新风光摄影作品,新风光摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于新风光摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍新风光摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何欣赏风光摄影作品？
2. 英国风景画家泰纳作品？
3. 城市真美令人羡慕，乡下看不到的风景如何摄影成好作品？
4. 怎样利用平行线和相交线，构思出唯美的风光摄影作品？

如何欣赏风光摄影作品？

您好，对风光作品的赏析我建议从如下几个方面考虑：1、是否有一个明确的主体？尽管是风光作品，但有一个主体会更引人；2、构图是否合理？好的构图美感十足，而差的构图直接破坏美感；3、是否有层次感？4、光影是否美丽？ 5、是否有相应的文字介绍对作品作进一步说明？6、主题是什么？即要表达什么意境？

英国风景画家泰纳作品？

纳在早期已掌握了水彩的艺术，其完整性从没被人超越过。他运用各种方法去传达大自然的内在生命力，在色彩的处理上是革新的，而在构图上却保留着18世纪古典主义的优雅风格。

他用水彩给G.G.拜伦等人的诗篇作的插图都异常精美。泰纳对艺术孜孜不倦。

城市真美令人羡慕，乡下看不到的风景如何摄影成好作品？

风景的美，不光在城市，乡下的美，在于纯真，自然。

城市的美，为什么会令人羡慕呢？这是因为城市风光，有它独有的魅丽，那就是人气！

什么样的风光，在乡下能够拍摄出优美的画面。需要有独一无二的构想，这不是简单的去思考。需要经过多拍，在拍摄过程中不断思考，这美的画面要怎样去拍摄。

要拍摄出令人羡慕的美景相片，离不开摄影三要素：

第一，美景是需要构图的，对美景画面要有取舍，避开杂乱无用的（比如树枝，石子等）。

第二，选择合适的时间和地点，各个时间段，对拍摄效果有不一样的效果，选择地点不一样，同样对风景有别样的风来。

第三，就是摄影师的操控能力了，摄影师对相机的操作能力，决定风景能否拍摄出令人羡慕的作品。

总的一句话，乡村美景不同于城市美景，要把乡村的美，拍摄出有乡土气息，乡土纯真。

不论是文字和语言，都不足以说清楚，关键还在于实际操作，只有自己去实地操作，边拍边不断思考，还要多换机位，从不同的方位去看去拍，一定能成功拍摄出不同一般的好作品。

个人认为，拍摄好的风景和好的摄影作品不分地域的。只要你用心去观察发现，无论是城市还是乡下正所谓处处都是美景，有些风景乡下的地方独有。

其实乡下很多山清水秀，纯朴的人文景观都是摄影的好题材；比如，农民日常生活情景、在地里工作情景、养殖场的情景、日出而作、日落而息的情景等都是一道美丽的风景线。

其实，手机现在作为方便轻巧的随身的通信工具，也是必不可少的拍摄工具。

你平时可以随时拿起手机，不管春夏秋冬，晴空万里还是阴雨绵绵；无论你走在在街上、村道上、田野上都可以用手机将身边的美景、人和事记录下来。

如果空闲时间较长，还可以拿着相机到附近好山好水的地方拍一拍山村景色，花花草草，山村日落日出；去一些历史悠久的古村落走走都是不错的选择。

个人见解，仅供参考！

从专业的角度来说，首先就是要具备“摄影眼”，就是要有发现细节和美的一双眼睛。有些人在这方面是有独特天赋，而有些人是通过后天训练逐步获得，毕竟有天赋的人还是少数。

那么如何通过训练让自己具备一双“摄影眼”呢？前期可以通过大量看片，就是欣赏别人的佳作来帮助自己提高审美、弄清构图，然后不断拍片进行各种尝试，明白光影及色彩的运用，这样慢慢形成自己的经验。

等到一旦有了自己的经验，那么再想拍片时，很多时候就知道镜头如何取舍了。摄影是靠定格画面表现故事、情绪或者意境，不但要“言之有物”，还要做到“欲语还休”或“一切尽在不言中”才是好的作品。

城市特别是大都市之美，用多么华丽的辞藻堆砌都不为过。用光影来定格永恒经典画面，是摄影爱好者的终极目标。愚以为，城市的美源于拍摄者的心中。无论你是生活居住还是旅行，你总要游走在城市中，寻找你的最佳拍摄题材。就像拍[_a***_]一样，你不可能用一个镜头拍出城市的景观。需要一个完整的编剧，巧妙的构思，独特的风格，美轮美奂的画面，才能完成拍摄。

一，时间.日出日落前后是最佳拍摄时间。

二，视角.拍摄的审美观念，摄影作品不是游客拍照，是一系列创作，创作的目的是要引起观者的情感共鸣～所以，作品要接地气，雅俗共赏，老百姓喜欢和接受的，才是有生命力的好作品。孤芳自赏不可取，圈子越来越小。

三.主题.城市地标建筑。主题明确，突出历史性，独特风格的城市景观。

四.方法.深思熟虑后再拍。谋定而后动，不断练就自己眼睛的透视技术，在脑海里构图，剩下的就是技术问题了。

五.后期处理。

怎样利用平行线和相交线，构思出唯美的风光摄影作品？

天地有大美而无言，自然界和谐神奇之美，用摄影手法来表现其色彩和线条的斑斓与柔美是每个摄影者的探索和追求。由于被摄环境形状状态以及光线不同形成了不同的构图方法，同时也符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉的中心，构图方法很多下面只谈谈风景摄影中的平行沟图和交叉构图。

平行构图 根据风景的水***性，***取的构图方法，具有平静，宁静，平稳感，常用水平拍摄，根据画面决定拍摄对象的位置。

交叉构图 是常表现运动，流动，倾斜，动荡，失衡，这种构图可以提现出较强的动感，突出主题，产生美感。

感谢邀请。

在摄影中，点、线、面，是最重要的画面构成元素。而在风光摄影中，线条更是绕不过去，最突出的就是地平线，所以线条的利用，其实也不只平行线和相交线，你可以分成水平线、垂直线、规则线。

上面已经说到，在风光摄影中，最绕不过的就是水平线，像地平线、山平线、天际线、云际线等等，在构图上也有二分法、三分法等。

水平线在风光摄影中，通常以山地之间、天地之间、水天之间等的分界线，有着沉稳、平静、安静、祥和的意境，但在实际运用中，既然是水平线，就要保证其水平，不能出

现倾斜，那样就会让人有种不舒服的感觉，与原来要表达的意境也会有很大出入。

有时候，画面中可能会有几种形式的水平线出现，这种线条，不但在形式上给画面“划区”，还可能在色调上、冷暖上划区，多个水平线的出现，只能是让画面更有机，而不是更杂乱，它的作用是将画面捋的更合理、更顺溜！

垂直线虽然不像水平线那么无处不在，但在风光摄影中还是随处可见，像高楼、树木、线杆、人物等。

到此，以上就是小编对于新风光摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于新风光摄影作品的4点解答对大家有用。