风光摄影***是,风光摄影***是谁

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影大师是的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光摄影***是的解答，让我们一起看看吧。

1. 有人说：世界顶级摄影大师多出自街拍，是这样的吗？你如何看待这一现象？
2. 有哪些领域，哪些职业的审美是和摄影有密切关联的？
3. 进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？
4. 作为摄影人，风光摄影和人像摄影，你更喜欢哪个?为什么？

有人说：世界顶级摄影***多出自街拍，是这样的吗？你如何看待这一现象？

这话至多说对了一半。

因为我们现在能称为摄影***的，绝大多数他们的摄影生涯起点是黑白摄影。而在黑白摄影阶段，以摆拍特别是创意为主的非纪实摄影（目前这一摄影类别的发展远快于纪实摄影，因为这类摄影很大程度上得益于摄影技术特别是数码相机技术的发展）在数码相机诞生之前并不像现在那么普及，肖像照和广告摄影的需求也很有限。所以除了不多见的创意摄影***如曼·雷，很多我们现在公认的摄影***多数不是靠创意和摆拍成为***的。因为那个年代摄影艺术还是在追求它的基本属性，反应社会现实。而街拍恰恰是反应社会现实的纪实摄影师们都会的一项基本功。

但在当代，从事创意或者概念艺术为主的摄影师越来越多，因为包括广告在内的商业摄影需求爆炸性增长。而以街头为题材的纪实摄影因为数码影像技术的***展，使得街头摄影趋于大众化和***化（以自拍为主），摄影师们很难通过简单的街头拍摄来获得商业图片库或摄影艺术界的认可。

但实际上这说明了，越是看上去简单的事情可能越难做。当代街拍摄影师少的原因是因为，街拍其实是一种很难用简单的大众审美标准来评判其艺术价值的一种活动。在这种吃力不讨好的大众心理影响下，摄影师们纷纷离开街头去寻找有利于快速出名获利的方式，比如婚纱摄影，个人写真或者广告摄影。但这些摄影题材很难反映出照相技术所特有的反应社会现实的属性，所以在这些领域里赚钱相对容易，但成为***的很少。而新闻业的***展，让从属于纪实摄影的新闻摄影慢慢超越街头摄影成为纪实摄影的主流。

所以，简单说摄影***多半出自街头摄影只是一种笼统的说法而已。

可以这样说，喜欢街拍的不一定是***。但是***很多都喜欢节拍。那些街拍成为***的很多都是纪实摄影***，成为摄影***的很多都是纪实摄影者。国内国外都一样。街拍也是纪实摄影的一种，节拍的题材非常广泛，涵盖着社会的各方各面。只要你出了家门就是节拍。街拍是一种很随意的拍摄方式。没有一定的格式和框架，除非我们有目的的把街拍当作一个专题的形式去进行拍摄。不管你是摄影爱好者还是摄影达人。节拍都是一种技巧上的练习。是我们观察生活的另一种手段。没事拿起相机去进行街拍吧。这也是我们自我修行的一种方式。现在看起来惨淡无味的照片，过岁月的洗礼。一定会绽放动人的色彩。本人自八二年喜欢摄影上以来，一直没有忘记街拍。现在没有一天不进行拍照的。当然是拿手机拍摄，手机拍摄街拍完全没问题，而且不易引起被拍摄者的注意。下面几张照片，就是最近几天拍摄的。

街拍的瞬间和真实故事不可重复，这也是其他题材无法达到的高度，这也是很多***们最喜欢的，在漫漫时空里发生的真实情绪故事

只要一踏出家门的那一刻，就是街拍的开始。街拍，它可以很随性，也可以很严谨，可以随心所欲按下快门，捕捉眼看所见。街拍真的都只是不止是拍街上的人、街上的车水马龙或是街上的建筑物吗？

我们可以透过街拍去发现世界，发现平常没被注意到的人事物，重新诠释它们，并且告诉别人这么平凡如你、我、他，我看到其中的小故事，那你看见了什么？大部分的人街拍的形式和照片都太过于「表面化」，换句话说就是一些很表面的照片，内容空洞，森山大道每到一个国家或一个城市，他就会在那个国家，那个城市开始游走拍照，到最后集结成册出版一本关于那个国家和城市的完整的摄影集，我想这才是比较重要的。

总结街拍是让别人了解照片想诉说的故事。当然街拍是很随性的一种摄影方式，它没有一定的格式和框架

以下是我近期街拍作品

世界顶级摄影***多出于街拍，是因为艺术本身就源于生活，看摆姿势，有意排练拍出的作品缺乏生活中的灵性，没有现实生活中的真是感，自然的生活写照才能更展示出艺术家的敏锐观察力，与对生活的感受，摄影作品根本目的就是反应时代感，现实生活真实性，优秀作品出于街拍就对了，如果优秀作品都出于刻意安排那摄影的存在就没有了它的意义，可以说街拍的真实性才是摄影艺术存在的意义，作为摄影师要明白艺术摄影作品的真实意义。

有哪些领域，哪些职业的审美是和摄影有密切关联的？

摄影的核心要义就是构图，色彩以及光影，与其密切相关的职业大概有以下几种

1绘画

这是毋庸置疑的一个答案，绘画的工具是颜料水墨彩笔等等，这些工具的属性包含明暗、色相、饱和度，以对比和过渡来表现某一事物或者[_a***_]。其实摄影是绘画的一种形式而已，只不过一个用的是笔和涂料，一个用的是小孔成像而已。

2设计

这个职业也包含很多，服装设计，建筑设计，室内设计，各种DIY设计，都需要对色彩以及图形的把握

现在的很多领域都会与摄影关联，我所了解的有：

1.设计，是肯定需要，你的一个作品展示，一方面靠你的内容，一方面就是你的照片，更直观的反映你的主题，有时候用照片说话更吸引人，打动人，吸引观众的眼球，也就更容易成交

2.演讲的老，当你拿出你的课件，上面的课件照片很漂亮，说十句话不如一张照片有说服力，在大家听课的同时，也能享受摄影照片带来的美

3.新闻行业的人 平时的写作需要的素材，有的时候有一张照片让文章得到一个亮点。

4.广告。这个是我觉得用是用的最广泛的一个行业，简直是离不开摄影的呀！广告的魅力要让你观众有冲动消费的效果，才是成功的吧！

5.电影行业，只要去看电视电影都能感受的到吧！比如张艺谋的电影《影》，真的感受摄影的美。

当然还有其他的行业，欢迎留言评论！

进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

不知道提问者是出于什么角度问这样的问题、古有36行、现今社会的社会分工、行业林林种种、凡是想做好其中任意一门、但凡有点儿生活经历的、但凡有点儿基本常识的、有基本的三观的人、所有的行业都没有简单的行业、要想成功或者超出其他人、肯定是付出过不少努力的人、就风光摄影而言、作为摄影的一个门类、想要拍好就需要多方面的准备和努力：天时：天气好不好或者说天气是否适合你想创作的题材（阴天、晴天、雨天、日出、日落）、地利：最好的拍摄机位，好比好看的皮囊千篇一律、有趣的灵魂万里挑一、这好的机位就好比这有趣的灵魂、你得走多少路、翻多少山、才能找到与众不同的视角来呈现不一样的画面、人和：你的摄影水平、对光比的控制、各种滤镜的使用，普通人配置一套专业的风光摄影装备就很费劲了。好的风光摄影师不光是一个摄影师、他可能是一个专业的户外求生专家、徒步达人，他可能上知天文、下晓地理、耐得住寂寞、经得住雨打风吹！

风光摄影，看起来简单，其实特别的不简单。看那些摄影高手们，把构图设计的惟妙惟肖。把景深把握的，叫人叹为观止，比例相当到位。在有时自己拍摄时，老觉得自己，在拍摄的过程中，老是缺少了什么。可是自己，又找不出来到底，自己在拍摄的过程中，问题出在了那里，所以有时特别的郁闷。看那些***们，有时甚至把一片落叶，都给拍摄的出神入化，仿佛就向是，一个大片一样艺术。我也拍摄了，很多的残叶，但是老是感觉美中不足。也不知道，是自己的构图出现了问题，还是自己拍摄的手法，出现了问题。所以总想，找一些高手们，给指教指教。下面我发几个，我拍摄的植物。请各位大仙，多多关照，给我指出在拍摄当中的错误，和不足。多谢...

从摄影美学角度看，风光摄影真的不简单。因为风光摄影作品不能从表面上看是漂亮就是美的，有了理想的光线、构图、色彩就是美的。真正的风光大片，除了具有形式上的美感以外，更重要是思想内涵的美，是摄影意境之美。

一是摄影中的画。朗静山将中国绘画艺术理念与传统美学融入现代摄影技术，创造出“集锦摄影”。他以完美的构思和画意的氛围，为中国在世界的摄影上赢得一席之地。

朗静山生前曾经说过：“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”

二是摄影中的诗情。风光摄影可以从中国绘画中汲取营养，还可以从古典文学中得到启示。

风光摄影也好，人物摄影也好，这只是题材的不同，最终目的是表情达意，所以风光摄影要拍出优秀的作品还真的不容易。

作为摄影人，风光摄影和人像摄影，你更喜欢哪个?为什么？

曾经看过几幅山水画，一副画中高山、大河、林木、花草该有的都有了而且技法纯熟，对比、留白等构图严谨，但是让人莫名有一种萧瑟感；而另一幅技法构图水准稍差，但是缺散发的生机，为什么呢？仔细看，河中泛舟立一渔翁，山中小亭子里有一个歇脚的樵夫，山间小路上走着一头牛上面坐着一个牧童…这就叫画龙点睛，而里面的人就是整幅山水画里的魂，在中国艺术观里风景和人并不是完全分裂的，好的作品往往是人与自然的协调共存。

人像吧。人像是众多摄影题材里最简单的一种了。

器材要求不高，全画幅可以拍半画幅也凑合。镜头有定焦镜头当然好，没有，变焦镜头也行。半幅镜头拍起来也绰绰有余。

人像，是最简单的摄影题材，有模特可以拍，没***，家人，路人都可以收入镜头里当你的***。

肖像也好，情景人像也好，半身照，全身照等等，人像作品可以表现的形式多样。有层出不穷的技法可以使用，怎么拍怎么有理。

风光摄影是众多摄影题材里要求最高的一种。

器材最起码是全画幅，最好是中画幅。镜头需要恒定光圈的大广角镜头。各种滤镜套件也是必不可少的。花费时间很长，却不见得能拍摄出满意的风光作品。

好好拍人吧，拍得好有了收入还可养家糊口。风光作品留待有钱有闲时再拍不迟。

风光一直在哪里等你。

多谢邀请！

就题主限定的二个摄影门类，本人目前更喜欢拍摄一些风光作品。

人像摄影，也不是没有拍过。

这还是世界旅游小姐国际比赛中的入围选手。我应邀拍摄还是有劳务费的。

拍人像机会到是很多，可拍来拍去总感觉没多大意思。

后来转为拍摄风光。

多伦公园一角。

作为摄影人，我即喜欢风光摄影又喜欢人像摄影。当必选其一，我更喜欢风光摄影。

我喜欢风光摄影主要是:

一、可以走南闯北的拍。我喜欢摄影，喜欢风光摄影，更喜欢亲吻祖国大好河山，江南的情韵，塞北的草原，水乡的风情，大漠的雄关都有我的足迹，就是美国西部的优胜美地也纳入我的镜头中。即饱览了大好美景，又拍到了风光佳作，还锻炼了身体，一举多得，何乐而不为呢。

二、可以春夏秋冬的拍。风光摄影没有淡季，春季草地泛绿，繁花似锦。可以走出户外，拍摄一草一木的变化，可以拍含苞待放、五彩斑斓的花朵。夏季浓郁繁盛的绿色是风光摄影的重要主题，夏季拍荷，美不胜收。秋季是收获的季节，也是摄影师创作的高峰期。无论一草一木，一山一水都有感召力。如香山的红叶，那黄、红的主旋律，再加上蓝天白云，画卷一般。冬季的雪景最为经典，天地一片白色，点缀点树木、房屋，水墨画一样。

三、可以起早贪晚的拍。拍风光的摄影人都很勤奋，早起晚归是家常便饭。早上天不亮就会出发，去等待那初升的太阳，去寻找那属于自己的光线。晚上太阳不落山是不会收起相机的。要等待黄昏时的美景，就是夜晚，大街小巷也有摄影人创作的身影。

四、可以风霜雨雪的拍。在摄影人的眼光里，就没有什么坏天气，风霜雨雪都是摄影人创作的主题。风吹草动、雾霜变幻、雨锁烟云、白雪皑皑等，都是摄影人难得的机遇。许多摄影***的摄影佳作都是在这些坏天气的情况下创作出来的。

五、可以江河湖海的拍。拍水更是摄影人的最爱，有山有水有倒影，就连路边上小水坑，摄影人也是不会放过的。奔腾的江河，跳动的小溪，浩瀚的大海，美丽的瀑布，宁静的湖泊，都是摄影人创作佳作的好去处。

总之，我喜欢风光摄影，喜欢走南闯北，喜欢锻炼身体，更喜欢山之势，水之韵，天之蓝，花之蕊。拍出了我的快乐，拍出了我的健康。我的摄影座右铭就是:摄影快乐！快乐摄影！

虽然都是摄影，但是风光摄影和人像摄影是有很大区别的。可能正是这些区别才会问更喜欢哪个吧？那先简单谈谈两者的区别：

区别一、风光摄影玩滤镜，人像摄影玩光影

在风光摄影中，滤镜而可谓是必不可少的配件，在拍摄日落，为保证天空与地面亮度均匀，就要用到渐变滤镜；在拍摄流水慢门就要用上减光镜，为避免水面反光要用上偏振镜等。在人像领域中，更多是使用闪光灯补光或者是制造光影效果，例如常见的室内棚拍、夜晚拍摄等。

区别二、风光不能任你摆布，人像可以做引导

风光摄影不能自己布置安排拍摄，不能控制天气、移动景物等，只能靠自己的拍摄经验和审美水平创作；人像摄影则更可控，人物摆姿、背景选择、光源控制等等，都可以通过摄影师自己的意图拍摄。

区别三、后期的重点差别

风光做后期更多是表现色彩、意境，通过摄影师的后期，类似于给阅读者展现一幅画卷；人像摄影则多数后期人物脸部瑕疵、肤色等，就是常说的磨皮瘦脸拉大长腿等操作。

摄影是一个大的范畴，风光和人像都是其中领域的分类，我一个摄影爱好者无论是风光还是人像都喜欢，因为我上文讲述的区别，就使得这两个摄影领域有着不同的魅力，深深吸引着摄影爱好者。

到此，以上就是小编对于风光摄影***是的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影***是的4点解答对大家有用。