画家人物摄影,画家人物摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画家人物摄影的问题，于是小编就整理了1个相关介绍画家人物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 画家和摄影师有什么区别？

画家和摄影师有什么区别？

摄影和绘画有区别

摄影偏向于现场感、客观性；绘画偏向于***定性、理想化。

摄影的现场感、客观性是由摄影器材如照相机，感光片等的物理特性决定的。摄影整个过程中，要多次借助科学技术，要运用机器作助手，离开照相机本身的机械作用，离开暗室工艺，摄影作品的产生便不可能。而绘画则不然，一枝画笔一张纸(或一块布)，加上颜料，作者便可随心涂抹，欣然命笔。

        解答这个问题似乎一般人都能说出点一二来，但要准确而又严谨地区分画家和摄影师两者的差异，还是要做一些深入细分和归纳。

        摄影家在拍摄对象时只能在顷刻之间完成，不能拖延，不能停顿，不能修改，不能再作考虑。在他打开镜头的一刹那，所有细节全被记录，甚至比他用脑筋记忆还要快。在摄影过程中，不但要借助光影的瞬间表现，还要多次借助光影成像技巧、运用多种设备的***，离开照相机本身的机械作用、离开镜头，摄影作品的产生便成为不可能。

        绘画则不同，它虽然也是通过光影表现手法再现某一个生动瞬间画面进行取舍再加工、但它创作过程显得从容而自由的多，作者有很多的主观性在作品里反映，因此画家可以将反复构思的瞬间凝结，存之于心，随后在画室胸有成竹地表现出来。绘画中的灵感是经过画家感受生活、从众多瞬间画面取舍构思绘画主题，通过画笔、纸、颜料等工具构图布局、打出草稿、反复修改、最终形成正稿。

总结来说画家是用心和画笔来创造性地再现生活写照，摄影师用眼睛和镜头来真实记录现实。

       同是表现人物，照片可以是其人，绘画只能像其人，绘画可以达到神似，而摄影却可以做到记实。总之摄影与绘画既有相通的地方又是两个截然不同的表现艺术门类。

摄影与绘画都要凝固瞬间，然而摄影对瞬间凝固的方式是受天、地、人的严格限制的，所谓“机不可失，时不再来”“过了这村没这店”便是指此而言。“摄影家只能在顷刻之间完成，不能拖延，不能停顿，不能修改，不能再作考虑。在他打开镜头的一刹那，所有细节全被记录，甚至比他用脑筋记忆还要快。”威斯顿《以摄影的方式看摄影》绘画则不同，它虽然也只能表现某一个历史瞬间、某一个生活断面，但它显得从容自由，画家完全可以将反复构思的瞬间凝结，存之于心，随后在画室胸有成竹地反映出来。绘画中的瞬间是经过画家感受生活、决定主题、构思画面、打出草稿、反复修改、最后固定下来的。而摄影的画面瞬间则是摄影家现场看到、想到、抓到的。绘画的着眼点，受人眼自然的、生理条件的制约。画家只能画人眼所见到的。如对奔跑的骏马四蹄的画法，就曾为哪个蹄子着地争论不止。而摄影是科学的记录，它往往能摄到人眼看不到的，因为在观察事物上，相机的镜头要比人眼来得精确。人眼的视觉只能停留在第—认知层次上，而镜头视觉甚至可以延伸到原子核的内部。

面对客观世界，画家在用笔、墨、水、色彩勾画自己心灵中向往的艺术之美，在高雅的审美，纯净的灵魂观照之下，画家透过艺术的灵性，创作出高于客观世界，寓意更深、更美的画卷。摄影师是在不同视角下，通过摄影机的功能在抓拍、忠实记录客观世界中美的场景和物象，摄影也可以和画作一样去创作，但给予摄影师的创作空间没有画家那么自由和广阔。画家、摄影师都可以创作出各自领域中优秀的作品，画家的画作是出于生活又高于生活的创作，是具有精神灵魂贯注的艺术品，而摄影师更多的是对世界客观、准确、真实的记录，这就是画家和摄影师最大的区别。

到此，以上就是小编对于画家人物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于画家人物摄影的1点解答对大家有用。