大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于高清山水风光摄影的问题,于是小编就整理了4个相关介绍***山水风光摄影的解答,让我们一起看看吧。
摄影拍山水,如何利用好视觉元素中的“线”?
线条是摄影画面中的重要元素。在风光摄影中是非常重要的,特别是引导线,可以吸引读者的注意力,增强画面的纵深感,引导读者沿着线条看向画面的深处,带入整个画面。
比如这张图,我拍摄于意大利***,傍晚时分,船上的灯光,形成了光轨,也起到引导线的作用,让画面更加的立体和富有动感。
有些引导线是特定条件下才有的,而这样的引导线则更有趣味性。
例图-1:内蒙呼伦贝尔陈巴尔虎旗的莫尔格勒河,号称天下第一曲水。蜿蜒的河水,把读者的目光引入草原深处。
一、文章总论述
线条是摄影创作的生命线,也是摄影构图的高级元素,线条在摄影创作中起到了至关重要的作用。
我曾经与2019年4月发表了一篇文章,题目是《摄影如何表现“多姿的线条”,如何利用线条创作摄影艺术作品》,解读了线条的魅力和在摄影创作中的作用,并且本文章在今日头条上获得了“青云***奖”,通过阅读量,点赞和评论来看,本文章受到了人们的欢迎。这篇文章网上都有,希望摄影爱好者找到看一看读一读,应该来说对你帮助很大。
二、摄影拍摄山水,如何利用好视觉元素中的线条?
1、线条是摄影构图中的高级元素,大千世界都是由线条来组合的,在摄影的创作中,要把大自然的现实中的山川,河流各种形体,形状,色彩,影调,线条,看成摄影构图的各种元素符号,在通过大自然的多种的元素符号特别是各种线条符号去进行摄影的构图。
2、要想利用大自然中的山水的现实中的线条创作摄影艺术作品,这就需要摄影人的审美的艺术的观察力;你首先要观察出来,现实中的山水的现实中的线条之美,发现美,你才只能去表现美,创造美。
3、利用水平线线条拍摄创作山水之美,充分利用地平线,河岸线,海岸线创作摄影作品。这里面有两个关键点;一要注意水平线的分割线的应用;二要注意黄金分割点的使用。
4、曲线条的应用,通过大自然的山川河流,利用多姿多彩的线条进行摄影创作,例如:曲折蜿蜒的《九曲黄河》;山川河流的优美的s型线条,世界风光摄影大师,安塞尔-亚当斯的著名摄影艺术作品《多姿阿尔金山》,新疆喀纳斯湖旁的《多彩湾》,都是利用s型线来创作的摄影作品。
5、充分利用大自然的引导线,螺旋线,交叉线以及具有重复的,节奏,旋律的律动线创作山川河流风光摄影艺术作品。这些线条都是诗意的线条,具有韵律的线条,创作摄影艺术作品意境的线条。
6、河岸边,湖岸边倒影的垂直线条,比如:垂直的树木,垂直的高楼大厦,垂直的各种建筑物倒映在水中,创作中诗情画意的倒影的摄影艺术作品。图片为了照应文章内容,部分来源于摄影图库。
我是一位很喜欢拍风景的人,大自然的山川秀美和风光让我们向往。
我把我自己想法告诉大家。
在拍摄过程中,拍摄者需融入大自然,对拍摄者的境界富有强烈的艺术感染力。
记得一定要用三脚架,这样拍摄时会稳固一点。
要寻找一个主题哦!所有的相片都需要一个焦点,没有焦点的相片会显得空洞而又苍白。
一定要有天空,几乎所有的风景拍摄都需要。考虑好前景,将前景色选好了无疑对你这张相片的成败起到至关重要的作用!
这样拍出来的风景就美伦美画了^_^
山水,他的“线”主要体现山水之势。
山的话,用“线”表现的话有虚、有实、有远、有近、有高、有低,所以说我们在拍摄时要有层次感。
水的话,如镜面儿的湖泊,蜿蜒曲折的河流,波澜壮阔的大海,在拍摄的时候要用“线”把一滩死水破坏掉,让他活起来。
线条是重要的造型语言之一,摄影拍山水,如何利用好视觉元素中的“线”?根据本人拍摄实践,分享山水拍摄中几种常见线条元素的应用技巧,供参考。
水平线构图能给人安宁、稳定的感觉,因此在画面中水平线一定要平,而不能歪斜。拍摄山水风光时,***取横幅构图,水平线一般安排在上部或下部三分之一的位置上。放在上部时,能表现地面或水面的辽阔宽广;放在下部时有利于表现天空的美丽云霞,画面深邃,视觉冲击力强。
(摄影/夏雪)
在山水风光摄影中,垂直线大多体现于森林、树木、竹林等,***取竖幅构图,可以获得高耸、挺拔的视觉感受。同时,利用这种垂直线条的交替分布和反复出现,还能产生丰富的节奏感。在拍摄时要注意,树木、竹林的主杆必须符合视觉垂直形态,避免给人产生倾倒的感觉。
(摄影/夏雪)
由于透视规律的作用,画面中纵向线条最终都会相交于一点,具有“近大远小”的视觉效果,有利于引导视线,突出主体。利用汇聚线构图时,除了景物自然形成的汇聚线,拍摄者还可以借助广角镜头的***特性,对普通的纵向线条进行夸张表现,强化空间纵深感,增强视觉冲击力。
(摄影/夏雪)
请问,真正的风光摄影一定要跋山涉水风餐露宿么?
在摄影的最初开始阶段,我很喜欢风光摄影,现在虽然我沉迷于街头摄影的拍摄,但是出游采风,也依然喜欢拍一些风光。简单分享一些拍摄风光摄影的经验。
1、拍摄***周密。
每次风光摄影***风,具体就是您最好使用巧摄app,了解你的拍摄地点的机位,得到一个具体的GPS后,在APP里面模拟[_a***_]、月亮、星星的具体拍摄时刻的运行概况,你在什么角度可以得到最佳的光线,你必须什么时候起床,什么时候到达拍摄地点,要弄清楚阳光是如何落到景物上,又如何被景物表面反射和吸收。要学会如何发挥光的作用,最有效地使用光。拍摄时应该全面分析光线以及它在整个拍摄场景中的分布,都必须***周密。
2、拍摄设备充分。
有了第一步的***情况,你就可以开始准备你的拍摄器材了,主力机器是啥,滤镜使用什么,三脚架是带重的还是带轻的,备用电池充电了没有,存储卡是不是已经清空。这些都是必须准备好的,不要到了拍摄现场,后悔来不及。一定要做好设备的携带工作,以备万一。
3、后勤设施充足。
拍摄风光摄影,不是说都是风餐露宿,但是你必须带足你的水、饼干、帐篷、御寒衣物、指南针、小板凳等,如果是自驾,那就需要更多的户外驾车经验了,你必须有足够的户外经验和技巧去处理无法预测的一些事情。真正的风光摄影师必须首先是一个经验丰富的户外工作者。因为捕捉最好的光线效果就像是玩一场等待的游戏。成像前,我们常常怀着喜悦的心情等待着,所谓的“运气”,其实只是捕捉到的机会而已。而保证你等待的机会就是你强大的后勤物资供应保障。
无限风光在险峰,这是古人总结下来的经验。至少敢于探险必能获得与众不同的风景,这是第一。
第二,在平凡中也能获得与众不同的风景,但在于付出精力和观察力,在大家同一起步点上获得不一样风景。这是坚守和毅力有关。
第三,是有多方面的摄影技巧和手段,需要学习和累积,比其他的摄影者高的创新能力,也能拍出好风景。
归纳:风景在身外,需要寻找。好风景在身上,需要融和。
放在现在高科技面前,这些都不是事。要真正的感受到大自然风光实地摄影,那就要到实地去,那叫身临其景,亲身感受,是心灵的洗礼,是大自然的鬼斧神功,是自然界对人类的贡献。
毕加索曾经说过,世界并不缺少美,而是缺少发现。美无处不在,美就在眼前,就看你有没有一个,去认识,和去识别美的眼睛。拍风光摄影不是探险,用不着去爬山涉水。摄影同时也不是苦行僧,也用不着去什么风餐露宿。摄影,不是大山深处里才有美。我也喜欢摄影,同时更喜欢拍鸟,和去拍摄一些小动物。但是不能因为喜欢,和爱好,就要去什么所谓爬山涉水。能不能拍出来好片,不是你爬了多少的山,也不是你在那,风餐露宿的,在那守株待兔。摄影他也应该遵循自然规律,我去旅游的同时。经常看见有的摄影者,戴着大口罩,身后背着沉重的双肩包。手拿相机,豪迈而潇洒的,向着大山的深处走去。美不是大山深处才有,美无所不在。把身边的点点滴滴的美,都保留在镜头里。把你对自然风光的美,也都刻画在相机里,这些也就已经足够了。因为摄影不是哗众取宠,更不是滥竽充数,摄影他是一个产生在世界里的,一个实实在在的美。
你喜欢风光摄影吗?为什么?
是的,我以自然风光摄影为主题,于丹老师讲过“到达一个全然佰生的地方获得惊喜,更高境界,一个全新的生活方式”。
具体的就是了解大自然,山水,地理,开阔眼界,拍几幅照片。也锻练了身体,所以说旅游和摄影是不可分开的组合体。
不喜欢。我更喜欢人文摄影。理由如下:
自然风光就像美女一样,即使她长得再花容月貌,如果没有文化支撑,那她也只能愉悦人们眼睛的之时,而人文大片就像普通女子,猛看不咋地,细品,可不多柴米油盐的生活细节。
风景再美,如果没有了人的灵动,风景也会变得苍白。只有将人文与风景结合起来的人文片更有思想内涵,也更能经久弥坚。
风光摄影都有哪些分类?如何拍出有意境的风光摄影作品呢?
谢谢邀请
风光摄影是以展现自然风光之美为主要创作题材的原创作品 。风光摄影是广受人们喜爱的题材,它给人带来美的享受最全面,从作者发现美开始到拍摄,直到与读者见面欣赏的全过程,都会给人以感官和心灵的愉悦。拍摄风光摄影并不难,任何时间、地点和谁都可以拍摄,但是,越容易拍摄的题材越难出好片,想拍摄与众不同的风光摄影作品不容易,拍出有意境、有内涵的风光摄影作品更不容易!
如何给风光摄影分类,每个人分类的标准和角度不同,都会给出不同的答案,如果从狭义的来讲,就是以表现大自然为题材的摄影,包括名山大川、江河湖海、沙漠原野、森林草地,以及日月星辰、风雪雨雾等自然界景观与自然现象。其特点是以纯自然的景色为主要对象,也就是指未经人类开发的原始自然景色。
如果从广义来看,风光摄影还包括经人类开发活动而形成的景色,包括城市风光、乡村田园风光等。城市风光是以城市建筑、街道、园林为拍摄对象,而田园风光是以农村田园、村落、山水为拍摄对象。农村田园风光是大自然与人工创造完美结合的产物,如我国的哈尼梯田、东川红土地、婺源油菜花都是风光摄影爱好者的天堂。
所谓意境,是指文艺作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界。特点是景中有情,情中有景,情景交融,作者能借形象表现心境,寓心境于形象之中。那么如何拍出有意境的风光摄影作品呢?
面对三维的大千自然世界,如何把最美的内容表现在一个二维画面中,需要懂得构图的基本要素,需要取舍,把不必要的东西排除画面之外,保持画面的均衡、简洁,景物本身的形状如点线面构成了一种象征、对比、比喻,摄影者的任务就是发现自然世界中的节奏和韵律,通过构图选择并把它们记录下来。如在农村田园风光摄影中,我们经常可以看到梯田、茶园等有规律的农作物形成美丽的线条,这些线条使的画面高低错落,起伏生动,节奏感强,形成一幅生动的农村田园风光画面。
摄影是光的艺术,如果把摄影师的照相机比做“画笔”,那么光线就是他的“油彩”,风光摄影表现的是大自然现象,与阳光有着密切的联系,如果没有光,也就没有风光摄影。光线的渲染和运用则可以使的风光摄影作品凸现独特的风格特征,呈现鲜明的气质特点,表现丰富多彩的意境。在风光摄影中,一般避免顺光拍摄,而多***用侧光,侧光可以产生阴影,特别是日出后日落前的1-2个小时,侧光效果更为明显,并且呈现出暖色调,是风光摄影用光的最佳时段。
到此,以上就是小编对于***山水风光摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于***山水风光摄影的4点解答对大家有用。
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