戏曲人物坐姿摄影,戏曲人物坐姿摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏曲人物坐姿摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍戏曲人物坐姿摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 二胡又被誉为？
2. 什么是照片的节奏感？拍照时怎么拍出节奏感？

二胡又被誉为？

二胡又被称为胡琴，是具有中华特色的传统乐器，具有丰富的音乐表现力。

二胡的始祖“轧筝”出现于唐朝，在宋朝时，乐器制作者将“马尾”作为一种新的材料应用在琴弓中，取代了竹片制作的琴弓，胡琴应运而生。明清时期，胡琴被广泛应用在民间音乐的伴奏中，新兴了二胡的名称。到近代，二胡在形制上有了更进一步的改革，琴筒蒙了蟒皮，琴弦***用桑蚕丝为材料，琴身***用紫檀木，乐器的制作更加精致，音色更加销魂哀切，表现力也变得更加丰富。

二胡被誉为“中国式小提琴"。

民族乐器二胡，是中国著名的拉弦乐器，它的起源最早可以追溯到公元七至十世纪的中国唐代，当时主要流行在中国西北部的少数民族之中。

在一千多年的发展史中，二胡一直是戏曲的伴奏乐器。二胡构造简单，一根细细的木制琴杆，长约80厘米，琴杆上有两根琴弦，琴杆下装有茶杯形状的琴筒，还有一把马尾做的琴弓。琴师演奏二胡时***取坐姿，左手持琴，右手持弓。二胡的音域可达三个八度。二胡发出的乐音有着丰富的表现力，它以接近于人声的音色，成为一种富于歌唱性的乐器，有人还因此称它为"中国式小提琴"。由于二胡的音色听起来略带忧伤，因而善于表达深沉的情感。

1949年后，二胡的制作、改革和演奏艺术得到了发展，它可以独奏，也可以在歌舞和声乐以及戏曲、说唱音乐中伴奏。在中国民族管弦乐队中，二胡更 是一种主奏乐器，类似西洋管弦乐队中小提琴的角色。

由于二胡制作简单、廉价易学而又音色优美，是中国民间普及率很高的乐器。

什么是照片的节奏感？拍照时怎么拍出节奏感？

摄影是一门综合性比较强的视觉艺术，那么，其综合性主要体现在哪些地方呢？常说摄影人要“上懂天文，下懂地理，中间还要懂数理化”。这句话充分说明了摄影艺术的宽度，以及与其它学科的联系。

什么是照片的节奏感？

节奏，是音乐上的专业名词，音乐是听觉艺术，音乐必须得要有节奏，声音有强有弱、有粗有细、有快有慢、有高有低等，这种有规律的变化给听者一种非常舒适的感受，即节奏感。

同理，在摄影艺术中也是一样，拍摄出来的作品，在视觉上也会有节奏感。比如一幅作品中的元素，有主有次、有大有小、有曲有直等；视觉元素在画面上的位置有前有后、有上有下、有左有右；其色彩上有鲜有灰、有深有浅、有冷有暖等；画面的元素还会有虚有实，就是因为画面上的元素之间形成了这些对比关系，从而使得画面有了节奏感。

拍照时怎么拍出节奏感？

要说在拍照的时候，怎么拍摄出节奏感，主要看拍摄者的审美意识和对主题的理解，以及对拍摄风格的把控。

摄影中的节奏感，主要表现在视觉上，一幅作品画面元素要有主次，主体要突出，陪体要弱化；主体要清晰，背景虚化，形成虚实对比；主体元素的色彩要与背景色彩形成鲜明的反差，包括色彩色相的对比、明暗的对比、鲜灰的对比、冷暖的对比；在构图的时候要有正负空间的对比，要给主体元素适当的留白，增强画面的呼吸感；等等。只有作品有了这些对比，才能让画面呈现出节奏感，体现出画面的节奏韵律之美。

总之，拍摄的照片好不好看，有没有节奏感，主要看拍摄者艺术修养，以及审美意识在摄影中的运用。否则，拍摄出来的作品就没有节奏感，显得平淡无味。

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什么是照片的节奏感？

静止的画面为什么还能产生节奏感？这是视觉产生的心理活动。

照片的表达主要是通过：明暗、色彩、线条、图形、眼神、表情、动作姿势等

这些元素都是非常吸引人的眼下，它们通过的不同的组合和对比，使人的心理产生此起彼伏的波动，就形成了一定节奏感。

照片也是同理，拍摄时找反差，制造节奏感。

先说明暗：周围特别暗，台上特别亮，台上的人又很暗，一 暗一明又一暗就形成了节奏感。

第二线条：横直线是最稳定的，没有节奏感；竖直线有一定向下的节奏感；斜线有很强的运动节奏感。曲线也有强节奏感，但比斜线要平缓，更柔。

图中多条斜线汇集成一点，形成强有力的速度感，突出中间的主唱。

一暗一明又一暗，最后出现视觉焦点，形成起承转合的节奏感。

1.五颜六色的夜灯与黑色的夜晚形成强对比，安静中感到异常的喧闹，一静一闹的节奏。

什么是照片的节奏感？拍照时怎么拍出节奏感？

美术、摄影、音乐等等艺术都是互通的，用照片，也可以体现出声音特有的节奏，但在节奏表象背后的，还是摄影及修图技巧。我通过具体的照片，来为大家分享下，有哪些方法可用。

嘭嘭嘭嘭很震撼。咚呲哐呲黑白换。嗖嗖作响更带感。叮叮顺线更舒缓。

1、嘭嘭嘭嘭很震撼。

在音乐节奏中，“嘭”的一声，很震撼，而照片也能体现出这种很震撼的效果，带给观者嘭一声的节奏感。用的技巧是：

（1）场景本身很美，光影漂亮，又不杂乱，橙色让人感觉很暖，大面积的橙色背景，让人感觉暖意扑面而来，仿佛“嘭”的一声。拍漂亮背景下的剪影时，剪影景物本身很小，比如图中的船，我们要选择合适的角度，让船的棱棱角角、缝隙、边缘都清晰展现，这个影子才会更漂亮，才会增强照片的美感，增强节奏感。

（2）场景本身就足够震撼，在自然环境中，多体现在云彩上，狂风卷积浓云，仿佛能听到呼啸的声音，第二张照片中，大面的云彩，第三张照片中近距离的树，一下子全部呈现在眼前，也给人带来“嘭”一声的体验。

（3）想要照片中，每周节奏感突出，重点是，没有杂音，在照片中的体现就是，没有杂色，上三张照片，就是很好的例子，照片颜色简单，但都足够震撼，节奏感足够强。

左右对称或者上下对称，对比明显的照片，观者观看时，会左看一眼，右看一眼，左一下，右一下，仿佛鼓声锣声，左一声“咚呲”，右一声“哐呲”。拍摄要点是：

（1）可以自己准备背景布，营造出左右颜色对比明显的画面。

（2）也可以在生活中留意这种对比明显的场景。下面这张图的拍摄角度，以及被拍摄者的坐姿，都很危险，大家不要模仿，掌握这个原理，会遇到很多安全情况下的场景，安全前提再拍摄。

到此，以上就是小编对于戏曲人物坐姿摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏曲人物坐姿摄影的2点解答对大家有用。