海边静物摄影作品,海边静物摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于海边静物摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍海边静物摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 你最欣赏哪一位唯美写实画家的油画？
2. 春天有哪些景色可以拍摄？
3. 怎样拍好留白摄影照片，求方法？

你最欣赏哪一位唯美写实画家的油画？

冷军，其实学院派的之前是不太喜欢写实的东西，但是随着社会环境改变，还是可以接受了。冷军的画细致，精度可比拟相机。有些人觉得不如去拍照片。但是，照片是可以***的，冷军的画就一幅。所以艺术家倾注心血是不可以用机械化***来比的。

感谢邀请

依稀记得年少的时候，喜欢翻看爸爸的杂志看，

有一次，翻着翻着看着，书前面的内容杂志忘了，就是记得翻到封底，被一幅图画给深深的吸引住了：在密林深处，有一株松树，貌似在被昨夜的大风大雨吹断折了，雨后清晨几只闻（香）讯而来憨态可掬的黑熊在老树的折断口处来回攀爬着，是找到了他们喜欢的蜂蜜？或者是白蚁什么的美食吗？

坡地上草木湿润，密林深处，太阳在缓缓升起。

湿漉漉的森林在阳光的照射下慵懒慵懒的散发和升起一层层晨雾。阳光透过茂密的树叶 让生灵尽情吮吸这充满清新阳光的又一天……。

经过后来不断的成长和不断的阅历，来才知道这一幅让我深深打动心扉的的画作《松林的早晨》是俄罗斯画家希施金所作。

再后来随着年龄的慢慢长大，有机会欣赏到希施金的作品越多，对他作品的喜欢也就越来越深厚，也买了几本他的作品集，看到他所画的作品中竟然有很多和我家乡山林有非常相似的韵味，比如在山凹密林深处的树林里，坡地上和树根上都长着厚厚碧绿的青苔，脚踩下去，陷下去很深，非常的松软，凹地散发出浓陏的腐叶青苔味，小鸟在树上或者密林深处，吱吱的叫着，幽暗的密林深处会不会有野猪和棕熊在鼓着眼睛盯着我？

山腰的坡地树林相对干爽一些，树木也是长得比较茂密，一棵棵不知名的乔木使劲的拨长着，它们粗壮的枝干，茂密的树叶恨不得把阳光遮挡个够，但是太阳随着早晚的移动，还是有许多阳光斑驳差落的透射到地上，而且慢慢的移动着，这种情形和我一个人在山林里穿梭和静悄悄的去写生观察如有了来自心底的呼应。

山顶和平坦的宽阔坡面是阳光比较充沛的地方，

大片温暖的阳光，或光线，透过树梢树叶，暖洋洋的照在我们的身上，脸上，

超写实的，美韵十足的静物油画。

     加拿大艺术家Jason de Graaf是一位具有超强绘画功力的艺术家，他的超写实绘画作品让人完全分不清是用相机拍摄出来的还是画笔描绘出来的。艺术家对静物的刻画程度细致到超乎人们的想象，但即使作品已经到达如此叫人难以超越的地步Jason自己还是觉得他可以做得更好，不仅要真实还要能够传达出照片所表现不出的情绪和莫名的触动。

看到这个题目，不由得想起了布格罗，想起了《维纳斯的诞生》，想起了《心灵苏醒》，想起了《海边浴女》等等布格罗笔下那些美仑美奂令人陶醉的油画。

威廉-阿道夫-布格罗（1825一1905），法国十九世纪伟大画家、新古典主义和学院派重要代表、西方唯美写实油画的集大成者。

布格罗生活的十九世纪被称作是法国艺术史上的黄金季，新古典主义和印象主义相继产生。少年时期的布格罗就表现出少有的绘画天赋。中学毕业后，布格罗在父亲的支持下进入巴黎***美院学习，期间他两度获得学院颁发的“学生画展一等奖”。这期间，布格罗还先后在著名的安格尔画室和皮格特画室接受指导训练。从***美院毕业后，布格罗又来到意大利罗马***美院进修深造，画技日瑧成熟，为日后辉煌的艺术成就打下了坚实雄厚的基础。

布格罗最崇拜的艺术大师是意大利文艺复兴“三杰”之一的拉斐尔。在罗马，布格罗寻着拉斐尔艺术创作的踪迹，将拉斐尔的每一幅油画认真研读临摹，从中感悟艺术的真谛，进一步坚定了走唯美写实创作道路的决心。

“现实生活中的丑陋已经不少，我要让我的每一幅画都非常优美，不放过每一个细节，不留有一点瑕玼”。作为一个长寿画家，布格罗一生都在践行着自己的这一艺术理念，不管后来艺术风行什么，不管别人怎么说，他都不曾有一丝动摇，坚定不移地创作具有理想主义色彩的唯美写实油画。

走进布格罗的画廊，有一种被美包围了的感觉。一幅幅经典的人物油画呈现于人们眼前，真的是美仑美奂，美不胜收，美到了极致，令人流连忘返，不忍移足。关健是布格罗的画笔下，无论是神话传说中的神，还是现实中的人；无论是男人，还是女人；无论是老人，还是孩子，都是那么阳光，那么清朗，那么俊美。

特别是布格罗油画中的青春女性，或美丽端庄，或温柔妩媚，或宁静典雅，或纤巧灵动，或婀娜娑婆，或风情万种，令人观之如沐春风，如临花海，赏心悦目，愉悦精神，真心感到是一种美的享受。

[_a***_]有哪些景色可以拍摄？

春天是摄影者创作的又一佳期，从:严寒凌冬中复苏中的各种花卉和树木争相吐蕾开放，广阔的田野中青青麦苗、黄黄的油菜花，俊峭的山峰中的色***斑澜的树木，农田中勤劳农耕人们等等春的生机景像，都是摄影者创作的题材，都给摄影者带来丰硕的作品成果！

每到初春，还是春寒料峭的时候。我的心里就萌动着，想去拍春天。每到这个时候我就想起，朱自清先生的一篇散文《春》：

盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。

这几句开头的话，深深的印在我的脑子里，永远不会忘记，不由得拿起相机 去拍春的样子。

云龙湖风景区是国家5A级景区,里有好多景点，其中我最偏爱的是那带“云龙“开头的三个景点。

1、云龙山。既有自然景色，也有人文景观。从北坡拾级而上 ，道路两边的翠柏散发出春天的气息。不远处就有一个亭子，里面矗立着一座石碑石碑，上面写着：津浦铁路抗战训练员工纪念碑。以纪念铁路员工在8年抗战中牺牲的烈士。云龙山最有名的景点就是放鹤亭，他因苏东坡的一篇《放鹤亭记》而闻名天下。放鹤亭的西侧有饮鹤泉，泉亭相依已经有千年历史。兴化寺内有一尊石佛，为释迦摩尼佛半身像，它与云冈和龙门石窟同时代富有盛名。

2、云龙湖。三面环山，一面临城。它分为东湖、西湖、小南湖。它是徐州最优秀的自然景观。它与杭州西湖结为姊妹湖。每到春暖花开时或湖上泛舟，或漫步于十里杏花 ，或登苏公塔远眺，或游览于水族世界。真是一件令人非常惬意的事。

3、云龙公园。位于云龙山西坡，是市区最早开发的景点之一。西汉王陵母墓、燕子楼等是重要的古代遗迹。元代诗人萨都刺在《木兰花慢.彭城怀古》中说：“画眉人远，燕子楼空“。这里的燕子楼就坐落在云龙公园。其他景点荷花厅水榭、知春岛、拱桥和牡丹园，每年都吸引大量的游客流连忘返。

每年在这三处拍的照片很多，在此只能选用几张以飨读者。

图1、津浦铁路抗战殉难员工纪念碑；图2、饮鹤泉；图3、兴化禅寺；图4、苏公塔；图5、汉化相识纪念馆；图6、十里杏花；图7、王凌母墓；图8、石拱桥；图9、牡丹园。

春季到了，拍什么！怎么拍，这是一个永恒不变的问题，拍什么之前，先聊聊怎么拍吧，我总结了7大春摄影技巧，希望你会喜欢

这个月我们一直在探索不同的方法来捕捉每年这个时候盛开的春天的大色彩。以下是本月最佳春季摄影技巧的汇编，以便您在未来几周内继续学习。

1.注意你的白平衡

在尝试捕捉色彩时，请确保调整白平衡，以便在屏幕上看到的内容与您用眼睛看到的相符！尝试紧密匹配较浅的颜色是衡量调整准确性的好方法。

2.调整到户外！

在室内长时间工作之后，当最后到户外进行一些弹簧摄影时，请确保花几分钟时间调整相机上的设置以考虑光线的变化。

3.使用偏光滤镜

使用偏振滤镜捕捉那些春天风景照片的所有伟大颜色！

灿烂的阳光

如果你有幸在阳光明媚的地方度过春***，那么你有机会在户外或海滩上拍摄一些照片。只记得使用补充闪光灯。明亮的太阳会产生刺眼的阴影 - 特别是如果有人戴着帽子或太阳镜 - 但即使在明亮的阳光下也会迫使你的闪光灯熄灭，这将照亮那些阴暗的区域。

春天有哪些景色可以拍摄？

春天，有很多漂亮的景色可以拍。花草树木，处处勃勃生机。那怎么把春天的景色拍漂亮呢？

打破边框拍花朵。静物纯色背景妥。

全景模式拍辽阔。逆光透亮小角落。

1、打破边框拍花朵。

春天，是拍花朵的好季节。怎么把花朵照片拍出生机和活力？怎么拍好看？

（1）花朵枝条，多用这种构图：伸入式构图。让花从照片的一个边框“长”到，或者“伸入”到照片里。

（2）在伸入的基础之上：逆光，可以拍出光晕；蹲下去，把设备放在地面，向上拍，可拍出花的长势；用大光圈，对焦在主体花上，可以虚化陪体或者背景。

（3）有些手机，可以调出大光圈模式，见下图：

春天，有些朋友家里，也会装扮一些小植物。怎么把静物小植物，拍好看呢？

（1）静物照片好看与否，摆放是个要点。咋摆？

怎样拍好留白摄影照片，求方法？

留白是摄影构图方法的一种, 是拍摄的技巧之一。一般来说，留白面积大于实物面积就是写意，相反，留白面积小于实物面积就是写实。富有写意的留白会使画面看起来更富有意境，让观众获得更宽广的思维空间。如果一幅风光摄影照片画面被各种景物塞得满满的，没有一点空白，就会给人一种压抑感，过满的画面还会失去空间纵深感。留白照片丰富的主体与极简的背景环境有强烈的对比，这样的构图方法可以有效的提炼主体，集中观者的注意力。简洁是留白带给画面最为直接的一种效果，因为留白的目的之一就是要画面变得简洁，并更具表现力。下面通过几张去年在鼓浪屿拍摄的照片谈拍摄留白照片的体会。

1. 图1-4是以水面、天空来展现留白的画面效果。图1 是在鼓浪屿港仔后拍摄，构图时将灯塔安排在右下角，海天一色的天空和大海留白，选好机位，待太阳落到灯塔上方时拍摄。画面简洁，有表现力，宛如海上明珠。图2 是在鼓浪屿日光岩拍摄 ，当时一群外国友人正在日光岩游览，拍摄时将日光岩安排在左下角一小部分，低机位拍摄，大片天空留白，突显天高云淡，风景这边独好。图3 拍摄主体晃岩孤树仅占画面一小部分，大片天空和海面留白，有意境，给人遐想。图4 黄昏时在鼓浪屿海边低机位拍摄，主体小部分，大部分是天空留白，逆光拍摄 ，轮廓清晰，有意境。

2. 图5、6是以雾来展现留白的画面效果，雾天拍摄留白照片效果好。图5、6是清晨在鼓浪屿海边拍摄，以雾留白，形成明显的色彩对比，图片丰富的主体与背景环境也形成强烈的对比，给人以空灵清秀的画面。

3. 图7-9 是极简风格留白（最少量色彩 、形状、线条和纹理元素），主体没有占据主要画面，但能抓住观众的眼球 。这也是拍摄留白照片的构图方式。画面如此大幅度的留白也给人以空旷或寂寞的感觉。当然这种极简作品有人会感到太过单调，没有感染力。

在摄影中，我们经常会听到“这片子，太满”这样的点评，其实就是片中没有留白，无论拍摄人物还就景物都需要留有空间，因为这个空间是为片子增添无限遐想，让观看者有更深的想象延伸。

留白肯定不是简单的空出一块地方就可以了，也是要讲究些方法，主要还就追寻拍摄的构图方法，这样合理留白，才能让画面更加生动、有空灵感。如风景：一般以天空、水面、云雾、山峦等为留白内容，所拍摄主体占画面比例较小，并置于画面井字格十字线附近；人像的留白手法：人物位置同样遵循黄金比例分割点，可选择在人物身前、身后、头顶留白，人物与留白互相配合，这样才能拍摄出好的作品。

感谢邀请！

有时候，越简单，越精彩。

留白，摄影的一种构图方法。适当的留白，能使画面更简洁，主题更突出，表现出来的意境更深远。

多说几句，会摄影的人一般都懂生活，摄影是做减法，生活何尝不是呢？欲望越多，失望就越多。人的一生，是不停修炼的过程，当达到无欲无求的境界时，每天生活带给你的都将是惊奇。

到此，以上就是小编对于海边静物摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于海边静物摄影作品的3点解答对大家有用。