摄影***静物素描,摄影***静物素描图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大师静物素描的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影***静物素描的解答，让我们一起看看吧。

1. 新手买谁的静物素描临摹比较好？
2. 怎样画静物素描能得90分以上？
3. 静物素描写生有哪些步骤？
4. 静物素描写生有哪些步骤？
5. 一副好的素描静物是如何画出来的？

新手买谁的静物素描临摹比较好？

素描静物名师参考：陈平、朱启鹏、余春景、江振坤、李宗胜等。

素描静物是初级阶段，新手入门的话，现在新出版的书籍的静物都很不错，都可以去选一下，不太建议选多年出版的静物书籍。

怎样画静物素描能得90分以上？

1.首先是画面的构图，刻画物体的大小和在画面的位置要恰当哦！

2.确定构图后就要开始造型了，要注意形体的准确！

3.上调子的时候要注意黑白灰的关系要和谐，注意光源对物体的影响！

4.透视，注意近大远小，近实远虚的规律！

5.质感的表现要到位！

6.整体和谐，主次关系明确！

静物素描写生有哪些步骤？

步骤:

确立构图，推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散，乱等弊病。

画出大的形体结构，用长直线画出物体的形体结构，物体看不见部分也要轻轻画出。

要求物体的形状，比例，结构关系准确，再画出各个明暗层次。

逐步深入塑造，通过对形体明暗的描绘，从整体到局部，从大到小，逐步深入塑造对象的体积感。

静物素描写生有哪些步骤？

1.确立构图，推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散，乱等弊病。

2.画出大的形体结构，用长直线画出物体的形体结构，物体看不见部分也要轻轻画出，要求物体的形状，比例，结构关系准确，再画出各个明暗层次。

3.逐步深入塑造，通过对形体明暗的描绘，从整体到局部，从大到小，逐步深入塑造对象的体积感。

扩展资料

素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。

一副好的素描静物是如何画出来的？

我想你可以先从石膏几何体画起，掌握了以后其实都是相通的。素描石膏像正方体画法步骤

首先：画石膏像正方体前先做好观察分析，需要同学们学习了解什么是***？，至关重要。把***画对了那么对于石膏几何体的形就会画对了，视觉效果就显得舒服了。

一、放长线的目的就是比较，对比角度，把形画准。把两条相向的线无限延长你就会发现他们就会交叉在一起，这就是***，近大远小，近宽远窄。画这一步是也要注意各各边的比例，长短关系。一般近的边长远的边短，把握这一规律更容易画好素描。

二、打好形后就是铺调子，画明暗关系。

1.先将暗面铺出来，一个色调，不需要变化，然后将灰面铺出来，注意两个色调对比度。

2.暗面中把投影和几何体石膏像自身暗面进行区分开，接着在亮面在增加一个层次，可以把背景铺一下。这样亮面和暗面各有两个层次。

3.画出明暗交接线，同时在增加一个灰面。注意推开画面观察整体效果，避免“灰”和“腻”的问题出现。

4.以此类推，一步步增强画面效果。

画画没有任何捷径，需要多练习多画，通过行为技能的训练，提高自己的观察力、造型能力和色彩感知力。多练习基本功，要多练习不同角度的线条，线条要做到两端细中间粗，至少两端别带勾别画圈，否则会很乱，多画线条练习手的灵活度。掌握明暗五调子：有亮面、灰面、暗面、明暗交界线、反光、投影，注意***关系，遵循近大远小，近实远虚的原则，另要了解素描基本方法和基础理论知识。素描从几何体再到静物、石膏像、人像等。开始画一些简单的图形圆形、正方体、三角柱体、圆柱体、长方立体， 练习一段时间后再画一些组合图形、不规则图形。速写也可以跟着练习，速写能培养我们的绘画能力，能快速画出对象的特征。给自己订个目标，每天完成几张作品，量变到质变。

到此，以上就是小编对于摄影***静物素描的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影***静物素描的5点解答对大家有用。