静物素描摄影技巧,静物素描摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物素描摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物素描摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物素描应该怎么画才能叫好？
2. 素描静物怎么画？
3. 素描静物组合怎么刻画？
4. 素描涂阴影技巧？

静物素描应该怎么画才能叫好？

静物素描首先必须按结构的走向排比，画面协调很重要，往往因为画面的设计不在同一比例的结构线上，创作出的效果会大打折扣。对于排线来说，其实就是熟练的程度问题，常画就好了，靠的是熟练过程。如果一味的按一些规律去画线，反而容易影响你后期作画只能按模式走下去的教条。因为排线的规律，每个人都不相同，是长期积累摸索出来的。我们在平时多看看名画去借签从中的布图排线手法，从中就会知道不论什么样的调子都能画出好画来。在作画设计中注意力不能完全放在某一点，要注重一些表面的东西，其实绘画看的不完全是你线排好不好，首先是构图，结构，宝间等因素。着一幅画的好坏和作画时讲究的一样，就是根据构图，空间，结构这些因素，如果缺少了这些必不可少的组合结构因素画得在精致也没什么意义。因为在一幅结构图上它没放在好的位置。所以，我们在作画时必须掌握重要的就是分清轻重，重要的部份一定要突出。

素描静物怎么画？

学了10多年的画，素描这件事不得不说是画画里最枯燥的了，点线面，暗面灰面亮面，掌握这些再加上造型，排线，基本上画一副简单的素描可以了，如果你想画更难的，唯有很爱画素描，才能坚持吧。推荐本书，可以看看别人是怎么画的

素描静物组合怎么刻画？

结构画法

1.根据静物的摆放位置和自己的视角确定构图,一般竖构图时,主体物的位置要相对偏上,这样才能将静物全部放进画面同时也更有空间感。用简单的直线勾勒出物体的外形和主要结构,同时暗示出明暗交界线的位置。

2.将主要结构线加重,用较浅的线找出次要结构线和内在结构线,注意用线的虚实变化来体现画面的空间感和物体本身的体积感。将暗面和投影铺一层淡淡的调子,加强体积感。

3.铺出背景,衬托出静物,丰富细节,对画面进行最后的大关系调整,如各物体间的前后遮挡关系,画面从前到后的虚实关系等。

明暗画法

1.注意体会深灰衬布的外形对画面的合理分割,用直线构图,把握好物体间的大小、高低比例关系以及衬布与物体之间的穿插关系。画出每个物体的基本形。

2.找出每个形体的明暗交界线,注意虚实变化。玻璃瓶和黑瓷碗上不太明显的明暗交界线要适当加强。表现出物体固有色间的明度关系;如黑瓷碗与白瓷砂锅的明度对比。

3.进一步加强物体间的明暗对比,深入刻画物体的主要细节,加强物体的边沿、物体与物体及物体与环境的虚实对比。

素描涂阴影技巧？

素描涂阴影技巧：

1.注意观察景物的光线变化，静物的每个角度都有不同的光线视觉效果和变化的。在物体的阴暗处要注意阴影的表达，例如光线直射在物体表面的那一片面积是比较白的，但物体表面与阴影的交接处时，要把物体边缘的线画得更黑一些，这样一来，看起来物体与阴影部分才不会混为一体，又可以增加物体的立体感。还有就是，在被光线直射的面积，要用浅而细的线条表现，相反，阴影部分就用粗而黑的线条表现。

2.仔细揣摩静物的外体特征，要更注意凹凸不平的地方。　

3.最难的就是光线表达的黑与白，只要仔细观察，再加上自己对素描技术中线条的用法和表达，就会画出即立体，又相象的静物素描。

到此，以上就是小编对于静物素描摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物素描摄影技巧的4点解答对大家有用。