静物创意摄影光影,静物创意摄影光影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物创意摄影光影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物创意摄影光影的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么静物适合摄影？
2. 写实水彩静物摘要，范文？
3. 怎样把静物的照片，拍摄出连贯的故事情节？

什么静物适合摄影？

所谓静物摄影，也就是：花鸟虫鱼，珠宝首饰，玻璃器皿，各种陶瓷，不锈钢系列，白酒红酒系列，糕点美食系列等等。静物摄影在被摄物体真实的基础上，经过摄影人的组织安排，对光线，构图，影调，色彩，形体等进行摄影艺术的加工处理，以准确的体现被摄物的质感和立体感。

换言之，静物摄影通过光影艺术，对摄影的被摄体进行特别的造型，赋予物体的美感，旺盛的生命力，强烈的纹理质感，广阔的联想空间，给人们以强烈的欲望之感，反应摄影者审美的情趣和摄影艺术审美内涵。

写实水彩静物摘要，范文？

以下是一篇关于写实水彩静物的摘要范文，供您参考：

标题：写实水彩静物：细腻的色彩与形状

摘要：本文探讨了写实水彩静物画的特点和技巧，包括对色彩和形状的运用，以及如何通过巧妙的技巧和细致的观察来表现静物的质感和立体感。文章还提到了一些常见的绘画问题和解决方法，为初学者提供了有益的指导。

关键词：写实水彩静物，色彩，形状，质感，立体感

引言：写实水彩静物是绘画中一个备受推崇的领域，它通过运用细腻的色彩和形状来表现静物的真实感和立体感。本文将详细介绍写实水彩静物画的特点和技巧，帮助读者更好地掌握这一艺术形式。

英国十八世纪水彩画创作兴起并流行于欧美,它透明清新、水色交融的特点受到很多人的喜爱。水彩画的题材涉及风景、建筑、静物等多方面,水彩技法被广泛传播和运用。本篇论文以本人毕业创作《静象之美》系列水彩静物画为研究对象,分别从《静象之美》创作几方面对其进行阐述和分析。

文中指出《静象之美》以静物写生和图片的收集以及个人对静态物体的喜好为创作的灵感来源,并进一步分析了本人对于静物画创作的个人情感和意境理解,然后通过对绘画材料的实验和研究,最终确定了《静象之美》系列水彩静物画的创作手法及其创作价值。

本次创作充分利用理论知识,搜集相关论着、评述和研究成果,结合绘画原理、技法等相关理论。关于水彩创作《静象之美》中的相关研究内容发现对绘画中对静物造型的表现仍处于重要阶段,且在水彩静物画创作中也以此为基础。

我的单色水彩静物画创作首先对静物的造型上***用非具象的写实,技法上与国画技法的有机结合,不断探索,使水彩画更具民族特色。

怎样把静物的照片，拍摄出连贯的故事情节？

黄河母亲，圣水润万物

黄河动吗，万古母亲给中华民族流淌乳汁不断流。

黄河动吗，中华板图4564千米，弯弯曲曲不延长。

黄河动吗，诗仙李白说，飞流直下三千尺，在心田。

黄河动吗，想你，也不到我身边来。

想念黄河母亲，让60岁老头，骑摩托车把你看望。

黄河静态不动，摩托转动靠近。

头条今日作业，黄河今年亲阅。

1、色彩突出有区别：

拍摄静物，最主要的是要主体突出，让主体显示出来，照片才会有主有次，照片看起来才会有内容，不空洞。

那怎么能够让照片的主体突出呢：

（1）通过色彩，让主体与背景区别开来。

（2）当背景比较杂乱时，我们要选择给人视觉带来冲击力的色彩，比如红色、鲜***、亮绿色等鲜艳的色彩。这样即使背景有些杂乱，也不会影响前景静物主体的突出。

在选择色彩的同时，我们也要注意，背景的线条与前景的静物主体相呼应，背景有从上到下的竖方向的线条，与前景主体静物瓶子，在竖直方向上有很好的呼应。

（3）如果静物主体的颜色并不鲜艳，并不明显，那么我们就注意选择相对清淡的背景来拍摄。背景清淡，前景主体静物的色彩，即使不鲜艳，那在明暗、黑白上也会有一定的区别。从而达到了让主体景物突出的目的。

2、结合光影拍特写。

摄影，如果用好光影，会让一张照片显得更具备艺术气质，拍静物具体应该怎么结合光影呢？

（3）影子不一定都是虚的，有一些实物遮光帘儿，在照片中也会形成漂亮的阴影，让主体静物花朵位于光中，这样主体就会被突出，看起来更明亮，而遮光帘的阴影就会形成很好看的背影，照片中，同样是有明有暗，对比强烈，更艺术，更美观。

到此，以上就是小编对于静物创意摄影光影的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物创意摄影光影的3点解答对大家有用。