玻璃静物摄影图片,玻璃静物摄影图片大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于玻璃静物摄影图片的问题，于是小编就整理了2个相关介绍玻璃静物摄影图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 生活静物照，如何能拍出小清新的感觉？
2. 静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

生活静物照，如何能拍出小清新的感觉？

1.画面简洁。小清新自然不能繁复，突出主体的前提下稍微加入弱元素点缀一下即可，万万不能抢了主体的风头。

2.景深控制。浅景深能很好的突出主体更能营造整体的文艺清新气氛，如果虚化的部分制造一下朦胧的元素就更好了。

3.题材。题材以生活日常用品为主，不要选择太特别的物品。

4布光。对于布光没有特别的要求，有的会用部分打光来营造气氛，有的整体均匀打光也有不错的效果。总之打光也要符合摄影的基本规律，无论哪种风格都不能违背基本规律。

5.色调。以清新明的冷色调亮居多，这种很受女孩子欢迎。但我也讲过一些色彩浓重的照片效果也很好。总之这一部分还是看个人的偏好吧。

自己的一些理解，发些图片举例希望可以供您参考

我从常规以外的理解和您说

看你怎么定义静物和小清新，因为你拍下来的一瞬间全都是静态的，当然你从照片中也能想象出动态的样子，而小清新也不代表照片有小清新的感觉，可以加文字，可以是一副组图都能表达出小清新。

比如下面这几张照片，不谈照片怎么样，就是组图加文字，可以想象出机器人的可爱和不同，因为机器人属于理性一类的代码，但是人赋予了不同的情感，其它人就能感觉到，或许俏皮或者可爱，有一个反差。

另外也没有单纯静态的，只是时间长短，就像植物如果你记录的够长，能拍出生长痕迹的照片，那是动态还是静态？

以上纯属***

拍摄小清新风格的静物照片，取景与取材非常重要。不是所有的静物和地方都适合拍摄这种风格的照片。一般而言，小清新风格的静物来自于生活中的日常，可以是自己收集的玩具，也可以是盆栽、水杯、美食、餐具人物……等等，只要能表现生活的东西，我们都可以尝试拍摄。

色彩的选择与搭配是小清新风格的静物照片非常重要的一部分。不同的色彩给人的感觉不一样。一张清新色调的照片看起来应该明快、淡雅，给人一种治愈的感觉。所以，画面中较多使用以蓝色、绿色、***、白色为主色调，一些色彩偏深的色调，比如褐色、紫色等较少使用，这样才能让画面变得轻柔起来。

照片的影调也就是要求我们关注光影效果。有光影的照片让人感觉非常有层次感。比如下面这样照片，之所以要放在窗户旁边拍，一方面是为了获得足够的光线，另一方面就是为了形成反差对比，让照片有层次。当直射入窗户的光线强烈时，我们可以将利用纱帘遮挡部分光线，起到柔光的效果。

小清新是最近比较流行的一种摄影风格。主要的特点是画面干净，饱和度不高，光线充足。后期调整中，白色的部分便青蓝色。

前期准备：

首先就是光线，尽量选择大的窗户，作为拍摄光线使用，如果光线太强，考虑增加白色纱帘作为柔光使用。推荐使用逆光和侧逆光，会让画面看起来更舒服。

然后就是道具，根据拍摄的静物，选择合适的道具，包括道具的颜色，大小，材质都会对照片本身产生影响。推荐浅色系的纱，布，玻璃材质的道具。

最后就是构图，静物拍摄最考验的就是构图，模仿是最快的一种方式，还是要拍摄之前多摆放，选择好合适的位置，才能让照片得到提升。

机位也很关键，一般有45度俯拍，平拍和90度俯拍三种机位，根据静物本身的特点，选择合适的角度也很重要。

后期，控制好饱和度和曝光，可以稍微过曝一点点，让画面更干净。

小清新静物的摄影技巧我们可以视为对静物的拍摄技巧。我们先介绍如果拍出好静物照片的技巧，再来升华如果做到小清闲的段位。

静物拍摄相比较人像摄影或空间摄影等不同领域，需要重点把握被拍摄主体物质的形态、光线、质感、布景这几项要素（包括但不限于）。

首先在对被摄物体的大小、形状等外观条件[_a***_]整体判断和分析，提前开始构思本体的功能性和通途，也就是说拍摄物体的实际用途和拍摄意图，这样根据不同需求可以大体选择把拍摄物体放置于何种环境中取景，这是静物摄影最初阶的判别要求。

其次，很重要的一点不要忽视光线的把控。通常静物拍摄需要布光。因为在自然光中拍到的作品做到突出主体呈现质感有一定难度。而为了凸显被摄主体的材质或者细节部位的内容，选择局部打光十分必要。我们通常用到的布光工具有摄影器材箱、灯箱、柔光材料、硫酸纸、背景纸等等。

另外一点是可以左右静物作品风格的因素就是布景了。包括背景主色调和***摆设等。创作者可以根据不同的需求从大的主体背景开始把控，打光柔和，摆设上尽量以简洁明快，张弛有度的，有距离分别为宜。因为摆设上的位置变化，可以利用镜头的大光圈拍摄出景深效果，这点不仅适用于静物拍摄，也是人像拍摄的一大要素。颜色建议***用柔和不厚重的，色调总体居中，不建议多种色调。

静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

静物摄影，其实看起来很简单，但是实际上，拍摄起来并非容易的。它的拍摄题材是十分广泛的，包括了日常生活中所见到的许多东西。

如果不是单一的静物拍摄，还应该考虑被摄物品之间的关系或者内在的联系，比如茶壶和茶杯，花瓶和鲜花，红酒和高脚杯等等，如果将两种毫不相干的物品硬拼凑在一起，画面就会显得生硬，毫无生命力。

摄影师经常会拍摄到食品，我们就以食品的拍摄为例。食品是人类生活中最不可缺少的消费品，也是我们广告摄影最常见的拍摄题材，但是，食品也是最难拍摄的物品之一，很多食品或者佳肴，在室内常温下放置一段时间后，就会改变色泽和质感，只有前期做足了准备，在最短的时间内完成拍摄，才能呈现出食品最原始的视觉效果。

在拍摄布光的时候，为了更好的表现食品的质感，应该根据食品表面的光滑与粗燥程度来选择柔性光源还是硬性光源，在拍摄的时候，要注意光照的亮度是否均匀，对光源照顾不到的暗部要做适当的补光处理，以免明暗反差太大。

美食摄影的构图不仅仅是指拍摄角度的选取和画面取舍，还包括了画面的摆布，拍摄前可以用筷子将食物的位置进行调整，把菜品的主料直观的呈现出来，将色泽鲜艳、个体饱满、造型美观的食物跳出来摆放在表面上，可以在食物的旁边摆设一些小的道具，比如在西餐旁边摆上刀叉，在中餐旁边摆上筷子和筷枕等等，还可以人为摆放一些前景和背景，这样就可以极大的增强画面的趣味性和纵深感，丰富画面的色彩、层次和线条。

静物摄影所需器材

高质量的静物摄影大多都是在影棚里拍摄出来的，***用相对复杂的布光拍摄方法，以获得更加强烈的效果，拍摄静物一般选择中焦距段的镜头，三脚架一个主灯，两盏灯背景纸白纸拍摄台这些工具可以帮助我们完成物体的拍摄造型。

可以利用各种颜色的布或者专业的彩色无缝背景纸来作为背景，在挑选的时候，主要是考虑被摄物体的材质和颜色，在选择背景时，可以根据一些基本的规律，浅色的衬景能够突出深色的主题，深色的衬景则能够强化浅色的主体，趁景色一旦与主体色形成对比色，会产生强烈的色调对比，而衬景色与主体色为类似时，色调则会显得和谐顺畅，光滑衬景则能够显示粗糙的物体，粗糙的衬景则能够突出光滑的主体。

如果使用人工光不光是一个很复杂的过程，也是拍好的基本条件，简单的方法只是用灯光和反光板，虽然被摄主体是静物，但是要小心的控制好反差，避免光线过亮，产生过多的阴影，主要照明装有柔光箱的主动提供这个装置安排在非常接近于被摄对象的位置，提供充足的光线，一块反光板放置于被摄对象的右边以确保照射的光线均匀，防止发生主光偏在一边而出现高反差，对于一些特殊材质的被摄物体，如玻璃制品就必须进行特别的灯光照明，才能产生一种玲珑剔透，光彩照人的效果。

选择好背景不光完毕的时候就要进行构图了，拍摄静物时，最好先安排主宰画面的那个物体，这个物体也许由其大小形状色彩或纹理而显得特别突出，所以你已经选择了他作为主体，首先把它放在背景，然后通过相机仔细观察看这个主题，接着把其他的对象摆上，再三加以排列，看看这几件物体应该怎么放置才会获得最佳的搭配位置，但有一项必须牢记的，相机的高度和被摄物体的距离会大大的影响景深和画面中物体大小的比例，在摆设物体的时候，还应该经常注意色调与色彩的对比，亮暗的对比，还有大处与细节的衬托。

首先静物摄影要体现主体的材质和结构其次是卖点。

1怎么体现材质呢？

用光质体现材质的方法有很多，比如铁制的物体用硫酸纸布光，玻璃制品用柔光箱布光，磨砂质感用硬光等等……

2怎么去体现结构呢？

用布光方式去体现结构，比如全包围布光，比如轮廓光等等……

吸光体布光：布光的灯位要以侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。

反光体布光：对光的反射能力比较强，***用大面积照射的光或利用反光板照明，光源的面积越大越好，如果表面光亮的反光体上出现高光，则可通过很弱的直射光源获得。

透明体布光：***用透射光照明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。

黑背景下，可在两侧***用柔光灯，可将主体与背景分离，使其质感更加丰富。如在顶部加一灯箱，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。

在构思和创作时，对产品的布光加以分析，增强作品的艺术表现力，静物摄影是“光”与“影”的造型艺术。分析布光所表现出的不同视觉形象的艺术效果，能使静物拍摄更加鲜活。

静物摄影看似简单，但如果想拍好也不简单。单从布光方面讲，在摄影棚里拍静物或者产品，布光不仅仅是增加亮度，而是要起到***构图的作用。

布光不好泛泛地讲，最好是有具体的拍摄的产品，你想拍成什么效果，再来谈具体怎么布光。大致滴说，就是要有前光、边缘光、逆光、阴影，光不要打的太平，要有立体感才是好。通常可以先用单一光源打在某一物体上，然后根据物体要突出的细节来决定更多的光源如何打光。比如在左上角加一个光源，会使物体表面的灯光效果特别强。底色可以用白色反光板或黑色反光板，增加光的质感。如果反光太亮，那么可以加偏振镜去除一些。在加光源之前，可以先考虑是否能用白色或银色的纸板或者反光镜来取代灯光，因为这样往往会得到意想不到的效果。多光源无影强照射的风险比单光源有影照射的风险大得多，很多时候，有明暗对比才能达到较好的效果。

比如，要拍如下的绿茶，

聚光灯放在茶杯后的左侧，使茶杯左侧获得光源，这样正好拍出茶杯柄的通透。带镜筒的灯散发出来的背光照在雾气上，使雾气隐约可见。这个灯要小心摆放位置，不要太强，不要让它的光线穿过背部，可与杯子的距离保持在30-40公分。顶灯挂在白色背景板上，这样可以有一个渐变光带。这个渐变光带可以从杯子的右侧看到，并且可以使得整个杯子的轮廓和背景分隔开来，能起到轮廓光的作用。

静物摄影的魅力在于表达方式的多样性。许多拍惯了人像的摄影者会觉得给静物拍照无从下手，因为他们无法感觉到自己和这个静物之间的关系。比如，拍人像，摄影师会跟模特交流，了解***的性格特点和感受，找到他们想要的亮点。但是，一个默不作声的杯子放在桌子上，要怎么拍呢？我们可以把它放在手上，感觉它的表面质感（冷暖、粗糙、光滑、软硬、金属的、木头的、）。给它倒入饮料，衬托出颜色和味道，此时，你喜欢它哪些方面，就可以慢慢琢磨出来了，然后就可以用照片的形式、用镜头语言表达出来。

到此，以上就是小编对于玻璃静物摄影图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于玻璃静物摄影图片的2点解答对大家有用。