玻璃类静物摄影,玻璃静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于玻璃类静物摄影的问题，于是小编就整理了5个相关介绍玻璃类静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么静物适合摄影？
2. 用一块西瓜作导具，怎样拍出夏日清凉的静物或人像摄影组图作品？
3. 静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？
4. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？
5. 拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

什么静物适合摄影？

所谓静物摄影，也就是：花鸟虫鱼，珠宝首饰，玻璃器皿，各种陶瓷，不锈钢系列，白酒红酒系列，糕点美食系列等等。静物摄影在被摄物体真实的基础上，经过摄影人的组织安排，对光线，构图，影调，色彩，形体等进行摄影艺术的加工处理，以准确的体现被摄物的质感和立体感。

换言之，静物摄影通过光影艺术，对摄影的被摄体进行特别的造型，赋予物体的美感，旺盛的生命力，强烈的纹理质感，广阔的联想空间，给人们以强烈的欲望之感，反应摄影者审美的情趣和摄影艺术审美内涵。

用一块西瓜作导具，怎样拍出夏日清凉的静物或人像摄影组图作品？

用一块西瓜做道具，怎样拍出夏日清凉的静物或人像的摄影组图作品？答:在烈日炎炎的夏天，利用一块西瓜去拍出清凉的景像，而使人通过图片观之感觉到凉爽。这就需要有一个完美的构思。这个构思的好坏，除去摄影技术操作，就是这个构思，所以这个构思很重要。我想找一块粉红色带绿道小方格子的塑料台布做底，用一个玻璃的带有水滴往下流的器皿做支架，把切好的一块西瓜斜着摆放出来。在拍摄时把西瓜从中轻轻撬出裂纹，而西瓜的果汁液体有微微流出之动感。再在玻璃器皿支架上轻洒几滴水，使玻璃器皿桌上台布靠近器皿的地方有几滴水成珠的感觉，不要过多，多了拍摄出的照片就是一个败笔，需注意。在拍摄景像的背景上，设计一座高大而深远的雪山，在雪山中上往旁边靠边点的地方有两个登山者，穿着厚厚的登山服一个在往上往前攀登，一个回头冲山下微笑，使人观之就有凉爽快乐的感觉。这时完事俱备，只剩把像机在支架上固定好，打好需要拍摄所需要的光线，把焦距拉到拍摄设计时需要的焦距，看到是你心中想要的图片，这时手持拍摄器，咔嚓，大功告成。回答完毕。

1.可以以西瓜🍉为元素，将西瓜切成裙子的形状然后遮挡女模特下半身或全身，当西瓜裙子拍摄，右手拿西瓜汁有清凉一夏的感觉。

2，可以以西瓜汁为元素，将人物游泳🏊‍♀️的状态p图到西瓜汁游泳池里，加些气泡，游泳圈等元素。

3以西瓜皮为元素，人物一身穿戴西瓜皮样式服装，脚踏西瓜🍉元素滑板，手拿西瓜冰琪淋，用西瓜cos，加上特效，有清爽一夏的感觉。

4，以黄西瓜为作为太阳🌞元素，一人头戴西瓜太阳墨镜和帽子，手持红色宝剑对准太阳，后羿射日的气势，战胜太阳赢得一夏。

拍摄出有望瓜止渴的效果。一张好照片可以调节人的情绪，所以一张“靓瓜照”能让人情绪上感觉清凉，舒爽，解精神之渴。可以摆出各种造型，造型千姿百态，可以打开脑洞，恣意想象，恣意摆盘;接着选择雪山或冰块儿的背景。

静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？

首选是定焦，套头也可以，布光主要看自已想要的是有参照效果图，静物一般一至两支灯已可以产生多种效果，灯罩和反光板的选择可以是多种材质的组合！光源和反光板不同的距离以及光源的功率会产生美妙的层次效果！

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

拍摄静物对于摄影技术要求还是比较高，构图是为了突出主题，虚化背景也是增强主题，要把静物的质感表现出来，既要用好光，又要掌握好相机的视角，所以静物拍摄还是有难度，但是，拍摄好，就十分喜人。

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来[_a***_]生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

构图在静物摄影的意义最大，超过了光线，这是我的个人看法。

静物摄影的构思必须立足于你脑海里面的想象力，我一直认为摄影没有定势，如果都死板的走某个人或者某几个人的风格，摄影艺术就失去了意义。

摄影艺术的意义就在于百花齐放百家争鸣。

那么静物摄影如何取得不一样的效果，然后出彩呢？

1、精心构图、严密布置各元素的位置。

对于静物摄影来说，关键点就不能在于抓住瞬间了，而应该考虑我们画面中的每个元素之间的关系，然后编排它们的位置，利用基本的构图法则，给观看者以感官上的***，从而让观看者对你拍摄的作品在第一眼就有了好感。

2、明确最主要的目的，即表现内容的核心主体。

构图作为实现目的的形式，与技术一样，构图在摄影中并不是一个单纯的目的。构图应始终基于图像内容并服务于图像信息，以使其容易被观赏者理解。从这个意义上说，构图只是一种通过协调的方式讲述摄影者的思想、感情和故事的工具。

主体内容最好带有时代感觉或者你的感情情结或者你的挫折感受感悟，那么你的静物摄影就有了新意，时代元素的寻找就考验了你的摄影经历和感悟度，在时代的政治、经济、人物、标识中寻找最突出你意愿的元素来表达或者你最擅长的元素。

光线和构图对于摄影作品来说，就相当于人对空气和水，相辅相承，缺一不可。静物摄影也是摄影，人工灯光也是光，再说，静物摄影也有用自然光的优秀作品。提出这个问题的人，根本就没有理解光的含义。任何一照片都离不开光(但然还有看不见的红外线)，摄影作品之所以能叫作品，除了精巧讲究的构图，还有就是不落俗套的用光，但然也包括人工灯光。

对于静物摄影来说，布景、构图和光线三者互相紧密联系，互相配合作用，共同完成一幅作品。从这个意义来上来说，具有等同重要的地位。

1）布景。布景可以认为是一种广义的“构图”。静物摄影中，拍摄对象可由人来选择和控制，因此拍摄什么样的对象，主体与陪体相对位置、大小、质感等问题就成为布景的一部分。虽然俗话“三分靠拍，七分靠摆”有点夸张，但侧面说明了布景在静物摄影中的基础性作用。布景思考设计的过程，本身就是一个构图的过程，也是布光、用光的过程。

2）构图。这里指狭义上的构图，也就是设计画面中对象的位置、线条、形状、颜色、影调等。由于构图的过程中，摄影师常常会根据构思调整布景和光线，例如配色方案、光线角度，强弱等，因此构图的过程本身也是布景、用光的过程。

3）光线。静物摄影中无论是用自然光，还是人造光，都是可由摄影师自主控制和布置的。摄影师根据构思的画面，要体现的质感、形状、结构等决定***用什么样的光，什么方向的光，几个光源，如何布置等等。这个过程也融入在调整布景，构图的过程。

拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

感谢悟空问答、摄影微谈的邀请！

静物摄影是摄影领域中最能由摄影者完全控制拍摄效果的摄影门类。静物一词的英文是“Still Life”，是静止的生命之意。静物摄影拍出创意，关键是要把没有生命的物品赋予“生命活力”，拍出静中见动，栩栩如生。

静物摄影的优点

一、它可以使我们进一步体会艺术视觉的深化过程，当我们把一些平常的物品拍成引人入胜的照片时，实际上也是学习怎样运用不同的方法观察这些物体的过程。

二、静物摄影使我们获得更多的实际摄影知识，并将其基础原理应用到其他摄影门类中去。

视觉形象，构思创意

静物摄影创作原理不是三言两语或几条规则就能说清楚的。它主要依赖于直觉，仔细观察日常生活中的事物和物品，提高自己视觉形象修养，发掘被摄物体那些适合上镜头的因素，将心目中设想的形象转变为创造性的摄影形象，是典型认识与审美功能的结合。

布局与构图

选择拍摄题材是静物摄影中一个重要的步骤，任何一幅照片的拍摄意图，都是为了提供简单、直接的视觉形象，这原则特别适用于静物中的“自然”物体，无论它是随意布置，还是精心设计的。选用最少的形体来表达到最简单的构图设计。因此，选择拍摄静物的物品组合时，要注意和需要是同一主题的，物品种类不宜杂乱无章，否则会分散读者注意力，更难以突出主题。

陈设布局要考虑多个方案，弃次选优。组合的物品要按照主体陪体的区别，将其安置在合适的位置上，避免造成渲宾夺主，一切为了突出主体、主题。

光源布置，彰显物体肌理

在静物摄影中，用光起着极为重要的作用，其目的是为主体创造一种特殊的光影环境。通过优质的光效充分表现出静物的肌理质感和立体感，好的质感能使读者对照片内容产生兴趣和理解。

静物摄影中最常用的布光方式是约45`正侧光作主光源。有些物品需要体现内部质地的可用侧、逆光方式，甚至是顶光布置。无论***用什么布光形式都要是明亮的柔质光，才能获得滿意的物体肌理效果。在安排好主光后，根据自己预先设定的影调利用反光板之类对静物暗部进行适当的补光（***光），充分运用阴影作为构图的组成部分，加强静物的形态，使画面更富生命力，运用影调对比、色彩、线条、形状强化整个视觉效果。

图片均是本人彩色和黑白胶卷摄影习作，感谢你的阅读！

到此，以上就是小编对于玻璃类静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于玻璃类静物摄影的5点解答对大家有用。