泥塑戏剧人物摄影,泥塑戏剧人物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于泥塑戏剧人物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍泥塑戏剧人物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍人像怎么雕刻好身材？
2. 山西忻州的老建筑你最喜欢哪个？为什么？
3. 拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

拍人像怎么雕刻好身材？

我是热衷于亲近自然、浪迹山野、追求自由自在安享晚年的老人，断断续续摆弄像机也有几十年。人像摄影我喜欢取材于自然之中，根据地理地质风貌或高山流水、或大海波涛、或奇山异石、或花卉展艳……借景喻物，别出心裁。以我为例，我早就以为：风云世事，岁月苍桑，人生就是一个过程。十年前我就想为自己拍一幅泥塑裸体照，记述自已的人生和曾经的岁月，几次去大海边拍照因海滩泥巴太软太薄，终未如愿。

后来，去高山峽谷野游，我特意去近郊农村拿了又粘又稠的稻田泥带进深山瀑潭，请人帮助涂抹，拍了很满意的写真像。相识的“驴友”均说有创意，很好。

我现在年事己髙，回首往昔，也不禁心潮澎湃！感概那个时候那个年龄不失时机地拍了此照，了此心愿！

山西忻州的老建筑你最喜欢哪个？为什么？

说起忻州，原平，崞阳，代县，五台这几个地方是起关键的作用。老建筑我建议大家去看看代县的（赵杲观），应该是现在忻州所属最古老的建筑。告诉你们，那地方是有***泥塑。解释一下，就是有些僧人去世，后人把他的遗体用泥或者其他的一些材料包起来。现在都可以看到。个人观点大家不要喷🙏

忻州作为一座拥有着上千年历史的古城，境内的老建筑非常的多。如果让我说一个最喜欢的古建筑，那一定是佛光寺。这座寺庙有着“中国第一国宝”的美誉。其实，佛光寺的存在是我国著名历史学家梁思成先生与林徽因在上个世纪（1937年）偶然发现的。忻州佛光寺的发现打破了日本人那句“中国境内不存在唐代木质建筑”的传言。这座就有着上千年的寺庙，由于没有建在五台山景区境内，因而躲避了上千年的战乱纷争，使得它完整地保存下来。说了这么多，我给大家放一些佛光寺的照片，看完照片你就会感受到什么才叫真正的“中国建筑之光”。

大殿的斗拱、梁架、藻井以及雕花的柱础,无论是单个或总体,它们都明白无误地显示了晚唐时期的特征。寺内的建筑真的非常震撼，仅需15元门票，就能看到中国最让人惊掉下巴的地方！

当然除了佛光寺以外，咱们忻州还有很多著名古建筑。比如代县雁门关、边靖楼、代州文庙等，忻州老城区的四座古城楼等。

雁门关啊，毕竟最大、最有历史又有意义。市内的老建筑关注的人少，但也十分漂亮！

北城门楼，位于忻府区南城办事处西街村。创建于明代万历二十四年（1596），清乾隆18年（1753），同治七年（1868）维修，1959年重新彩绘，1***8年至1986年数次维修。

秀容书院，创建于清乾隆四十年（1774），书院建成后取代了忻州儒学，成为当时忻州最高学府。清光绪二十八（1902）年改称“新兴学堂”，创山西书院改学堂之首例。

泰山庙，位于忻府区南城办事处西街村财神庙巷18号。创建年代不详，现存为明清时代遗构。

说起最喜欢的话，我选书院！首先，书院是一个群建筑，且由于历年来都作为教育场所使用，受到比较好的保护。书院整体风格典雅漂亮，适合参观、拍照。

拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

来自摄影小萌新 个人观点

希冀与各位交流学习，互相分享经验。

都说你拍出的图片是一个人自己所读过的书，所经历的事的真实写照。

在经历了两年的拍照时光后，我对这句话深信不疑。

创意静物照也是摄影的一部分。

摄影是光的艺术，也是一种美学。摄影是为追逐美，记录美。想学好摄影其实在于提升自己的审美，当自己的审美观慢慢高起来时。对于一些事情便逐渐有了自己的想法。

摄影源自生活，当你不断的实践，不断的经历，以及慢慢的积累，你对一些事一些东西，就会有更深的把握。

有了深厚的社会经验，社会经历还有极高的审美艺术，我觉得你会有更多更好的创意涌现。

拍创意静物照，怎样去构思静物的创意？

首先，在拍摄创意静物照之前，我们要搞清楚什么样的素材与类型属于静物。静物就是包括我们日常生活中常见的玻璃器皿、陶瓷泥塑、各种蔬菜水果、玉器和首饰、木雕与文物、还有树木花卉等等。根据不同的标准，静物摄影可以划分为不同类型，一种是无情节的静物摄影，这在静物摄影中占题材的大多数；另一种是有情节的静物摄影，它通常是由具有生命象征意义的静物，如工艺品中的陶瓷人像、泥制绢织人物、动物与花卉等，构成了一定的故事情节和丰富内容的画面，常用于借物抒情，借物托志！

图一，沈剑锋摄影《奖杯》

就是对一个静物奖杯的摄影，是我本人荣获的“全球华人摄影十杰”奖杯。这个奖杯就是类似于一个工艺品，在拍摄时我对背景，光影都是进行了拍摄前的创意构思。运用右侧方位的柔光照射，产生立体效果，柔光又对主体奖杯有了层次与质感。背景使用深蓝色加局部背景光，这样就可以使主体奖杯有了层次感与立体感，整个画面显得饱满丰富！

图二，沈剑锋摄影《灯架与红花》。

拍摄于自家庭院里的灯架与花草这是一个充满画意色彩的静物摄影作品。利用自然阳光的照射，让灯架在墙上产生的投影，加之两边[_a***_]花卉形成的衬托与呼应，使整个画面感匀称与平衡，色彩也非常丰富。拍摄时在镜头前加上柔光镜片，使其有轻微的柔美，这样让画面更具有意境！

图三，沈剑锋摄影制作《飞天神女》。

本幅作品也是我夫人的金像奖奖杯，而拍摄加后期制作而成。我特别选取了奖杯上面人像造型部分进行构图拍摄，然后在后期处理上我选择了合适于本人像造形的背景图进行制作合成，从而得到了上图的最终效果。这样的效果正是我前面所说的静物创意摄影充满情节与富有内容的表达！

其实，静物摄影还体现在它的形式美上。我们在给静物创意摄影时，既要表现静物的创意美，更要表达它的形式美，图三就是兼顾了两者之美！

图四，沈剑锋摄影制作《金鹰展翅》。

感谢悟空问答、摄影微谈的邀请！

静物摄影是摄影领域中最能由摄影者完全控制拍摄效果的摄影门类。静物一词的英文是“Still Life”，是静止的生命之意。静物摄影拍出创意，关键是要把没有生命的物品赋予“生命活力”，拍出静中见动，栩栩如生。

静物摄影的优点

一、它可以使我们进一步体会艺术视觉的深化过程，当我们把一些平常的物品拍成引人入胜的照片时，实际上也是学习怎样运用不同的方法观察这些物体的过程。

二、静物摄影使我们获得更多的实际摄影知识，并将其基础原理应用到其他摄影门类中去。

视觉形象，构思创意

静物摄影创作原理不是三言两语或几条规则就能说清楚的。它主要依赖于直觉，仔细观察日常生活中的事物和物品，提高自己视觉形象修养，发掘被摄物体那些适合上镜头的因素，将心目中设想的形象转变为创造性的摄影形象，是典型认识与审美功能的结合。

布局与构图

选择拍摄题材是静物摄影中一个重要的步骤，任何一幅照片的拍摄意图，都是为了提供简单、直接的视觉形象，这原则特别适用于静物中的“自然”物体，无论它是随意布置，还是精心设计的。选用最少的形体来表达到最简单的构图设计。因此，选择拍摄静物的物品组合时，要注意和需要是同一主题的，物品种类不宜杂乱无章，否则会分散读者注意力，更难以突出主题。

陈设布局要考虑多个方案，弃次选优。组合的物品要按照主体陪体的区别，将其安置在合适的位置上，避免造成渲宾夺主，一切为了突出主体、主题。

光源布置，彰显物体肌理

在静物摄影中，用光起着极为重要的作用，其目的是为主体创造一种特殊的光影环境。通过优质的光效充分表现出静物的肌理质感和立体感，好的质感能使读者对照片内容产生兴趣和理解。

静物摄影中最常用的布光方式是约45`正侧光作主光源。有些物品需要体现内部质地的可用侧、逆光方式，甚至是顶光布置。无论***用什么布光形式都要是明亮的柔质光，才能获得滿意的物体肌理效果。在安排好主光后，根据自己预先设定的影调利用反光板之类对静物暗部进行适当的补光（***光），充分运用阴影作为构图的组成部分，加强静物的形态，使画面更富生命力，运用影调对比、色彩、线条、形状强化整个视觉效果。

图片均是本人彩色和黑白胶卷摄影习作，感谢你的阅读！

到此，以上就是小编对于泥塑戏剧人物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于泥塑戏剧人物摄影的3点解答对大家有用。