人物摄影教程分解,人物摄影教程分解图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影教程分解的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物摄影教程分解的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？
2. 人像摄影后期调整的顺序是什么？

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

人物摄影主要有下面5种画面结构形式：

1、人物头脸方面

人物摄影的头脸，在视觉上，脸部为重，后脑较轻。因此，拍摄侧面像时，影像需偏后一些，甚至后脑的后面可不留空间，使脸部前方空间大于后脑。这样，既可给脸部的视线以伸展余地，又能保持画面的轻重平衡。但也有些表现“冲力”情节的题材，人物脸部前方空间小于后脑，以致画面有失重之感，这是根据主题需要而作的特殊位置安排。

2、主体方面

人物摄影不等式画面结构形式(参见本书《人物摄影有哪些画面结构形式?》条)中，被摄对象俯、仰或倾斜等姿势，往往导致失重不稳的感觉。为此，可通过主体自身的肩头可自身的手以及与主题有关的书、花、茶杯、扇子等陪衬物体作“衬垫”，就能使失重的主体起到稳重作用。

3、主体与陪衬方面

有景物作陪衬的人物摄影题材，在视觉上，人物为重，景物较轻。为此，可将人物所占空间的面积安排得小些，而对景物占有的空间则安排得大些，以取得画面均衡。例如，拍摄人物写字的半身场景，其中较大面积的人物，可安排偏于一边，与此相应，在桌子的另一边，可放置墨水瓶或砚台等对象，使画面得以保持均衡。

4、明暗深淡方面军

人物摄影构图中，对于明暗深淡，视觉上的轻重也有所不同，一般以深色为重，淡色较轻。通常，可用小面积的深色块面与大面积的灰色或淡色块面进行平衡。如遇某一部位太深或太浅，轻重不够协调，可在太深的部位选择淡色的景物作“衬垫”;也可在太淡的部位选择深色的景物作“衬垫”。但要严格注意，深底淡景与淡底深景，都要有一定的对比度，才能起到增减重量、平衡画面的作用。

5、色彩方面

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

拍摄人像作品时，基本上不用排布画面内容的主次关系。因为，只要有人的正常照片，观者最先关注的，都是人。

除非有特别的景色、特别的装饰，才会引走观者的视线。与其分享排布画面内容关系，不如为朋友们分享一下，拍摄人像，有哪些可用的技巧，和注意事项。

（1）门框，是我们拍摄时常遇到的，可以利用这种二分之一构图，对焦在人像面部，这样照片另一半的门，就会相对变虚化。

（2）还可以利用这种小灯，摄影师抻着一头，被拍摄者拿着另一头，小灯还能为人像面部起到补光的作用。

（3）还可以利用植物的花、叶子等，挡在镜头前，但注意，不要让虚化的前景，遮挡住被拍人物的脸。

（4）如果在拍摄的场景中，有挂饰，这些挂饰等，也可以做前景。

2、如果拍摄环境比较单调，比如只有一面墙上有植物的叶子，那就可以不拍大景，可以对人物进行特写拍摄。

（1）衣着可以尽量清爽。

人像摄影后期调整的顺序是什么？

个人经验：

写真修图

1.重新构图

拍照的时候可能因为某种原因没有正确构图或者画面有的歪，后期第一步就可以调整一下。

2.找黑白灰关系

简单说就是找到亮度和亮部和暗部的对比关系，这个也是一张照片的灵魂所在。

3.调色

将画面调成自己想要的色彩。

4.液化

其实就是大眼瘦脸瘦身瘦腿和调整不自然的地方。

我个人觉得首先是看看肤色是否正常，或者说是否达到您之前设计的色调效果，然后看看整体颜色是否有偏色。

第二，就是修人脸上瑕疵，比如斑点，豆豆，高光点啥的，及整张照片不需要的杂物，如不小心进去的瓶瓶罐罐，衣服，包啥的。

第三，就是磨皮，主要以女生为主，然后根据自己需要重新塑造高低光以增加照片质感和立体感。

第四，还可以根据自己的创作意图，后期手工做光效，比如特意压低某一部分高光，比如增加一束光。

第五，就是最后一步二次构图，根据自己需要重新裁切图片。

最后，输出照片。

到此，以上就是小编对于人物摄影教程分解的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影教程分解的2点解答对大家有用。