风光花鸟摄影圈,花鸟 摄影

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光花鸟摄影圈的问题，于是小编就整理了1个相关介绍风光花鸟摄影圈的解答，让我们一起看看吧。

1. 花卉摄影，怎样拍出古韵效果？

花卉摄影，怎样拍出古韵效果？

花卉摄影，如果是想拍出古韵效果的，最简单的方式就是在构图和配色上面下功夫。构图和配色呢，也是非常容易营造出视觉冲击力的。

极简构图，打造“留白”效果

古韵效果在画面当中的最直接体现，就是中国画技法当中的“留白”。

留白就是留下空白的意思。在画面当中留下一定面积的空白区域，可以让读者产生无限联想。“留白”这种创作方式在中国画和中国书法当中非常常见。古语讲书画不分家，摄影和绘画也是同宗同源。在花卉摄影作品当中，***用极简构图的方式营造出中国画似的“留白”效果，是最直接也最有效的能够体验出古韵效果的拍摄方法。

以中国风格的颜色作为配色方案。

中国红，想必大家都不会陌生吧？大红大绿的配色方案，是中国风格从古至今一直沿用到现在的，也最为经典。红花配绿叶、红袄配绿裤，也会被人视为是中国风格最为代表性的一种。

同理，我们在拍摄花卉摄影的时候，完全可以借鉴中国风格的配色方案，营造出古韵效果。

借助中国风格的建筑作为摄影陪体。

雕栏玉砌，亭台楼阁，是中国古建筑的独特风格。古诗里也说过“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，就是在描绘杨贵妃手扶着栏杆观赏带着露珠的牡丹花的情景。

所以我们在拍摄花卉的时候，也可以借用古建筑，作为摄影陪体。比如，这几天樱花正好，很多种植樱花的地方，也会有一些仿古的建筑（或者是真的古建筑）。我们在拍摄时把这些古建筑纳入到摄影背景当中就可以了。

很高兴回答你的问题。

花卉摄影看似容易，想拍出有古韵效果，而且有意境，真的很难。摄影需要在一瞬间完成，技术固然重要，要想作品唯美、有意境、有内涵，功夫皆在摄影之外，需要有高级的审美、需要有古典文学、绘画、艺术等更深层次的修养，否则拍到的只是一些浮光掠影。摄影的修炼，其实是人生的修炼，信手拈来的美好，都是厚积薄发的沉淀。

我是小白，我的摄影水平也有限，很难诠释花卉摄影的古韵效果，回答如此有深度的问题，有些难度，只能尽我所知，尽量回答一二。

一、画面元素

画面中要有古建筑的元素，可以尝试把花作为前景，将古建筑的亭、台、楼、阁、宫殿的红墙等处作为背景或者远景，比如在故宫、徽派建筑、江南水乡等处拍摄花卉，也可以利用道具，比如街巷中油纸伞、古琴等元素体现古韵效果。

二、花卉和拍摄时间选择

要尽量选择梅花、桃花、梨花、桂花、荷花、梅花、牡丹等中国古典花卉，会更好的体现古韵效果。春天的桃花、梨花结合雨天拍摄，或者冬季傲雪的梅花，冬天的雪中的残荷都能很好的表现花卉摄影的古韵效果。

“花开是芳菲的刹那，花落是静寂归结”花开、花落都一样的美。我们可以拍好花开，也可以拍花落，可以拍摄正在飘落的花瓣，也可以拍散落在地上的花瓣。可以低角度拍摄，用稍微快点的快门速度来拍，这样可以定格飘落的花瓣，拍出来很有古韵效果。

三、作品要有意境

诗画同体。诗是无形的画，画是有形的诗，摄影亦如此。比如拍摄梅花，首构图留白要多，给人更多的想象空间，所谓宁静致远，这个远不是距离上的遥远，是心中更宽广更辽阔。

你好，我来回答一下这个问题，花卉摄影要想拍出古韵的效果，有以下几点建议仅供参考:

1、拍摄花卉的地点最好选择有中国元素的场所，比如说寺庙、长城、古城、故宫等地方。

2、花卉的种类上最好选择原产于中国的品种，如丁香、玉兰、桃花、梅花之类，不要选择带有明显国外标签的花，如郁金香等。

3、景深要控制好，花卉主体要突出，中国元素的背景要虚化适度。

4、后期处理上饱合度不要过高，主体体现好的基础上强调一下暗青色和中国红。

这是一个很有意思的问题，回答这个问题之前我们首先要弄清楚什么是“古韵”这个概念！我个人觉得的“古韵”是一个很广泛的元素概念！它包涵古寺、竹林、水墨、雨露等元素，一张照片只要达到其中的一些就可以！下面我们说说怎么拍摄，你需要具备以下条件：

第一：对古韵有个了解，认为文章的色彩、光线作用下才有古韵的风格以及韵味！这里的韵味你也可以理解为意境！

第二：现在是春天，到处都是鸟语花香，春光明媚！大家可以拍汉服艺术照，同时借助烟火或烟雾，制造一些仙气缭绕的美照！

第三：风景也可以，可以在有古代风格的亭台楼阁拍摄，依旧可以借助周边的古风元素！

第四：摄影后期可以调色，增加适当的古风素材也可以，就是比起自然拍摄相对耗费时间，如果可以拍摄获得，就不要后期合成！

下面分享一组我[_a***_]拍摄的自认为有“古韵”气息的作品，大家可以交流！

到此，以上就是小编对于风光花鸟摄影圈的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光花鸟摄影圈的1点解答对大家有用。