油画素材人物摄影,油画素材人物摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画素材人物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍油画素材人物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影中油画类风格的作品比糖水片更有技术吗？您怎么认为的？
2. 艺术家Dirk Dzimirsky超写实人体素描比摄影更细腻逼真，那他为何不选择油画或者摄影？

人像摄影中油画类风格的作品比糖水片更有技术吗？您怎么认为的？

人像摄影中油画类风格的作品比糖水片更有技术

油画类风格的人像摄像作品看起来显的“古典”，色调饱满有层次感、意境感；而糖水片的人像摄影作品则给人很“清新”的视觉感受，说具体点就是青春亮丽、色调很活泼，但缺乏层次感，也没有戏剧性的效果，

经过上段的简单叙述，很明显，人像摄影中油画类风格的作品要比糖水片更有技术，我们可以这样理解，摄影和油画是不同属性的艺术，一张摄影照片被拍摄出油画风格的效果，这叫“跨界”了，同时具备“摄影、油画”两种风格，另一张摄影照片依旧是摄影风格，就一种风格，两者对比，肯定前者更有技术含量，

我们可以这么比喻：“糖水片”就好比光有外表身材的***，而油画风格的人像摄影照片就如同韵味十足有阅历的女人，前后两者，哪种女人好看呢？其实都好看，凭个人的喜好；其实，无论是拍摄油画风格的人像，还是糖水片，都离不开构图、光影、线条、色彩这四要素，

并不是说“糖水片”就可以随便乱拍摄就行，既然是糖水片，那么肯定要有“糖水”般甜甜的味道，总不能像毫无味道的“冰水”一样吧。所以说，糖水片还是需要光影技巧的，拍摄时也要把握角度、色温，糖水片也是一种摄影风格。

我认为的糖水片，就是亮光特写人像。油画风格人像，多半是暗调人像。油画风不好拍，需要摄影师对色彩和光线都很敏感。丰富的光线层次，明暗的过渡，都很考验摄影师的功力。色彩的搭配，需要摄影师有很深厚的美术功底。再就是主题与背景的呼应，也是不可忽视的问题。

以前拍过很多外景人像，多半都是糖水片。拿着我的135L，也出过一些不错的片子。现在越来越不喜欢出门了。在家里就琢磨怎么拍室内暗调人像。没有模特，也没有合适的场景。自拍也很难控制对焦。但还是对暗调人像着迷。截频了大量的世界有名的油画，在家里没事就拿出来看看，希望能够模仿一下。

学摄影无止境。最喜欢听到的赞美就是“你拍的照片，怎么都看不够”😃。最近有些迷茫，感觉怎么拍都不满意。有些沮丧，还是要继续努力，希望能够有所突破。

或许很多人都听说过“糖水片”，但在摄影圈里的糖水片其实是一个贬义词，并不是***都喜欢糖水片，糖水片究竟是什么？我来好好解释一下“糖水片”的意义！

糖水片原本是在风光拍摄中的一个词，指的是照片漂亮却没有深层含义的照片，现在广泛指人像拍摄中，照片光鲜亮丽，却没有意义。更准确的说是，有技术，没有艺术！本身摄影玩的就是艺术，没有艺术的照片，就只剩下好看，统称之为“糖水片”，糖水片除了好看以外一无是处，没有意境，听起来很“俗”？没错，确实是俗，但是呢，现在的年轻女孩子还就喜欢，从***就可以看出来，每次***都稀里哗啦美颜半天，她们好像很吃得开这样的“俗”！

有人不喜欢糖水片也可以理解，一方面是人文摄影师，毕竟人文拍摄确实很讲究意境，而且人文拍摄中***都可以是照片中的主角，不一定全是年轻漂亮的女孩子，这点，糖水片不一定能过办到！不过说实话，人文纪实类的照片有意境归有意境，总的来说，分类不同，则想法不同，想法不同则风格不同。

很多人不喜欢也可以理解，谁都没法保证自己的照片***都喜欢，人见人爱，糖水片更适合现在的年轻摄影师，年轻女孩子。万事无绝对，做好自己就行，我喜欢糖水片，我也喜欢人文照片，自己开心就好！

艺术家Dirk Dzimirsky超写实人体素描比摄影更细腻逼真，那他为何不选择油画或者摄影？

素描是一切绘画的基础，甚至学习国画都应该有一定的素描基础。扎实的素描基础对绘画技能的提升非常重要。一根铅笔，一种颜色就可以描绘出大千世界，这样的成就感是其他画种无法体会的，尤其是面对写实素描时，能够通过细致的绘画，展现精细的如照片一般的质感，这种创作过程是十分享受的。每一种艺术形式都是独一无二的美，都有它存在必要性，艺术表现是多样的，艺术形式也是多态的，不用以偏概全，每种艺术都有它存在的必要性。画家可以拍出很好的照片，但它缺少的是画家的感受，缺少的是创作的情感，更缺少从无到有，从一张白纸到栩栩如生的画作，所带给画家的***与成就感。

到此，以上就是小编对于油画素材人物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画素材人物摄影的2点解答对大家有用。