摄影家里静物,摄影家里静物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影家里静物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影家里静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 全景静物画面摄影的特点？
2. 静物摄影的背景和灯光怎么控制？
3. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

全景静物画面摄影的特点？

静物具备超强真实感，可以360度无死角观看整个场景空间的全部图像信息，立体感、沉浸感强烈，全景点拍摄还具备强烈的冲击力，特别是那种活动大场景，一定要用全景全覆盖，让你具备全视觉的冲击，现在很多无人机都使用全景拍摄，凌空下确实让你感觉到大自然的神奇。

静物摄影的背景和灯光怎么控制？

2盏300瓦闪光灯放置 左右，侧光拍摄。

闪光灯正常使用2-4盏300-500W色温在5500左右的就可以了，有人说闪光灯越大越好，我看未必，我朋友曾经使用3盏1000W以上灯光拍摄食品（唯一只能看到图片的高光效果，层次细节一点都没有，食品反光部分的高光让人无法接受）超过600-800W的光线会使图片失去很多细节，食品本身的油水就会反光，太大光源只会起到副作用。

闪光灯上的柔光箱是必不可少的东西（反光伞也可以，但我实验没有柔光箱效果好）拍摄食品很少有直接打光的，要拍摄一些特效创意备2个猪嘴也是可以的。

三角架也是必不可少的，特别是新手，相机镜头带VR最好不过了。

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

对于静物摄影来说，布景、构图和光线三者互相紧密联系，互相配合作用，共同完成一幅作品。从这个意义来上来说，具有等同重要的地位。

1）布景。布景可以认为是一种广义的“构图”。静物摄影中，拍摄对象可由人来选择和控制，因此拍摄什么样的对象，主体与陪体相对位置、大小、质感等问题就成为布景的一部分。虽然俗话“三分靠拍，七分靠摆”有点夸张，但侧面说明了布景在静物摄影中的基础性作用。布景思考设计的过程，本身就是一个构图的过程，也是布光、用光的过程。

2）构图。这里指狭义上的构图，也就是设计画面中对象的位置、线条、形状、颜色、影调等。由于构图的过程中，摄影师常常会根据构思调整布景和光线，例如配色方案、光线角度，强弱等，因此构图的过程本身也是布景、用光的过程。

3）光线。静物摄影中无论是用自然光，还是人造光，都是可由摄影师自主控制和布置的。摄影师根据构思的画面，要体现的质感、形状、结构等决定***用什么样的光，什么方向的光，几个光源，如何布置等等。这个过程也融入在调整布景，构图的过程。

光线和构图对于摄影作品来说，就相当于人对空气和水，相辅相承，缺一不可。静物摄影也是摄影，人工灯光也是光，再说，静物摄影也有用自然光的优秀作品。提出这个问题的人，根本就没有理解光的含义。任何一照片都离不开光(但然还有看不见的红外线)，摄影作品之所以能叫作品，除了精巧讲究的构图，还有就是不落俗套的用光，但然也包括人工灯光。

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来[_a***_]生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

到此，以上就是小编对于摄影家里静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影家里静物的3点解答对大家有用。