艺术感人物摄影,艺术感人物照片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术感人物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术感人物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影如何用人物形体表达艺术的美？
2. 有品位的女人喜欢什么风格的人像摄影作品，摄影师该如何应对？
3. 人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

摄影如何用人物形体表达艺术的美？

谢谢柳侍墨邀请。

通过形体动作表现人物的精神状貌和美的韵律，是摄影艺术的一大特点。

在我们看到的大量摄影作品中，或亭亭玉立于花前柳下的娇娇少女，或***于亭台石阶上的读书女郎，或微微轻仰明眸望月的青春女子，或伫立一旁凝眉沉思的恬静女子，真可谓千姿百态，美不胜言。

摄影作为最常见的视觉艺术，作为展示美的艺术，用以表现人物美的两***宝，一个是表情，再一个就是动作了。通过人物动作来表现艺术的美，既是摄影艺术的一个显著特征，也是摄影师应具备的基本功。

我觉得，第一，摄影师不仅要掌握娴熟的拍摄技术，还应具备相当的美学基础。第二，要勤于观察。至真至美的动作往往从生活中产生。摄影师要善于发现和提炼生活中一些好的动作要素运用用摄影实践。第三，要注重学习借鉴。任何艺术都不是孤立的。摄影师要注重学习汲取其他艺术的成功范例，比如从舞蹈艺术、绘画艺术中借鉴一些好的动作用到摄影中来，这样拍出的作品效果一定不错。

作为摄影师，拍摄出来的作品，最起码的艺术素养要具备，其次要有艺术的审美高度，拍摄前首先要对人物的艺术突出点，站姿，高度，以及环境的搭配，外在和内在的眼神体现，通过快门的捕捉示展在艺术的空间里。

摄影中，特别是人物形体美的表达，在人像拍摄上有着非常重要地位。在不同自然与社会环境下，人物形态美的理解是不同的。且呈现的人物形态艺术的美，又会给我们有不同的感受。摄影创作中要深刻研究与分析人物形体与美的关系。寻找自己在人物摄影艺术道路上亲身体验感悟，用外在形态、肢体语言来反应内在世界的情感。我们需要在“周游世界”的环境下，摄影实践中对自己的摄影创作有更深层的理解。用心思考不同人文环境下，对人物内在心理情感做出不同表达形式与理解。通过自然美姿、造型美姿的人物体形美，运用摄影手段来展示丰富多彩的人物艺术作品。

在这个世界上最美丽、最神秘的是“人”，其艺术就是人们表达自我的感觉。人物摄影就是通过影像来表达自己的情感。通过其五官、肤色以及身材，并观其局部与整体姿态气质姿态之美，来了解其内涵。在不同***、不同背景下，创作出自己的优秀作品。

每个人都有属于自己的特点，艺术其实一直就在我们身边。借用摄影技巧，通过对人物与环境细节的理解与抓拍来表达人与自然的美，拍摄出具有一定感染力、心灵震撼的人物艺术作品。

摄影中的人体摄影，是反映现实生活中人物造型特征的艺术形象。是抒发思想感情，给人们以独特的的审美感受。摄影人物的体形美感，是摄影家用自己的风格和技术以及艺术手法呈现出来的。

摄影家在拍摄女性人体时，女性的形体是纤巧轻盈，迷人的曲线；表情是妩媚多姿的风韵，表现出女性线条的优美。可触觉人们视觉审美的艺术形象。

摄影家在拍摄男性人体时，男性的形体是身体匀称、肌肉发达；人物造型有英俊潇洒、庄严稳定之感的艺术形象。使欣赏者的审美效果达到理想的艺术境界。

人体作为审美题材起源于西方，最远可追溯到古希腊的人物雕像。

现代美术的人体写生与人体、肖像摄影此源出一脉。

人物形体所展现的是天然的生命艺术造型之美。

摄影是平面表现艺术，仍是借光与影的综合运用展示人物形体的立体之美。所不同的在于，需要加入人物表情神态所传递的人物内在精神气质。

因此，需根据题材所需，对模特先天形体、摆拍造型、神态导演和场景设置进行综合选择与考量。

在此基础上才是光、影技术的运用。

题材不同，对上述元素的搭配组合要求不同，无法一概而论。

有品位的女人喜欢什么风格的人像摄影作品，摄影师该如何应对？

何为有品味？但看这一句话无从下手。但细细想来，每个人都有自己的审美观，不能千篇一律。在这里仅举一例加以说明。人像的面貌长相起着决定性的作用，然后根据自身条件选 择符合自己应拍照的作品，随后选择服饰、场景，想必拍出来的作品才会随心如意。不合实际的进行拍照，拍出来的作品，总是让人感到有点欠缺。发几张照片交流一下 ，请指点。

作为一名人像摄影师，谈谈我对品味的一点体会：

有品位的女人喜欢什么样的摄影风格，摄影师应该如何应对呢？

首先什么是品味？“品味”这个词最原始的含义是品尝食物的味道，也就是说它是感性的、表象的，其实这也体现了大多数女人对“品味”所能理解的范畴，所以现在才衍生出“***”这个词，“品味”=“***”，所以这部分顾客会极力追求服装、造型、妆面、摆姿、拍摄地点和布光的标新立异，后期各种炫目的调色风格也是她们所关注的，这在普遍审美缺失的[_a***_]社会是正常现象。

真正的品味，是文化的累积，是时间的磨砺，是从容和笃定，是正确的人生观、世界观、价值观、审美观的体现，它是理性的，本体的，这部分顾客，她们更看重的是照片所传达的本质内涵和摄影师的个人风格。

那么美是什么？这个每人常挂在嘴边的字，如果你问它是什么涵义，恐怕99%的人说不出个所以然来。美学中有一句经典我深以为然：“美就是关系，所有要素的和谐统一造就了美”，这也是每个人对美的理解都不同的原因，不同的认知水平所决定。

每个有理想的摄影师都会经历在追求创作和商业拍摄中无所适从，但创作不是阳春白雪，它不能脱离普罗大众的审美而独立生存，当两者矛盾的时候你就要有所取舍。

如果很***你的顾客是一位很有品味的女人，你不妨坚持自己的风格，她们更容易欣赏拥有独立人格和鲜明个性特点的作品。

图1我早期拍的，其它是网络清新风，我想是萝卜咸菜，各有所爱吧。

人像摄影是根据被摄人的风貌和内在素质外露来确定拍摄方法的。

品味的划分有些牵强，即使品味相同，还要有被摄人的情绪热烈，姿态的冷峻的区别，这些都是读懂被摄人的心态，把握被摄人需要的关键，根据这些作好服装与环境道具的选择和拍摄点的选择，环境的衬托是拍摄人物的***语言。

人像摄影主要是真，瞬间的把握，动态姿势的抓取，道具说明的主题。

最关键是光线的充分利用和有特色布光设置，这也是区别于普通标准照的根本手段。

人像摄影还要根据被摄人的体态避其短扬其长，神态与姿态可兼得，可突出一项。

文化氛围一般是品味的烘托，在简单背景时需要摄影师根据以往有利表达品味的因素调动被摄人的情绪和动作了。

艺术摄影不是千篇一律的制作，要千变万化才好。

作为人像摄影师，应该认真考虑到“时代的感受”，人物性格的“强烈社会影响”；认真探索人像摄影艺术表现的诸多途径。

一切取决于摄影师的照明技术、拍摄角度和“拍摄时机”。要象对待朋友一样，友好地观察他们的脸型和身材，发现他们外貌的各种微疵，找出并感觉出在什么样的“时机”下，他们最具有魅力、最美。应该知道并坚信“任何人，都有亮点，有美的地方”。

凭摄影师的内心经验和内心修养，对判断倏然而来的“瞬间”，正确判断出符合“预期”的正好“时机”。要把从容不迫、熟练轻松、有头有绪的气分、贯穿于整个拍摄过程，并断续连拍几张，以择其优。

有品味的女人的特点是：一般都比较漂亮，身材也好，有的还整过容，学识，地位比较高，很多已经是中年了，自信心高，会摆姿。

她们喜欢的人像摄影风格有：一，单人照片。二，人小景大的全身照片。三，自然不做作的风格。四，不经后期处理的照片。五，有故事，有意境的作品。六，有创意，有个性的作品。

应对方法：一，找有诗意的外景。二，适当的在其运动中抓拍。三，不用过多的指导，让她自由发挥。四，拍多种风格的照片，这样就不怕她把你的作品跟别人比了。五，相机，设备尽量让她觉得比较高级。六，脸部能不磨皮就不磨，要磨也磨的有细节。七，不主动给她拍照，让她慕名找你。

人像摄影、时尚摄影、时装摄影、本真上有什么区别？

人像摄影、时尚摄影、时装摄影从大的范畴讲，都是以人物为对象的拍摄过程。但因表达的重心不同，在实际拍摄时有所区别：

1.人像摄影，顾名思义以刻画人物为重点，在拍摄过程中要注意把握人物的内在特点，如性格、气质、身份特征等。摄影师在拍摄时应根据人物特征选择最恰当的角度、姿态和景别，让观众对所拍摄的人物有最直观的了解。

2.时尚摄影，顾名思义是以时尚气息和元素为重点，人物在这里是时尚气息和元素的表达载体。因此，摄影师在拍摄过程中要紧紧围绕时尚气息和元素去处理人物在画面中的比重和位置，防止人物喧宾夺主冲淡主题。

3.时装摄影，顾名思义拍摄的重心更为集中，以表现时装的款式、质地、风格元素、适宜场景和人群为重点。因此，摄影师在拍摄过程中要注意捕捉***将服装特点展示得最充分的姿态瞬间、运用现场或***光去充分表现服装的色彩和面料细节等等。

总之，要根据表达重心不同而用最恰当的构图设计和拍摄技巧，将观众的视觉中心第一时间聚焦到拍摄重点上。

谢谢邀请。

人像摄影的专一目的就是想方设法把人物拍好，这也是唯一目的；

时尚摄影对环境、***、器材、设备等，都有很高的要求，一言难尽；提高自身技术的方法就是多看，多研究大片。

服装摄影的主体是服装，目的是最大限度展示服装，***只要符合相应标准就好，毕竟相貌可以通过化妆改善。

打个不恰当的比喻，服装店的塑料***都是光头甚至无眼的，这就是为了让顾客全神贯注看衣服。

希望满意。

到此，以上就是小编对于艺术感人物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术感人物摄影的3点解答对大家有用。