西方摄影人物,西方摄影人物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方摄影人物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍西方摄影人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 国外优秀摄影师常被尊称“摄影大师”，而国内年龄稍大的摄影师常被调侃为“老法师”，为什么？
2. 人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

国外优秀摄影师常被尊称“摄影大师”，而国内年龄稍大的摄影师常被调侃为“老法师”，为什么？

外国人也不是所有的摄影师都能被尊称为***，中国也不是所有上岁数的摄影者都是老法师。

在欧洲和美国等发达国家，摄影职业发展起步较早，因为这些国家有着较高水平的工业基础，光学事业也早在上世纪中页就有了很高的发展水平，摄影师这个行业在这样的科技工业基础上也得到了很好发展，在这期间也产生了很多摄影门派、***。比较有代表的有我们也非常熟知的“决定性瞬间”理论创始人布列松。

还有很多摄影名家，比如布拉塞、维吉、亚当斯、罗伯特卡特、马克吕布等等。他们是西方摄影界的领军代表人物，对摄影事业的发展起到了巨大推动作用，被称为***并不为过。而普通的摄影从业者也大有人在，有些人也以出售照片、商业拍摄等为生，但他们并不一定是能称得上***的摄影师，只是普通从业者。但是有一点确实是事实存在的，那就是西方因为有着较早的摄影产业和摄影文化，因此民众的摄影素质普遍较高，对作品的鉴赏能力，对器材的认知力普遍较高。

而我国的摄影事业发展较晚，因为当西方伴随工业文明开始摄影产业***展的时候，我们在那个时代还处于常年战乱。不仅仅是摄影事业，其它行业很多也都被耽误了黄金发展期。因此，在我国并没有形成西方那样悠长的摄影文化传统。民众对摄影的概念并不像西方那样深入，大部分人仅仅对摄影停留在“照相”、“留影”的概念上。老百姓真正开始接触摄影，对摄影文化有所认知还是改革开放以后的几十年。

“老法师”这个称谓是近几年网络上对一些摄影技术普通，性格执拗，接受新鲜事物较慢的年长摄影者的戏称，属于一种调侃语言。老法师的特点是对摄影器材、摄影技术、摄影题材有一些独特的认知和言论，并不太符合比较流行的趋势。但是中国确实存在很多老法师，因为退休无聊爱上摄影，因为有比较宽裕的资金和大量的时间，因此热衷于拍摄公园、荷花、鸟类等休闲题材。其实老法师主要是把摄影当做休闲***的文化生活，并没有与网上的那些言语激烈的人较真。无论摄影水平怎么样，老法师完全是一种热爱生活，追求美好事物的态度，可能技术稍微差一点，可能对器材的理解滞后一点，但作为旁观者也不应该过多调侃老法师的不足。更何况，有很多年长摄影师确实是高手，摄影水平一点不亚于年轻人，而且有着丰富的摄影经验，并不是所有年长摄影师都是所谓的老法师。

各国有各国的国情，摄影文化在各国的发展情况各不相同，作为逐步崛起的中国，还有很多领域处于赶超发达国家的过程，我们应该以包容的心态面对这样的事实，用坦荡的心胸去不断提升自我超越自我。摄影文化也是一样的。相信在未来，中国会有越来越多的真正的摄影***诞生！

国外优秀摄影称为【摄影***】国内称老摄影师为“老法师”为什么？

中国民俗摄影家鸡西高明扬

答：摄影***，是对长者岁数大了的称呼，当前辈讲，同时也是摄影专业，专家学者的认可，资格评定，国内称为老法师，是说大众认可，的老艺术家，老前辈，老法师 ，就去这么就的，我们在生活中我认为候波，徐肖冰，吕厚民，这是摄影界前辈，也可以称呼为摄影***，他们这代拍出来的好作品，是***身边一级摄影师，郭建设，谢海龙，邓维，沈撤，焦波，高帆，都是专家，中国摄影***。

图为3：高明扬与侯波徐肖冰郭建设，韩子善，合影。

图2为：中国著名书法家，摄影家：杨再春 与高明扬合影。

图4摄影家***摄影师：吕厚民与高明扬合影。

图5.6本文作者：高明扬。

人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

人体艺术源自古埃及、古希腊，人们着布衫的多少受地理气候环境的影响，加上希腊神话故事推崇，使得人体艺术具有神性的力量。随着十九世纪三十年代末期，法国路易·雅克·芒戴·达盖尔首次成功发明了使用摄影术后，在人文精神的指引下，人体摄影艺术成为了艺术家追逐的表现题材。摄影家模仿古典雕塑和绘画中的人体样式，进行人体模特的拍摄学习与表现。随着现代艺术的兴起，人体摄影也赋予了许多观念上的东西。有追求力量的阳刚之美、有追求线性的阴柔之美、有追求形式上美感，讲求简约大气，意境深远的人性光辉。
中国人接受摄影也是在清末时期，据说慈禧特别喜欢摄影术，觉得特别神奇，一有闲暇之时就在花园里玩上了这个大匣子。在改革开放以前，中国的摄影家受中国传统儒家的文化影响，人体摄影是禁区，都不敢涉足。随着改革开放初期的1988年在北京美术馆举办了有史以来的首次油画人体大展，这个“开放”的信号传遍大江南北，给许多有强烈涉足人体摄影的工作者以信心，他们所拍摄的人体作品往往都很隐晦、含蓄、朦胧的表现手法来表现东方人体的神韵之美。

人体摄影是有文化内涵的

由于历史原因，女性是受压抑的，人类某些先天的本能，在女性那里得到了封闭式的静止保存，未受到文明的浸染。这正应当是人类在未来世纪的根基与性格。

把性排除在美之外是不妥的，性与美应该是一致的，美的内涵就是性的内涵。就人体审美而言，美在很大程度上只是性设计好的演出，只是性的浪漫化。承认性在审美活动中的正当地位，正是当代审美文化的一大功绩。

中西方的区别

西方有人体摄影的传统，在摄影术发明不久，达盖尔银牌照片就有人体题材，一下到现在，虽然风格和流派不断变化，但其势常盛不衰。西方人以人为表现主题，强调再现和求真。

而在中国，人体摄影长期以来一直不是摄影家创作的主题，人们对人体摄影的理解，与文化[_a***_]和民族传统有关，更与时代的风气有关。上世纪二三十年代，骆伯年的《汲瓮》和郞静山的《凝思》是中国人体摄影的开始，此后潮涨潮落。在艺术品上，体现在意境。

东西文化思想存在差异，对艺术的审美观有所不同，东方对艺术的美，欣赏内在的含蓄、包容、委婉；而西方对艺术的美，追求直白、外露、露骨。人体摄影视觉感特别强，细腻、质感，对人体细部惟妙惟肖的真实表现，显示出人体线条美。

对于人体摄影在不同人眼里有着不同的理解和审美效果，这真的与自己的文化修养，社会环境，家庭教育等等有关，所以同样的作品，他所站的角度不同，看待事物的立场不同，观点和审美观也会不同。东西方文化的差异性，生活环境的不同，社会价值观的差异，个人信息量的大小，艺术学派的不同，文化底蕴等等好多的因素，会影响到在进行美学交流时有一定的差异性。但是共性都是为了展示美好生活的一面。

人体摄影有别于人像摄影，人像摄影无疑是有文化内涵的。因为摄影是艺术，人像摄影是摄影的一个分支，它的艺术性遵循一般的艺术规律和范式要求。也正因为有这种“规律和范式”的约定，所有的艺术才有了“艺术内涵”。

因为人体摄影本质不是摄影而是人体，而人体无论从公序良俗看，还是从道德法律看，都只属于“某一个具体的人所有”，不具有任何意义上的“社会性”（人体属于自己，不是公共用品）。因此，无论对“人体”进行怎样的“包装”（艺术化、现代化），“人体”仍然不具备社会性（社会性就是公共性，摆在哪儿都行的意思；艺术品的基本特征就是社会性）；“人体”既然不具备社会性，自然称不上是艺术品；“人体”不是艺术品，自然谈不上有什么“艺术内涵”。

有人说“个人的文化修养深浅”，决定了看“人体”的眼光，没文化的人看“人体”不是艺术而是其他，有文化的人看“人体”只看到艺术而没有其他。

未必是这样。

前一段有件事，有个画家画自己的女儿的“人体”，一个艺术家去做这件事应该是“纯艺术”而没有其他。但这件事却被绝大多数人诟病，直接表明了“人体”的非艺术性。

看他人“人体”是艺术，把自己亲属的人体（包括自己的人体）让别人看就不再是“艺术”，这从本质上说明“看人体”就是“看其他”。

西方也一样，“裸奔”也不是***都能做的事；只不过西方文化中对“个人自由”的理解和我们中国大不一样，他们中有些人做出格的事（什么人体彩绘、裸体骑行），社会容忍度高，但并非就完全合法（在某些场合、地区合法，社另一些场合或地区就不合法）。也就是说，即使在西方，“人体”也不是打个“艺术”的旗号就可以通行无阻的了。

商业的力量是很大的，往往大于艺术。

到此，以上就是小编对于西方摄影人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方摄影人物的2点解答对大家有用。