人物摄影与绘画,人物摄影与绘画的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影与绘画的问题，于是小编就整理了1个相关介绍人物摄影与绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影和绘画关联性很大，怎么利用图形，进行摄影创作呢？

摄影和绘画关联性很大，怎么利用图形，进行摄影创作呢？

摄影与绘画最共通的是画面构图，通过构图来表达拍摄画面的语言。图形用于摄影创作，最平常的方法有平面几何构图法，景深层次构图法等，还有很多构图法都和绘画相关，不一一列举，可以百度。

摄影最好有一定的绘画基础，特别是素描，静物，人体，油画等知识，再学习一些国画知识，会对你摄影创作有帮助。

摄影里的光线运用，视角语言表达，画面语言表达是需要一定的绘画知识和实践的。

加油！

我个人认为是没有什么共同点的，要是有的话这儿两个就可以合并为一个专业了，反正就是互不联系，美术专业就在美术方面，侧重于美，而摄影的话就不管你美与不美，拍摄了再说他不会刻意回避不好的东西，比如在新闻里看到的一些图。 说来说去，也找不到他们之间有什么相同的地方，简单的说就是两个不同类型的职业，新闻报道需要一个专业的摄影家，而艺术界需要一个专业的美术学家

摄影和绘画关联性很大，怎么利用图形，进行摄影创作呢？

现有的绘画，后有的摄影，绘画与摄影又有很多相似之处，所以绘画中的很多技巧，都可以用到摄影中来。比如把自然简化，看成图形，我们在拍摄时利用好图形，也可以创作出很多漂亮的照片。哪有那些利用图形创作的技巧呢？

拍摄找框拍框中。自然日月也可用。

九格切图形不同。横平竖直自然送。

1、拍摄找框拍框中。

先介绍一个，在生活中多处可用，效果很好，又容易被忽视的技巧——框式构图。下面详解含义及用法：

（1）啥叫框式构图：也就是在照片中，形成框中框，达到让主体突出醒目的目的，从而强调照片主次。

（2）咋用框式构图：在拍摄时，我们留意拍摄环境中的框，这些框，可能是门窗、可能是洞口，可能是一些缝隙，甚至你还可以利用现场的石子，搭建出一个框。如果有人，就让人位于框中，如果拍景色，调整角度或者等待时间，让景物位于框中。

一副好的摄影作品能够一下子让观众融入眼帘，首先是构图完美和巧妙，二是用光的手法要巧究，其次是色彩对比和人文内容。同样一副好的绘画作品也要具备以上同样的几点，无论是中国画或者是西洋画都一样。绘画与摄影是有很多共同相关语言的，如果你是个画家，那么你的审美观也不会差到那里去，对于构图、用光、色彩、人文内容等等，怎么样通过相机镜头对美好生活的表达艺术语言，创作出更美的作品。又***如你是个摄影师也可以通过镜头创作出美好画图，或者是油画效果摄影作品，又或者是中国画效果的写意摄影作品等等……。

（一）摄影与绘画的相同点第一，摄影与绘画都是视觉艺术。摄影和绘画都是读者用眼睛直接看到的具体形象的艺术形式；第二，摄影与绘画都是瞬间艺术。这是将摄影与绘画同其他艺术形式相比较而言的。如话剧、音乐等，它们展示的都是时间的过程，而摄影和绘画是表现某一固定时刻的；第三，摄影与绘画都是平面艺术。摄影和绘画都是二维的平面展示艺术形象。它们不同于雕塑和舞蹈；第四，摄影与绘画造型元素一致。摄影和绘画的造型元素是一致的，都是用色、线、形等形式要素将要表现的事物凝固起来展示给观众。（二）摄影与绘画的不同点第一，摄影偏向于现场感、客观性，而绘画偏向于***定性、理想化；第二摄影与绘画的瞬间的表现不同。摄影与绘画都要凝固......

（二）摄影与绘画的不同点第一，摄影偏向于现场感、客观性，而绘画偏向于***定性、理想化；第二摄影与绘画的瞬间的表现不同。摄影与绘画都要凝固瞬间，然而摄影对瞬间凝固的方式是受天、时、人的严格限制的，所谓「机不可失，时不再来」。摄影家只能在顷刻之间完成，不能拖延，不能停顿，不能修改，不能再做考虑。在他打开镜头的一刹那，所有细节全被记录，甚至比他用脑筋记忆还要快。而绘画则不同，它虽然也只能表现某一个历史瞬间、某一个生活断面，但它显得从容自由，画家完全可以将反复构思的瞬间凝结，存之于心，随后在画室胸有成竹的反映出来；第三光摄影与绘画的对影的应用不同。光的记录作用是摄影的特长，可以说摄影是用光来表达思想和记录......

到此，以上就是小编对于人物摄影与绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影与绘画的1点解答对大家有用。