风光摄影入门学习,风光摄影教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影入门学习的问题，于是小编就整理了5个相关介绍风光摄影入门学习的解答，让我们一起看看吧。

1. 初学风景摄影，能不能给我些基础的建议？
2. 进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？
3. 人像摄影师如何学习拍摄风光？
4. 成為風光地理藝術攝影師需要學習什麼？
5. 在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？

初学风景摄影，能不能给我些基础的建议？

拍摄风景注意以下几点：1、选择侧光拍摄，让画面更有层次；2、收缩一到二档光圈，增加景深；3、使用三脚架或者开启相机防抖；4、***用中央重点平均侧光拍摄，光线复杂情况下，比如光比过大，***用包围曝光。

建议先多看照片，多学习！学一下PS修图，多拿别的照片修一下，才能知道怎么拍摄会给后期留下足够空间，同时也能避免别人遇到的问题！

别太着急拿相机冲出去！

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给风光摄影爱好者的一些建议：

一、使用相机前最重要的设置：RAW格式

二、地平线

不是为了追求特殊的效果，建议你把地平线摆正吧。

地平线表现在画面里有两种：

1、在画面里可以看到地平线的，外国风光摄影师叫“远景风光”

2、在画面里看不到地平线的，外国风光摄影师叫“近景风光”。

如果我们在拍摄时不注意地平线的平衡，一样会对你画面造成很大的影响，甚至可以说，地平线的平衡与否，会决定你一张风光照片的成败。

三、构图要遵循的一个原则：简洁

四、慎用或者不用有色滤镜

初学风光摄影，应该注意以下几点:

1、首先要了解风光摄影的种类，什么是风光摄影。

风光摄影可以分为自然风光（一般是自然形成的风光，像江河湖海、大漠山川等）、人工风光（城市风光、园林风光等）。

2、刚开始学习风光摄影，应该***取先近后远，立足本地的原则。

可以先去城市的公园或周围的小园林，进行拍摄，练习选景、用光、构图等基本技巧。

3、风光摄影在学习拍摄技术技巧的同时，要多看网上或其它风光摄影画册的优秀作品。提高审美能力。

4、关键是多拍多总结多交流。

先学构图，在学取景！

为什么了？因为很多新手拿起手机和相机都是随机拍拍拍，仔细一看没一张入眼，如何构图，把手机和相机设置里面调参考线#，就会出现九个格子，也称九宫格，你只需要把你想拍的放进格子里，相对平衡，构图时把它想成自己的一幅画就可以了，这副画该怎么画的看你的思维，每个人的思维不一样，构图时相差也是会有的，经常练习时交长了，自然就学会了构图和取景。。。

进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

风光摄影，看起来简单，其实特别的不简单。看那些摄影高手们，把构图设计的惟妙惟肖。把景深把握的，叫人叹为观止，比例相当到位。在有时自己拍摄时，老觉得自己，在拍摄的过程中，老是缺少了什么。可是自己，又找不出来到底，自己在拍摄的过程中，问题出在了那里，所以有时特别的郁闷。看那些大师们，有时甚至把一片落叶，都给拍摄的出神入化，仿佛就向是，一个大片一样艺术。我也拍摄了，很多的残叶，但是老是感觉美中不足。也不知道，是自己的构图出现了问题，还是自己拍摄的手法，出现了问题。所以总想，找一些高手们，给指教指教。下面我发几个，我拍摄的植物。请各位大仙，多多关照，给我指出在拍摄当中的错误，和不足。多谢...

不知道提问者是出于什么角度问这样的问题、古有36行、现今社会的社会分工、行业林林种种、凡是想做好其中任意一门、但凡有点儿生活经历的、但凡有点儿基本常识的、有基本的三观的人、所有的行业都没有简单的行业、要想成功或者超出其他人、肯定是付出过不少努力的人、就风光摄影而言、作为摄影的一个门类、想要拍好就需要多方面的准备和努力：天时：天气好不好或者说天气是否适合你想创作的题材（阴天、晴天、雨天、日出、日落）、地利：最好的拍摄机位，好比好看的皮囊千篇一律、有趣的灵魂万里挑一、这好的机位就好比这有趣的灵魂、你得走多少路、翻多少山、才能找到与众不同的视角来呈现不一样的画面、人和：你的摄影水平、对光比的控制、各种滤镜的使用，普通人配置一套专业的风光摄影装备就很费劲了。好的风光摄影师不光是一个摄影师、他可能是一个专业的户外求生专家、[_a***_]达人，他可能上知天文、下晓地理、耐得住寂寞、经得住雨打风吹！

从摄影美学角度看，风光摄影真的不简单。因为风光摄影作品不能从表面上看是漂亮就是美的，有了理想的光线、构图、色彩就是美的。真正的风光大片，除了具有形式上的美感以外，更重要是思想内涵的美，是摄影意境之美。

一是摄影中的画。朗静山将中国绘画艺术理念与传统美学融入现代摄影技术，创造出“集锦摄影”。他以完美的构思和画意的氛围，为中国在世界的摄影上赢得一席之地。

朗静山生前曾经说过：“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”

二是摄影中的诗情。风光摄影可以从中国绘画中汲取营养，还可以从古典文学中得到启示。

风光摄影也好，人物摄影也好，这只是题材的不同，最终目的是表情达意，所以风光摄影要拍出优秀的作品还真的不容易。

人像摄影师如何学习拍摄风光？

怎么才能拍好风景照?我认为一般要做到以下几点:

一是要巧用人造灯。当夜晚快要降临的时候的风景也是很美的，但是此时光线会有点不尽人意，此时就可以利用人造灯来营造氛围啦。

二是要换个设备。你也可以多多进行创新，改变不同的摄影装备，从而拍出不同的效果。

三是要换个角度。摄影也要经常创新，要想拍出不同的风景照，就要尝试不同的角度。

四是要灵活利用。在拍摄风景照的时候，也要懂得灵活利用身边的东西。例如大树的影子。

五是要增加前景。在摄影的过程中，不要乏味地只拍摄风景，多多增加前景，也能让风景更加美丽。

六是要适当的光线。拍摄的过程中，要学会变换着，寻找最适合的光线来拍出最美丽的风景。

一直觉得风光比人像好构图。很多人喜欢用超广拍风光，视觉冲击力强。每个人对美的理解不同，个人喜欢标准头拍出来的效果。很多好的风光作品其实都是在构图上找亮点。只要多拍多练习就可以了

简单说一下风光摄影的构图技巧

风光摄影，是以展现自然风光之美为主要创作题材的多元摄影中的一个门类，因其场景的普遍性而有着广泛的受众群体。构图之于摄影正如剧本之于电影。风光摄影的构图形式相比其他门类摄影具有广泛性、多样性特点，各种构图法则在风光摄影中都很适应。风光摄影构图技巧的提高同样需要加以时日练习。本节向大家介绍一些基本的构图技巧，并附有运用这些技巧拍摄的照片以做说明。

● 横幅构图的画面适宜表现具有广阔空间感的场景，常用来拍摄草原、大海、花丛等

● 竖幅构图的画面具有高耸的气势感，常用来拍摄树木、建筑等

● 拍摄日出和日落时并不提倡只让太阳作为被摄对象，适当选择陪体，再用水平线构图来安排画面

● 拍摄河流时要多用S、C等曲线构图表现河流蜿蜒的视觉效果

横幅构图拍摄具有广阔空间感的画面

横幅构图就是运用横画面来拍摄景物。摄影作品的横、竖画幅形式，虽然看起来只是简单的几何图形，但是在实际运用时，对所拍摄的内容及主题气氛的表达，起着很重要的作用。在风光摄影中，一般来说，画面中的横向线条较明显，占主导地位时，宜选用横画幅，能表现宽广、开阔、磅礴的气势，如开阔的草原、大面积的花卉等。

啊，人像和风光是完全不同的两个概念，因为不管是从硬件设备啊，然后或者是从拍摄技巧啊，他都是完全不一样的，拍摄风光的话，一般会用到广角啊鱼眼啊，或者是长焦啊，会多一些，然后就是三脚架呀，然后不用到延时啊，或者是看拍什么样的一样的，

成為風光地理藝術攝影師需要學習什麼？

A: 我认为一张伟大的照片应当是这样的——它必须拥有强烈的视觉冲击力，让翻阅影集的观者停下来注目，并沉浸其中。 构图、光线、色彩和主题都必须抓住观者的内心，吸引住观者一直盯着它看的作品才是一幅好的作品。

B:需要到处走走。

C做足准备功课。 了解你将要拍摄的地方，预知你想要拍摄到什么样的照片。 列一个拍摄清单，然后根据它来拍摄。 好的照片需要缜密的规划、现场的捕捉以及对偶然***或情况做出快速的反应。

D:要了解背景地域文化思想，西方人看待世界是用一种欧洲为世界中心的方式来看的，虽然中国自己叫中国，但是在西方人那里还不清楚，在西方人的视角里，确实是麦哲伦和达迦马发现了亚洲，但在中国人眼里其实是中国人发现了全世界，这是很重要的，从整个亚洲的立场来看也是这样的。基于同样的原因和同样的意义上来说，马可波罗也是很重要的，他虽然不是第一个到中国，但是他是第一个向西方描述中国、介绍中国的人。

在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？

风景摄影是一种艺术，昂然耸立的大山， 广阔无边的草原，湛蓝的大海和宁静的湖景，都会给人一种不枉此行的感觉。

羡慕别人镜头下的美景？学习风光摄影，你一定要掌握这5个小技巧！

1、寻找美丽的光线

光是摄影的生命，有了光线的照射，才会产生明暗、层次、线条和色调。不同的季节、不同的天气、一天中不同的时刻，太阳光都是不一样的，只要抓住光线，你也能拍出精彩的作品！

那么什么光线下应该拍出什么元素呢？可以参考以下的列表：↓↓

2、包含一个明确的主体

感觉题主的第二张和第三张照片拍得要比第一张好。其实风光摄影的确比较容易拍成糖水片，如果真的能拍出漂亮的糖水片，其实也挺好的，题主不必太在意。

根据题主这三张照片，总结几个有待提高的方面：

风光摄影想要给人视觉上的震撼力，用光一定要精巧。因为摄影说到底是光影的艺术，题主看了很多理论知识，不知道有没有看用光方面的，如果没有，可以看看这方面的。第一张照片的光太平了，色彩也不通透，我感觉测光不准，不大像是用M档拍摄的（题主注意，如果想深入学习摄影，最好还是用M档）。第二张照片的光影表现比第一张好，微微有些“耶稣光”的意思，但表现得不太充分，色彩仍旧不太通透，后期可以修一下这方面。第三张不能算是风光摄影吧，黑白片不仅仅是把彩色转成黑白而已，而是黑白浓淡的层次要体现出来。

（色彩通透一方面前期要测光准确，这样才能给后期留出足够的空间。另一方面后期可以适当修图，把色彩调得更好）

想要视觉震撼力，拍摄视角很重要。举一个简单的例子，有很多的著名景点、摄影基地，如果路人视角去到此一游的话，很一般，乱乱哄哄的，也不过如此。但让专业摄影师一拍，那就美轮美奂，甚至成了网红打卡地了。原因之一就是拍摄视角不同。不同的视角和景别，传达给观众的视觉语言是不同的。如果拍摄环境比较杂乱，那就推特写；如果拍摄环境比较高大空阔，那就拉远景；如果拍树拍建筑，可以仰拍显得高大；如果拍河流拍道路，可以俯拍显得蜿蜒曲折……总之，近，取其神；远，取其势。竖拍三寸，当千仞之高；横拍数尺，体百里之迴。针对同一物体或同一景点，可以围绕它远远近近走一圈，试着不同角度取景。务必不要用路人视角去拍，要不然八成就成了到此一游的照片了。

上图，漓江的这个角度+专业的模特老头，已经名扬全网了，但如果从路人的视角看，那就是下图，哈哈，也不过如此，哪有什么太多的美感。

如果以上摄影知识基本具备、实拍就是最直接的验证方式，构思所拍画面的主题便是你要展现的灵魂风格:可以单一阐述、也可以组图故事说明，无论符不符合别人的审美喜好，你只要做到声情并茂、主体完整表现即可。(🙋举个栗子):去桂林十里画廊採风遇雨，抓拍到《十里画廊风夹雨、不释桂林人辛苦》为主题的组画，人景交融、欲出画框，色景里走出的是活生生坚韧不迫的灵魂……

你好，今天忙于俗务，晚上九点半才回到家，直到现在才得以清静，迟复为歉。从你的文中得知你是高一学生，而且刚入手单反，我就不想侈谈什么风光摄影的分类以及摄影理念的大道理了。摄影是一项非常注重个人实践的修为过程，所以我给你的建议是在不影响高中学业的前提下，针对自已的兴趣点，以培训自已眼到心到手到为目的的多拍多练，理论要学，但经过实践后带着问题再去理论中寻找解决疑惑的方***更好一些。另外，关于后期这一块，我的建议是切记不要去触碰移花接木这条红线。如果你喜欢摄影并且想做一个摄影人的话，那就多拍少说，努力用图片说话并且做好吃苦头的准备，因为没有谁可以随随便便成功，祝你好运!

到此，以上就是小编对于风光摄影入门学习的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影入门学习的5点解答对大家有用。