摄影***记录怎么删除掉,摄影***记录怎么删除掉啊

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大师记录怎么删除掉的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影***记录怎么删除掉的解答，让我们一起看看吧。

1. 视频播放记录怎么清除？
2. 作为摄影爱好者，你在完成摄影作品时，都用过哪些“奇技淫巧”？
3. 给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？
4. 为什么会有摄影老师说“拍摄时要忘却以前学过的规则”？你觉得呢？你怎么看？

视频播放记录怎么清除？

第一种情况：看的是本地***：打开***播放器，清除播放记录。用播放器播放过的列表不要忘记删除。

第二种情况：看的是网络***即网页上***的，先清除网站访问记录。然后清除浏览器缓存文件。现在很多杀毒软件都有全面的清除垃圾的功能或清理隐私访问痕迹的功能，可以载个，选上要删除的记录即可 。

作为摄影爱好者，你在完成摄影作品时，都用过哪些“奇技淫巧”？

我主要来谈谈您前期拍摄数码摄影作品使用了RAW格式，后期暗房使用Adobe Photoshop Lightroom CC的完美处理摄影作品的一些很棒、快捷、方便的技巧！

1、善于使用Adobe Photoshop Lightroom CC的修改照片中的运用白平衡的色温来渲染摄影作品的主情调，有冷调、有暖调、有中间调。

以下是一张山西省平陆县三湾村天鹅湖的日出，我将色温值调整到了阴天模式的6500K，一张暖意盎然的天鹅湖跃然屏幕。

上面是修图前后的对比图

上图是修图的过程记录

上图是最终的摄影作品效果图。山西省平陆县三湾村天鹅湖。

2、一步使用Adobe Photoshop Lightroom CC修改照片模块中的去朦胧使得你的摄影作品更加通透，更有质感！

手机摄影，4种好玩又特别的技巧：

一直用手机摄影，偶尔会拍出一些意想不到，好玩的画面，当然也有一些小技巧，分享给同样喜欢手机摄影的伙伴们。

手机的小巧轻便，可以随时抓拍一些好玩瞬间，如果同时顺便加些小道具，会让画面秒变特别。

因为老房子窗外风景很乱，某天心血来潮，在窗上贴个玻璃贴，借助逆光，***装“抽象雪景”拍一张。

其实就是个大“玻璃球”，某宝上20元一个，拍摄时随手可拿，或者放在地上都行，让我们换个角度看眼前。

特别提醒：用“水晶球”拍阳光画面时，小心烫手，防火（因类似放大镜原理）

这是曾经在网上看到的技巧，非常实用，只需要一张A4纸，剪成下图1形状，再配合光源就可以拍出图2的照片效果。

@老马视图@回答你。

只是举两个例子。

第一，关于设备。

本人外出时经常带着独脚架。在空旷的野外，没有树木，没有梯子，没有房屋，没有航拍器，没有可供攀爬的地方，要想拍出俯拍的视角，独脚架就派上了用场。将照相机固定好，将独脚架放到最长拧紧，用手将其高高举起。这时候用定时自拍或者遥控器控制，都可以顺利的完成拍摄。这样拍摄的图片，很多次引起了观看者的惊讶。

第二，关于合影。

比如说三五十人的合影。如果拍摄一张大家正襟危坐的照片并不难。但要想拍摄一张大家同时微笑的照片就难了。这事儿也很简单。在拍摄两张正经照片儿之后，穿插上讲述一个拍摄的小笑话，然后抓住时机迅速按下连拍快门。这样拍摄的合影总是与众不同。无论是第一排中间的最高领导，还是周边的人民群众，都是喜笑颜开。

以上的回答，全部为原创，如果能对你有些许启发、点滴收获，请不要忘了点赞或加关注。谢谢！

作为摄影人，在摄影创作中，所需要用的摄影技巧。

1、在用光上的摄影技艺

用光讲究光线的方向，顺光，侧光，侧逆光，逆光。特别是风光摄影中，要根据不同的情况，多使用侧逆光或者逆光。用光要与空间透视结合起来使用。首先、要与线条***结合起来。其次、要与大气***结合起来。创作出，具有立体感，层次感，空间感，大气磅礴，壮观的风光摄影作品。

2、要运用构图法则，创作摄影作品。

摄影的构图，决定着摄影的成败。构图为表现意境突出主题思想服务，当然、构图要利用构图元素的巧妙组合来完成的。

主要构图元素有:点、线，面、线条，影调、[_a***_]，节奏、韵律等等。

3、 主要构图法则 : 三分法构图是一切构图的基本原则，其次，水平线构图，垂直线构图，影调构图，三角形构图，框架构图，对称构图，均衡构图，C型构图，s型构图等等。

4、 色彩的构成技法:利用色彩对比，冷暖对比，也就是色彩的冷调和暖调。青，绿、蓝冷调。红、黄、等暖色调进行摄影的创作。

利用色彩的和谐调:绿和蓝，和谐色调;红和黄和诣色调从事摄影创作。

说专业有大家，作为摄影爱好者，更多的还是多看多学多琢磨，在借鉴学习的基础上，融入个人的特色。

用光是艺术，合理正确用光，提升作品的层次和感染力。

构图是基础，构拍到位，成功一半。

创意是个性，善于借物，拍出不同。

后期是添彩，可以化腐朽为神奇。

给摄影作品做后期，风光片一般怎么修图？详述一下，修图的步骤？

就摄影来说，只关注拍摄的参数和所谓的后期步骤，都是没有什么意义的。掌握学习的方法和后期的思路，才是重要的。

风光摄影的修片，主要分二个阶段：RAW阶段和JPEG阶段。主要实用的软件是Photoshop 中的ACR和飞思Capture One。

在RAW阶段，我是本着先曝光，再颜色，局部曝光，局部颜色的顺序来调整。

在JPEG阶段，要进一步的精修和创意的合成。实用Photoshop软件。

谢邀答，对于数码时代的摄影人来说，后期是不可欠缺的一部分，不管是人像摄影还是风光摄影并不仅仅是一个记录的过程，也是后期创作过程。

对于风光摄影后期的创作过程大概分以下几个步骤。

1：首先是基础调整，把相片中的黑与白做个定义，光线与对比度的调整，修正相片畸变。

2：相片中的局部光线调整，以达到精确的效果，可选择不同区域亮度关系调整。

3：对相片的色彩调整，整体调色，局部在相片中的阴影适合加什么调调，高光适合加什么调调。

4：锐化处理，对细节分层次对比。

1. 到一张风景图首先要看这张图有什么缺点。比如下图，天空占的比例有点大让人看了以后感觉有点不和谐，图片还有点灰。

2. 用PS打开图片，如下图

3. 给图片做选区，让选区内以去彩为中线，上下两部分各占一半

4. 按ctrl+t自由变换，使选区内的区域占整个图片

5. 回车确认后，按ctrl+D取消选区，再ctrl+l调色阶

6. 回车确认后，ctrl+B调色彩平衡，阴影加一点绿，高光加一点青。

7. 回车确认后，调整一下曲线，增加一点视觉冲击感

8. 下面这就是最后效果，是不是漂亮很多了。（最后总结一下：1、构图——让天空和地面各占图片一半。2、去灰——调色阶。3、还原图片上景物的色彩，让天更蓝草更绿——调色彩平衡也可以调可选颜色。4、增加视觉冲击感——调曲线。）

一般人拍照，现场是那么的漂亮，为何拍出来回家一看却不是那么回事，有这种情况，先不必急着删，分享几招简单又实用的修图，让您的大作起死回生，脱胎换骨！本单元的内容包括「色阶」、「亮度/对比」、「色相／饱和度」、及「锐利度」之调整，一般来说，照片只要经过这几个步骤都可以把它修得美美的。 步骤1： 开启档案后，按上方功能列「影像」→「调整」→「色阶」。 步骤2： 点选「色阶」后，出现色阶调整窗口，从这图标可知，其阶调全集中在黑色区域。 步骤3： 接下来的调整很简单，只要将滑杆两端的三角记号拉往阶调黑***域，也就是左边的三角记号往右拉，右边的往佐拉，满意后按「确定」钮。调过色阶的图已将原图完全改观。 步骤4： 接下来调亮度和对比，按上方功能列「影像」→「调整」→「亮度／对比」。 步骤5： 点选后出现「亮度/对比」调整窗口，再来就拉动这2项滑杆来调整，满意后按「确定」钮，此时的窗照片又比前次更具可看性了。 步骤6： 调好「亮度／对比」后，接下来是「色相／饱和度」，按上方功能列「影像」→「调整」→「色相／饱和度」 步骤7： 点选后出现「色相／饱和度」调整窗口，再来就拉动这３像项滑杆进行调整，满意后按「确定」钮。 步骤8： 上述步骤是针对主控文件，您亦可点主控文件的三角记号，会出现一个下拉选单，可以针对各种色彩分别调整。 步骤9： 这几个步骤完成后，已和原图的差异非常大了。再来更进一步的调整「锐利度」，按上方功能列「滤镜」→「锐利化」→「遮色片锐利化调整」。 步骤10： 点选后出现遮色片锐利化调整窗口，窗口中有３个调整项目：总量、强度和临界值。这里要特别注意的是，总量和强度都是数值越大，锐利化越强，但临界值则正好相反，数值越小越强，针对不同题材的照片如风景、人像或商品等锐利化的调整组合都不同。调整锐利度满意后按「确定」钮即完成。 ▲原图对照

风光片的后期修正一般可分为几大步骤

1点开原图检查视觉上的四平八稳，如摄影水平位置不准，首先予以纠正。

2画面是都干净，如和主题无关或其他多余的要裁剪

3调整画面用光的明亮是否死黑，过爆通过后期调整合理曝光欠爆可以调亮，过爆很难找回失去细节。

4饱和度，锐度，透明度细节部分都可以通过后期调整，一般raw后期调整是有很大空间的。下面两张图对比一下，图一图三经过后期调整，图二图四原图。拍摄地广州，器材佳能，后期手机snapseed.

为什么会有摄影老师说“拍摄时要忘却以前学过的规则”？你觉得呢？你怎么看？

他說的忘卻，應該是要學會變通的意思！舉個例子比如構圖大家都知道黃金比例，但時刻都要在黃金比例嗎？不一定，由於環境，圖片講述，圖片意境等眾多因素構圖時就可能不會完全按照黃金比例進行構圖。所以老師說的忘卻應該是學會變通的意思。但一定要練習好基本功，打好基本功是成為優秀攝影師的必經之路。在學習中一定要認知什麼是好什麼是壞。希望回答對妳有幫助。

一、文章论述

在摄影的创作中，世界著名摄影***爱德华韦-斯顿，f64小组主要成员之一，有一段最经典的摄影名言：“摄影的画面最重要，规则次之，没有哪一个人是靠着学习规则，或是循规蹈矩成为艺术家的”。

韦斯顿又说：“尽管技术非常重要，但他是摄影的基础，艺术本身就是一个目标，技术是实现目标的手段，后者才能够通过学习得到，而前者则是学不到的”。

也就是说，尽管“艺术”是学不来的，但是***都可以提高，来把握光线和构图的能力。在摄影中，通过训练你的“摄影眼”，特别是对光线色彩，影调，线条和清晰度的反应能力，我们完全可以将视觉工具运用得更加娴熟，运用到极致，从而拍出富有感染力的摄影作品。

二、文章的论述和论证

说内心话，不论怎么说，我们还是要熟练掌握和学习摄影技术，学习用光布局，学习如何巧妙构图。就会在摄影中熟能生巧，“巧”就是创意，所以说要灵活运用。摄影爱好者要具有创新思维，审美的观察力，以及摄影人的情感，你才只能创造出具有完美的 摄影意境的审美价值的摄影艺术作品。

艾略特-彼特曾经说：“一张照片的本质，在于其承载摄影家的情感，它往往反映出作者的内在因素，再把自己对摄影对象的情感转化为图像元素，在这方面做的是否成功，这很关键”。

所以说，摄影爱好者在摄影创作中，不要死记硬背摄影的规则，要根据现场拍摄的情况，灵活运用，活学活用，以摄影的审美为标准，以摄影的技术为基础，以摄影的创新为指导，这才是学习摄影的最基本的规则。

赵许生原创 书写一篇原创摄影文章确实很难，***如对你有所帮助，欢迎你的评论转发和收藏。感谢你的关注和支持。我将最大努力书写 创作出精品原创摄影文章。

题主好，摄影被称为艺术，是因为它能通过片子表达作者的思想，并使读者引发共鸣，这类主观创作的艺术，如果被规则所限制，那么大家拍摄的都差不多，也就没有灵感爆发可言。

我认为，在摄影艺术中创作所应该忘记的并不是那些基础摄影知识，而是摄影手法和构图理念。

在早期摄影中，摄像机没有连拍，更没有没有ps，摄影师飞利浦•哈尔斯曼，通过几百次的尝试，运用定格拍摄与达利一起完成了超现实主义作品《原子的达利》，在当时而言，摄影无非就是肖像和现实的记录，哈尔斯曼突破规则，把自己的想法付出实践，最终完成了这张举世闻名的杰作。

所以，我很赞同在创作前忘掉摄影规则的这一说法，不要让这些框框条条扼杀了你的想法。

回答完毕，最后附上《原子的达利》和拍摄过程。

欢迎关注头条号“跟容老师学摄影后期”，每周一次公开课。

到此，以上就是小编对于摄影***记录怎么删除掉的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影***记录怎么删除掉的4点解答对大家有用。