静物花艺摄影,静物花艺摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物花艺摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍静物花艺摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 百子莲，摄影怎么拍？
2. 为什么有人说艺术家必须心怀对自然的敬畏之心及怜悯之心，才能创作出有震撼力的艺术作品呢？

百子莲，摄影怎么拍？

百子莲是“舶来品”，原产地在南非，现在是观赏花卉里的主要品种。

百子莲可以插花，也可以直接养在庭院里，一开花就是一大片，场景颇为壮观。

了解百子莲

百子莲样子长得像花葱，颜色也很接近花葱，但是百子莲却不是花葱的亲戚……百子莲是石蒜科的，花葱却是百合科的。大自然真的很神奇啊！两个长得非常相似的植物，不是同科同属；模样反差巨大的，倒是一锅烩里的近亲。

百子莲，单凭它的名字，就能看得出来，它的寓意一定和爱情有关联。百子莲代表着“爱情降临”，在中国传统文化里，“百子”不就寓意着多子多福么……百子莲的花语也确实是和爱情有关。

拍摄百子莲

百子莲既然可以作为花艺用材和景观绿化植物，那就意味着，百子莲至少有静物摄影，和花卉摄影这两种拍摄思路。

• 百子莲，中等高度。适用于各种拍摄角度。

百子莲在作为景观绿化植物的角色出现时，是种植在花池和绿化带里的。

百子莲的植株高度在半米左右，这个高度也决定了摄影爱好者可以***用任意的拍摄角度不会太难受。如果植物太低，想要拍个仰视效果，那是非常考验身体的柔韧度的。但若是植物稍高一点，在调整角度拍摄的时候，就不用太难受。

• 百子莲，花团锦簇。凑近拍，细节毕现

百子莲的花朵形态和花葱差不多，花苞被一层厚厚的“绿色外衣”包裹，绽放时却是一团花朵“集体活动”。百子莲这样“一团小碎花”的形态，特别适合拍摄近景特写。用微距镜头表现“其中的一朵”，或是用长焦镜头只拍花团的“一簇”，甚至是拍摄百子莲破苞而出的样子……都能拍摄出很好的效果。

• 百子莲，拍摄瓶插花，装扮日常生活

百子莲有白色的，也有蓝紫色的。这两个颜色在花艺搭配当中还是比较常用的。所以，百子莲可以配合其他花卉一起做成花艺瓶插，也可以把百子莲剪短单独瓶插。

当百子莲作为静物摄影的角色出现时，摄影师要做的，就是琢磨怎么摆拍能让画面更简洁，如何构图取景能够突出摄影主体。

百子莲，摄影怎么拍？

我拍白子莲的体会是:

一是***用测逆光近摄最佳。百子莲的花朵比较有质感，也比较“硬”，没有其它花朵的柔美。但是它的颜色却是最大的亮点。当测逆光照射在花朵上的时候就会有一种魔幻迷人的紫色斑斓，尤其是在早上。

二是***用大光圈拍摄高快门。由于百子莲花茎独枝高可达一米，在微风中会时时摇曳不易定焦。所以，宜***用大光圈高快门拍摄，还可以虚化背景。

这仅仅是我拍摄百莲子的体会，不一定正确仅供参考。

为什么有人说艺术家必须心怀对自然的敬畏之心及怜悯之心，才能创作出有震撼力的艺术作品呢？

艺术家要有心怀对自然的敬畏之心和怜悯之心，热爱大自然、爱护大自然所具有的崇高理想，并结合社会环境、人们之间的关系，用自己饱满的***谱写自然风光和社会生活中的壮丽诗篇。

一、敬畏之心是人类在自然规律和社会规律面前所怀有的一种敬重与畏惧心理。敬畏是人类对待事物的一种态度，这里的“敬”：除了彬彬有礼、恭恭敬敬外，还指做事严肃认真，免犯错误。“畏”除了担心、忧虑外，还形容战战兢兢，既敬重又畏惧。敬畏，指的是对事物敬重、畏惧的态度。

二、人有了怜悯之心，就会变得良善。人一善良，心就宁静。宁静能让我们的远离不幸、消极和负面的苦恼。良善犹如春雨，默默地滋润人的身体健康。人有了怜悯之心，内心就会充满爱，充满着对大自然关爱。 爱就像春风，能吹散各样的乌云。

三、艺术家进行艺术创作，不但要有心怀对自然的敬畏之心和怜悯之心，而且还要有以自己的审美情感、艺术风格反映社会风尚和人们生活的真实画面，深受人们喜欢和欢迎，并有艺术价值的审美理想，才能创作出具有震撼力的艺术作品。

如果我们总是认为艺术来源于生活的话，那这样的艺术认知未免太够肤浅了，因为生活是最简单的一件事情，而艺术往往表现的很复杂很深奥，问题来了：为什么有人说艺术家必须心怀对自然的敬畏之心及怜悯之心，才能创作出有震撼力的艺术作品呢？

艺术家必须心怀对自然的敬畏之心及怜悯之心，才能创作出有震撼力的艺术作品

虽然说艺术是人的某项技术达到一定程度时的结果，但是艺术并不是只停留在技巧层面之上，它和人的思想精神境界及万物哲理相关，也只有反映人的思想精神境界及万物哲理的艺术作品，才具有震撼力，若是只反映生活或个人情感，那样的作品充其量只是一些感染力，

为什么这么说呢？因为人们对生活的感触要比对自然的感触来得容易些，生活的故事稍微生动，就可以感染人了，然而，有关深奥的自然哲理，人们就难以领悟了，这要靠艺术家通过艺术的方式，简单地表现出来，也就是化繁为简，人们才易懂，

而将深奥复杂的自然哲理化繁为简，并不是简单的一件事情，这就要依靠艺术家自身对自然的态度了，将自然看作生命，与自然对话，慢慢的引起共鸣，所以，艺术家必须对自然心怀敬畏及怜悯之心，因为自然孕育了万物的生命，只有对自然敬畏怜悯，那就是对生命的敬畏及怜悯，

每个时代都会有极具震撼力的艺术作品，只是或多或少而已，比如，欧洲文艺复兴时期的作品，如果艺术家没有心怀对自然的敬畏及怜悯之心，那么所创作的作品，就不是“神人合一”了，而是完全的宗教神话故事，根本就不会有人类生命的真谛，自然万物是有规律的，所谓的“神”是无生命规律的。换句话说，艺术表达的是“人与自然”，有关生命的意义价值，也只有这样的作品才具有震撼力。

艺术家是自然之美的敏锐觉察者。艺术家的视觉[_a***_]于常人的视觉，他总是能发觉常人难以发掘的自然之美。因此自然也给于艺术家慷慨的赠与。

大自然总是首先向艺术家敞开心扉。他把自己的秘密一丝一毫的悄悄告诉眼光敏锐的艺术家们。艺术家们对大自然的无私馈赠也给予积极的回应。他们发觉大自然总是那么的无私与充满悲悯。大自然用他那博大的胸怀宽容着人类无尽的索取。艺术家们是最早发现自然的伟大与人类的渺小的人。

他们从自然那里学会了宽容与怜悯。因此一个真诚的艺术家一定是一个对自然充满敬畏对人世充满怜悯的人。他们用艺术的语言，向人们描述自然的无私与怜悯。因为这样作品最接近自然的真实，当然也越具有震撼人心的力量。一个没有敬畏和怜悯之心的艺术家，往往不是一个真诚的人。一个不真诚的人，怎么能创作出震撼人心的艺术作品？

个人见解，欢迎指正！

到此，以上就是小编对于静物花艺摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物花艺摄影的2点解答对大家有用。