油画静物摄影创意,油画静物摄影创意作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画静物摄影创意的问题，于是小编就整理了5个相关介绍油画静物摄影创意的解答，让我们一起看看吧。

1. 油画静物题材的起源？
2. 临摹塞尚油画静物的理解和感受？
3. 油画静物，如何具有体积感？
4. 油画静物，如何画反光？
5. 《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？

油画静物题材的起源？

油画静物起源于17世纪的荷兰，在19世纪传播到中国，经过不断发展变迁，已经成为西画的重要绘画体系，是西画艺术的经典形式之一。静物油画简单生动，寓动于静，代表西画技艺的艺术形式，能充分展现出油画的色彩、层次、光泽等独有特点。

随着西画在中国的不断发展，静物油画也不断成长成为一支强力军，带领人们领略其独特的魅力。如今，越来越多的静物油画走进家庭装饰中，点缀着人们的生活，成为装饰画卖店的热点品种。作为家居装饰的新宠，静物油画的题材也十分广泛，已经不仅仅限于鲜花、水果等传统题材，更有一些非常有新意的事物，让人耳目一新。

临摹塞尚油画静物的理解和感受？

临摹赛尚油画静物作品，最大的理解和感受是必须放在当时的历史情况下进行，也必须以现在的绘画风格来比较。

因为，塞尚是探索以一种永恒的不变的形式去表现自然。他会怀疑自己的技巧，但他从来不怀疑自己的方向。

此外，塞尚 重视色彩视觉的真实性，色彩丰富到一定程度，形也就形成了。用色彩来表达形，但塞尚也常用黑色勾轮廊。

油画静物，如何具有体积感？

油画这个画种是舶来品，要表现出立体感，体积感，要首先让光源强一些，使明，暗中间色调对比强烈。明暗交界线要画的到位使其产生视觉感染力。再说一下关于画面灰的问题，就是三大基本色调表现不到位，该暗的一定要暗下来，亮部和高光要充分，投影和中间色反光要在画面充分表现。油画颜料遮盖力很强。很容易修改，水彩画则不然，两种色彩重叠会出现什么效果很难把控，因为水彩画是透明的，这是它的特点。

要实现体积感可以说很简单却也很难。

1.简单的方面，就是只要把握好光影，给物体画上合适光线与阴影物体就有了体积感或立体感，不管是油画素描还是三维模型和摄影，这个方法都是通用的。

2.难的方面，光线和阴影很容易画，但是怎样找对合适的角度位置就需要大量的观察与练习，想想达芬奇画鸡蛋的故事，看似简单却是练习绘画非常重要基本技能，从各个角度观察鸡蛋的每个角度的光影都是不同的，而电脑三维模型与摄影在光影这方面要比绘画简单些。

3.只要打实了基本技能就可以天马行空的去创作你的作品了。

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油画静物，如何画反光？

关于反光不亦画的太突出。反光在暗部太强调则失去整感。在画反光的时候，注意整体观察整体谐调。尤为重要的是近浓远淡，前面的物体要处理的清淅一些，后面的则要虚一些，以突出空间感。反光是在画将要完成之时，来画以便使画面增加立体感。

《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？

市场完成了成交，它就转化为经济价值了，至于它投入的成本，人力物力是否与价格配匹，那是另一回事，艺术的经济含量是由市场决定的，只要它不是评估价而是成交价，那说明市场已识可它。社会经济飞速发展也带动了文化艺术三十年前中国的艺术还寂寂无声，这二十年来屡创新高，甚至登顶世界，全球艺术市场也是看涨的。

对于绘画的品质高低，一是画作的思想与灵魂艺术特质，二是画家精湛的表现手法，三是作品无可替代，成为过去的历史几乎近似文物性质的艺术价值，也许就是画家艺术生命唯一的代表作，深含有画家艺术精神和生命成分更加可贵！

当代著名写实油画家杨飞云于1988年创作的油画《静物前的姑娘》，是以新婚妻子佟芃芃为模特而创作的，在2012年某次拍卖会上，被一个神秘藏家以3000万元买走，从经济价值来说，这幅画确实很高，排在近些年国内油画成交价格前十名没有任何问题。

但经济价格高未必等于艺术价格高，这幅油画因为是超写实作品，画起来很费功夫，劳动成本要远远高于普通油画，这是它能卖上高价钱的重要因素。

除过这个因素之外，这幅油画有许多噱头，有相当多的故事性，才是它的价格高高在上的主因。

其一，《静物前的姑娘》是认认真真的创作作品，并且是人体油画，参加过多次重要展览，相继参加了1988年的“全国第一届油画展”，以及1988年12月在中国美术馆举办的“油画人体艺术大展”，获得了空前的关注，由此让这幅油画的知名度越来越高。当年34岁的杨飞云也是因为这幅油画被国内油画届广为人知。

其二，因为多次参展后，获得大量好评后，《静物前的姑娘》被当做当代超写实油画的范本，登上了许多美术刊物，以及美术专著，都用文字记录和肯定了这幅油画的价值。对收藏家来说，收藏一幅有图录的作品，比没有图录记录的作品要好得多，即使将来自己转手倒卖，因为有详实的证明，可以卖出高价。所以，收藏家宁愿花高价收藏它。

其三，这幅油画画风大胆，创作手法相当前卫，也引起了不少争议，一直是美术圈的人茶余饭后谈论的焦点。

人们在欣赏、把玩油画、古董等艺术品时，除了辨别其真***外，另一个重要的看点便是探究艺术品背后的故事。

所以，在回答杨飞云的油画《静物前的姑娘》其艺术价值与经济价值是否对等的问题前，有必要来回顾一下《静物前的姑娘》这幅油画的诞生过程。

佟芃芃在12岁时跟着她爸爸来到杨飞云的画室，拜杨飞云为绘画启蒙[_a***_]，那时，杨飞云已经21岁。两人相处两年后，杨飞云考取美术学院，到外地求学，于是，便和小自己9岁的佟芃芃暂时分别，但两人并没有因为距离而产生疏远，反而鸿雁传书，来往更加密切了。这有点像前段时间热播的、根据阿耐的长篇***《大江东去》改编的、电视剧《大江大河》中的、宋运辉与梁思申的故事。有兴趣的朋友，可以去翻阅一下阿耐的长篇***《大江东去》，品味一下宋运辉与梁思申如何从师生发展成夫妻的。

回到杨飞云与佟芃芃的交往上。

话说三年后，佟芃芃也考上了杨飞云所在城市的大学，这时候，佟芃芃已经17岁了，是个大姑娘了，出落得跟花一样，杨飞云与佟芃芃相逢在异地，并且有共同的爱好——艺术。两人来往更加频繁，自自然然地便产生了爱情的火花。待佟芃芃大学毕业，两人便顺理成章地走进了婚姻的殿堂。那时，佟芃芃23岁；而杨飞云那时刚30出头，已经是一位小有名气的画家了。

新婚之夜，杨飞云看到妻子像一朵娇羞的花朵，便提出为妻子佟芃芃画一幅***油画，妻子佟芃芃一番羞涩后，还是答应了。于是便诞生了《静物前的姑娘》这幅琴瑟共鸣的油画。


《静物前的姑娘》油画局部
回顾完《静物前的姑娘》诞生的过程和二人的这段佳话，你是不是感觉很美，很浪漫呢？也许正是由于这个浪漫的爱情故事，才让这幅画在2012年保利春风拍卖会上，拍出了3450万的高价！

到此，以上就是小编对于油画静物摄影创意的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画静物摄影创意的5点解答对大家有用。