楼主可以先画简单的几何体，比如正方体，菱形，圆柱，球体等，有助于你对几何体和结构的理解。

到此，以上就是小编对于素描黑白静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描黑白静物摄影的2点解答对大家有用。