摄影平衡人物关系,摄影平衡人物关系图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影平衡人物关系的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影平衡人物关系的解答，让我们一起看看吧。

1. 华为p10plus相机怎么设置最佳？
2. 调色、修图和拍照该如何平衡？
3. 如何看待摄影方面，大面积留白构图与平衡画面构图的相互矛盾？

华为p10plus相机怎么设置最佳？

华为p10plus相机的最佳设置需要根据不同的拍摄场景来进行调整。一般来说，选择高清模式可以获得更清晰的照片，同时可以开启HDR模式来增强照片的色彩和细节。

在拍摄人物时，可以使用美颜功能来调整肤色和皱纹，同时使用虚化背景功能来突出人物。

在拍摄风景时，可以使用超级广角模式来拍摄更宽广的画面，同时调整对焦模式来获得更清晰的景深效果。总的来说，根据不同的拍摄场景和目的，灵活调整相机的各项参数，才能拍出最佳的照片效果。

要设置华为P10 Plus相机最佳，首先需要了解自己想要拍摄什么类型的照片，例如风景、人物、动物等。然后根据场景选择不同的拍摄模式，比如风景模式、人像模式或运动模式等。

接着，可以调整曝光、白平衡、对焦等参数以达到最佳效果。拍摄时还可以利用HDR、夜景模式、美颜等功能增强照片的画质。

最后，需要注意保持稳定的拍摄姿势，避免拍摄时晃动影响画面清晰度。

要设置华为P10 Plus相机的最佳设置，首先确保相机设置为最高分辨率和最佳质量。使用自动模式或专业模式，根据拍摄场景选择合适的白平衡、ISO和曝光补偿。

使用HDR模式来捕捉高动态范围的场景。使用防抖功能或三脚架来避免模糊。

调整对焦模式和对焦点以确保主体清晰。使用倒计时或遥控器来避免手持拍摄时的抖动。

最后，根据个人喜好和拍摄需求，尝试不同的拍摄模式和滤镜来增强照片效果。

调色、修图和拍照该如何平衡？

调色、修图和拍照该如何平衡？

这个问题也曾困扰过我，我也想身边的人请教过他们的看法，说法不一。经过一段时间的实践，我对这个问题是这么看的：

拍照最主要，其次是调色和修图。有的时候可以省略调色和修图。如果你认为调色、修图和拍照一样重要，你已经非常危险了。为什么？

1、在照片没出来前，摄影人有选择权：

这就相当于一个人长的美丑一样。人的美丑是爹妈给的，是天生的。而照片的美丑，是摄影设备后面的人给的。在人给出来一张好看的照片之前，是完全有能力，把它变好看的。可你为什么不呢？

2、节省时间、降低风险

照片拍的好，就相当与人长得“底子好。”虽说现在很多底子不好，或者想让自己更美的人，有选择，可以做没用，做整形。但这些都需要花费金钱和时间，还要承担一部分风险。

图片也一样，如果没照好，就会为后期调色、修图，增加很多工作，原本不必花费这么多的时间，都被浪费了。还有修不好的风险。

所以说，与其想要后期加工，不如做好前期工作。尽你最大能力，把照片拍好，节省时间、降低风险。

3、关注拍照，对自己摄影技能提升更大。

如果过分依赖后期、依赖调色。就本末倒置了。每次拍的时候，都很随意，心里想的不是怎么能拍得更好，而想的是：没事，反正可以二次构图、反正后期可以调，反正后期可以修。

玩摄影，搞摄影，都离不开后期ps了。如何看待前期拍摄和后期ps的关系呢？如何平衡前期拍摄和后期ps呢？我想，每一个人都应该会有自己的看法和做法了，这种看法和做法，其实每个人都是对的，按照自己的去做就可以了，不用太过于在乎别人的看法和做法。

世界上没有一个统一的标准和做法了，我简单谈谈我的几点看法：

一、几乎可以说，不做后期ps是完全不行的

即便是吹到天上去了的富士微单，嗯，富士微单的直出据说很棒啊，貌似不需要做后期ps了啊。你真的相信这种宣传或者这种鬼话吗？

其实，富士微单，你要真用了，你要真喜欢摄影了，你还是会发现富士的直出其实也是远远不够的了，你还是会觉得，唉，还是要ps一下下的才能更好啦。

所以说啊，后期ps真的是很有必要了。

尤其是你喜欢拍摄RAW格式的话，raw格式啊，就是要做后期啊，嘿嘿。

二、有些教ps技术的，非常鄙视前期拍摄技术

在某些教ps技术的看来，前期拍摄真的太不重要了，你随便怎么拍都行，反正全靠后期ps嘛。对于这种看法和做法，我本人是不太满意的了。

我觉得，前期拍摄也很重要嘛，还是要尽量多思考多调整，为后期ps提供一个不错的基础嘛。

后期调色与修图调整和前期的拍照如何平衡？

归根结底是前期与后期的平衡问题。

我的观点是能前期实拍出来的效果，绝不后期去硬做出来。同样，能后期很容易实现的也不会前期费时费力的去坚持不停的拍摄。

可能有人会说我提了一个特别矛盾的观点，其实不然。我的观点不是去平衡前期与后期，而是去优势互补，各自发挥所长，目的是拍出好的摄影作品！

比如我前期能实拍出漂亮的动感虚化慢门效果，就不要用后期去模拟，不真实还不好看。比如后期很容易做出的HDR效果，前期包围曝光就可以了，不用去摇黑卡，费时费力，还不好控制。

就是这样。

如何看待摄影方面，大面积留白构图与平衡画面构图的相互矛盾？

不能一概而论。楼主这个问题可以从两个角度去理解。

第一，要看你拍什么题材，具体拍摄场景是什么样的，你想表达怎么样一种情绪，怎么去表达。一般来讲，一幅照片中不会既出现大面积留白又出现平衡构图。那么具体用哪一种构图，就看你自己的水平了。比如，平衡构图[_a***_]表达严谨、庄重、均衡、稳定、和谐的情绪，适用于古建筑、合影照等题材，此类画面追求稳定感，因为视觉平衡是人们在生活中审美的一种自然习惯。而大面积留白构图适合表达画面情感的延伸、形式的张力和状态，适用于自然风光、时尚摄影、人像摄影等题材。此类画面讲究的是形式活泼，动中有静、动静皆宜的均衡和稳定，忌讳的是画面平均分配和四平八稳。

第二，两种概念的来源不同。大面积留白，最初是中国传统国画的一种技法。你要知道，中国国画是没有构图这一概念的，这点跟西方绘画有很大差别，摄影构图主要是从西方绘画中转变而来的，包括点线面构图，以及平衡构图。中国国画没有构图这一概念，那么它讲究的是什么呢？国画讲究的是意境，疏可跑马，密不透风，以虚为实，以实为虚等等，通过留出空白来营造视觉上的层次感。也就是说，这两种概念严格讲并不是一个理论体系的，没有太多的可比性，自然也不存在什么矛盾。

构图的形式是多种多样的，实际上没有什么固定的法则，但是摄影构图是人们根据绘画和一些成功摄影作品归纳总结出来的一套经验形成的理论。还是有一定的规律可循，尤其是对于初学者构图理论是有一定的实践指导意义的。

我想问了这样的问题，应该是对构图有一些了解的！我们都知道对称式构图具有均衡和谐、稳重平衡的特点，它又分为完全对称与不完全对称。但是对称式构图画面呆板拘谨，缺少变化。

我猜想你说的是主体安排在一侧，在另外一侧留白这样的构图画面是不平衡的！是这样吧？其实好的留白构图是一定要均衡画面的！不会是不平衡的构图形式。

那么我们以人像摄影为例，分享几种留白的构图形式。

1、正向留白

是指主***于画面一侧的位置，并在主体的正面留大面积的空白空间,这样的画面看上去更能突出主体神韵，以及画面的意境美！。

正向留白要注意画面的重心要稳定均衡，这也是问答中其他老师说过的视觉平衡。

正向留白注意被摄体正方不要有过多杂乱的线条干扰主体人物的视线。

2、反向留白

指人物位于画面一侧的位置，并在被摄者的后面留大面积的空白,这样的画面看上去更具意境。

但是反向留白一定要注意利用光影或物体来平衡画面。

反向留白可以使背后的光影和人物构成对称

反向留白利用被摄主体人物身后裙摆让画面更具视觉冲击力，画面的结构也相对稳定。

反向留白利用被摄主体人物身后的光影效果让画面更具视觉冲击力，画面的结构也相对稳定！

3、人物居中下留白

是指主***于画面上方居中的位置，在主体下方留出大面积空白，此类构图适合拍摄较大面积的地面景物并将其做为前景运用。

下留白时需要有下方的景物构成呼应关系。

到此，以上就是小编对于摄影平衡人物关系的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影平衡人物关系的3点解答对大家有用。