风光纪录摄影作品,风光纪录摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光纪录摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光纪录摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影：城市风景，都可以拍摄哪些风景？
2. 以国风文化为摄影思路，将诗词融入摄影作品，“东厢月，一天风露，杏花如雪”怎么拍？
3. 旅行摄影中，你拍的最多的是风景还是美食？

摄影：城市风景，都可以拍摄哪些风景？

在***都可以玩摄影的今天，要说大部分的摄影人都集中在城市里，应该没有多少异议。但奇怪的是，无论是扛着大炮筒的大叔大爷，还是穿着校服的中学生，大部分把镜头对准的都是些花花草草，各个平台上，以城市风景为题材的摄影作品，比例并不算大。

城里人不拍城市风景，这是为什么呢？

我想可能和每个人对空间感的把握有关。首先一点，拍摄城市风景，只要不是特写，基本上要开广角，在广角的尺度里，如果无法对相对复杂的主题平衡安排，出片即废片也是大概率的事。另外城市风景和自然风景不同，城市空间相对局促、压抑，眼中看到的好风景，未必能够找到一个好的机位，所以好风景不一定能入得了镜。完全不像花花草草那样，在微距空间里腾挪，只要开了自动模式，就可以轻松获取。

从有相机以来，我先后走过十几个城市，多少尝试过拍一些城市风景，关于城市风景的拍摄，在此建议以下几点：

遵守建筑曲线特征，严谨构图。

无论是针对城市整体还是建筑局部，专业摄影师大多有一个共性的习惯：为还原几何图形严格的比例，坚持横平竖直的构图原则。此类拍摄方法虽然有时失于呆板，但细节保留最好，也最容易出佳作。

以国风文化为摄影思路，将诗词融入摄影作品，“东厢月，一天风露，杏花如雪”怎么拍？

谢谢提问。这是宋代的范成大所写的《秦楼月·楼阴缺》，全诗如下：

楼阴缺，栏干影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。

隔烟催漏金虬咽，罗帏黯淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔。

这首诗是说：楼阴缺处，栏杆的影子静静地躺在东厢房前，空中皓月一轮。月儿照东厢，满天露冷风清，杏花洁白如雪。

隔着烟雾，听催促时光的漏壶下，铜龙滴水，声如哽咽。厢房里帷幕昏暗，灯儿结了花。灯儿结了花，我只做了一会儿春梦，便游遍了辽阔的江南。

问题所提到的诗句本身就是一幅很美的构思：一轮明月悬挂在画廊古朴的房前，楼阴缺处，栏杆的影子印射在房前，在这静静的夜里，一树杏花随晚风轻轻舞蹈，飘洒间，一地芬芳如雪煞是好看。这是一幅多么安静柔美的古风月夜，我倒想让一纯情白衣女子吹笛到天明了！

这是宋代的范成大所写的《秦楼月·楼阴缺》，全诗如下：

楼阴缺，栏干影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。

隔烟催漏金虬咽，罗帏黯淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔。

这首诗是说：楼阴缺处，栏杆的影子静静地躺在东厢房前，空中皓月一轮。月儿照东厢，满天露冷风清，杏花洁白如雪。

隔着烟雾，听催促时光的漏这

个人拍摄思路如下：

拍摄“东厢月，一天风露，杏花如雪，其实就是在夜晚中拍摄的杏花照片。比如夜晚中公园里亭台楼阁前的杏花，比如乡村里老屋前的杏花。或者拍摄全景或者取杏花的局部入镜。有古风建筑的亭台楼阁掩映下的杏花图更加有意境。更加充满了生活的气息。

拍摄时要表现杏花的色彩，我们可以拍一些特写，让背景虚化掉更加突出主体。

根据诗中的意思，拍摄的思路就是夜晚月下的杏花图或者拍摄杏花的特写。一个表现其形状与姿势，一个表现其色彩与细节。

我是喜欢摄影，与您一起分享心得！

2020年4月14

“东厢月，一天风露，杏花如雪”是宋代范成大《秦楼月.楼阴缺》中的词句。

一轮明月高挂在东厢房的天上，一整天都是冷风伴着寒露，一大片杏花林又是那样的洁白如雪。

《秦楼月.楼阴缺》全词要表达的是寄托之情。

图1.2.3：用北京颐和园里有月亮的风景照片，表达“东厢月”。

图4.5.6：用湖北神农架有风雪及寒冷的照片，表现“一天风露”。

图7.8.9：用一大片纯色的花海照片，呈现“杏花洁白”。

一直以来，国学文化深入人心，古诗词的意境和韵味更是令人品咂，回味无穷。许多摄影爱好者把古诗词和摄影巧妙结合，喜欢以摄影表达和传递诗词意境。要做到摄影作品传神、有韵味，应做到以下几点:

“东厢月，一天风露，杏花如雪。”出自范成大的《秦楼月*楼阴缺》，大概意思是:“明亮的月儿映照东厢房，夜里露寒风凉，杏花盛开，如雪般洁白。

仔细品味这句时，就会想到杏花盛开时，天气依然很凉，特别是夜深人静，唯有风寒，晴空中的月儿映照满树杏花，倒影在小院中东厢房，空寂而冷清。

这句诗中没描写人物，或许主人早已安歇、醉于酣梦，或许主人正醒着，披一件衣衫坐在窗前，小酌美酒，赏月看花，思念佳人。

如此的夜，既幽静又有波澜，既令人怀想又无限美好！

诗中有画，画中有诗，摄影作品也是如此。有人说，一副好的摄影作品胜过千言万语，它能传递一种思想，一份美好。

拍摄时间

拍摄时间要在早春，有月的夜晚，杏花盛开时节。也要拍摄，对摄影爱好者来说是挑战，要想表达诗中含义更是难上加难。

夜晚，没有五彩缤纷，唯有黑和白。以这两种最基础色调来表达诗意，拍不好就显得直白，没思想、没灵魂。因此，要调整好相机光圈，合适使用。

拍摄地点

旅行摄影中，你拍的最多的是风景还是美食？

拍美食是最容易出片子的。

因为食物的色彩本身就很好，再加上食物和菜品的当地特性，很容易拍出旅行的独特感。

风景就相对弱一些，如果不是特别出名的地标，就很难搞清楚自己到底拍的哪里，山，水，其实如果地貌相似的话，旅行地的独特性就会不那么突出。但是拍风景也会上瘾，因为自然光线并不是我们能控制的，就只能等。

我曾经对两者都上瘾过好一阵子。后来去的[_a***_]多了，发现其实我只想要拍几张用来发朋友圈。然后发现，朋友圈里大家点赞最多的，也就是大家最爱看的，其实是人。

当地的人、旅行的人、面部表情、异域服饰、举杯、举冷饮...什么都行。

想想自己，也爱看有人入镜的旅行照片。人，才是旅游的灵魂。

我在旅途中风景和美食都会拍。所谓风景，广义上说，包括自然风景和人文风景；美食也是人文风景的一部分。当然，拍自然风景的照片多一些。

我觉得旅行的意义不仅在于遇见各地最美的风景，也在于感受各地的风土人情。

美丽的自然风景可以给旅行者带来感官的愉悦体验，而优秀的人文环境更能从深层次触动旅行者的心。

美食与摄影是一对绝妙的组合，精心拍摄的美食大片，能够迅速激起人们的食欲。本子特别报道，我们将目光抛向那些精致的美食摄影作品，从多个地方面对详解，在拍摄美食之前该如何结合食物自身的美感和画面进行造型。

美在美食摄影的体型可以通过实物的造型和搭配来展示食品的脉象，同时提升照片整体的美感，我们将从关系布局，色彩，线条，材质等几个方面详解如何巧妙的为美食摄影造型。

色彩的搭配也是美食摄影的首要方面，具有整体感，和谐，色彩运用搭配可以很好的提升美食，照片视觉愉悦的程度，进一步增强食物本身的质感。色彩同意，这是最容易上手见效最快的彩色搭配方法，在按快门前审视你的眼前桌子，把不和谐的色彩东西取走，只留下单一色系的道具，可以深深浅浅，可以多多少少，只要色系保持一致，命就有整体感。

在对美***心造型之后，要想得到完美的照片，在拍摄的时候也有一些值得注意的方面，用自然光拍摄应和之后用自然光拍摄美食都是不错的选择，白天你可以选择在阳光充足的窗边拍摄，

晚上尽量避免时使，用直射光或者光源就算用闪光灯，也应该使用，通过天花板或者墙壁反射的闪光灯效果。

拍摄的角度上，应该根据食物的特点来把握45度的失误，拍摄中，肖威普遍的拍摄视角。立体感强的失误与西餐点心等，适用于相对比较平的角度拍摄大型的角度拍摄大型的的角度拍摄与中式餐点，可以***用相对垂直的角度。

不同的曝光可以表示出摄影师对美食题材的思考，结合实物的材质，环境和背景情况，可以通过不同的的曝光设定，拍摄出高调，低调等风格画面。

用造型让，美食清新自然，美食造型时知道实物摆放的技巧，他们知道哪个角度会呈现某种某种特质好的造型师会听取摄影师的见解，而非一意孤行。作为美食摄影师，拍摄食物时，就该让自己乐在其中。

到此，以上就是小编对于风光纪录摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光纪录摄影作品的3点解答对大家有用。